剧情是一部动画片中最重要的部分，本书提供了如何创作有独创性和吸引力的角色和剧情的方法。读者可了解动画片分镜图与电影分镜图的区别，以及角色是如何与分镜图同时进行创作的。书中还分别举出了分镜图和角色设计中正面的和负面的实例，并分析了成功解决问题的技巧。精选世界各地优秀学生和专业人士的艺术作品很好地丰富了本书的示例。作者在书中还首次公开3篇对3位动画艺术泰斗A．肯·奥康纳、T.谢和肯·安德森的访谈对话。

　　本书通过精美的插图、浅显易懂的语言，为你讲述动画创作前的编剧与角色设定的方法与技术。剧情是动画片最重要的一部分。本书为动画师塑造角色和创作有独创性和吸引力的剧情指出清晰的方向。你将了解动画分镜头与活动动作面板的不同，以及如何使角色的发展顺应情节。本书例举了正面和反面例子用以讲解和分析，用以剖析成功解决问题的技巧。书中还收录了从未公开的南茜对3位顶级动画角色设定大师的工作实例访谈，可使读者在掌握知识的同时，更好地把书中的设计理念应用、发展、创新。本书面向未来的传统动画师、电脑动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师，也可作为相关院校的动画教材。

第1部分 创作入门 1

 1.先抓住兔子——构思和角色创作 3

线性和非线性的叙事方式 5

设定范围，自由创作 5

编剧大采购：创作清单 7

总有新感觉：研究动作 9

十指齐动：快速素描和缩略草稿图 11

源于现实，高于现实 12

过去和现在：研究场景和服装 13

 2.动画片与实拍影片分镜图的差别 15

连环画分镜图和动画片分镜图 20

电视动画片分镜图和剧场版动画片分镜图 22

 3.把自己置身于作品之中 25

使用象征性的动物和物体 28

新闻记者的写作指南：人物、事件、时间、地点和原因 31

 4.剧情创作之情节推动与角色推动 35

不讲述听过的故事 38

确定冲突 38

故事要点 39

抢戏 40

滑稽模仿画和大杂烩 41

 5.条件假设：比较“可能的”与“幻想的” 43

构建规则 47

 6.是“引人入胜”还是“令人震惊”：开始角色设计 49

辨认设计：剪影评估 50

结构观测 50

基本形状及其意义 54

事物的形状 56

有机的设计 58

用无生命的物体创作角色 60

穿越世界 62

 7.大小攸关：比例关系的重要性 65

比例的实践 67

典型比例 68

轮廓相近角色的制作 69

突出法 73

 8.美女与野兽：创造形成对比的角色 75

大独裁者：查理?卓别林的角色表演 75

我觉得很美！改变美的标准 76

一张只有妈妈喜欢的脸 79

神仙和怪物：外貌与性格的对比 80

 9.地点，地点，还是地点：艺术指导与剧情创作 83

第2部分：技术处理 91

 10.开始绘制故事草图：自己来构图 93

单色明暗草图 93

前方的景象 96

图画中的戏剧效果：使用对比来引导视线 98

最好的建筑平面图 99

结构：思想的眼睛 101

 11.粗略地描绘：基本场景 107

特写镜头：分镜图拍摄技巧 113

 12.分镜图阶段：跟上故事的节拍 117

设定节拍：故事发展的节拍与分镜图 118

想谈谈这部电影吗 120

 13.分镜大图：创作故事片段 123

画板和画纸：分镜图的绘制材料 124

付诸行动：组织片段 125

A-B-C序列：将情节按优先顺序排列 128

角色弧线和胜利 128

给角色命名 130

 14.节奏：在粗略分镜图中调整情节发展的速度 131

高潮事件 142

 15.现在时：在分镜图中创作表演 145

配乐 149

将脚本形象化 149

 16.草稿模型图上的亮点：改进角色设计 153

将它固定：使设计标准化 155

欺骗性的画面：非写实的设计 162

 17.上色：艺术指导与剧情解读 167

寻找补充 168

饱和点：色彩与明暗 169

写出颜色：颜色脚本 174

一些建议 175

第3部分：表现手法 177

 18.展示和讲述：演示分镜图 179

更多的改变：修改讨论会 184

 19. 会说话的图片：编缉配有音轨草稿的剧情样片 187

这只是测试：改善剧情样片 190

 20.设计一只更漂亮的小老鼠：创造精确模型图 191

 21. 简单的初步设计模型：角色的三维建模　197

 22.我是蓝色(忧郁)的吗？通过颜色塑造角色　203

根据情节创作颜色　206

测试颜色模型 210

 23.走上银幕：准备上映 211

 24. 延伸阅读 213

附录1　与A.肯·奥康纳的讨论 213

附录2　与T.谢讨论漫画 219

附录3　肯·安德森访谈录 221