Hip Hop是什么?是“搓”唱片、说唱吗?还是街舞、涂鸦?或是肥衣肥裤、小辫耳钉?……不,它们不是Hip Hop,Hip Hop是它们的全部!这是第一本展示Hip Hop全貌的中文图书。从当年贫民区里的孩子玩意儿,到今天一年可以创造十亿美元的产业,Hip Hop是如何走过这三十多年的兴衰变迂?你将要了解的是~个多面、完整的它,而不只是它的一部分。
Hip Hop这名儿是怎么来的?说唱乐中那标志性的摩擦唱片的“嘎吱”声是谁发明的?知道街舞也有“东岸”、“西岸”之分吗?只要以说代替唱就是说唱乐吗?……你的很多关于Hip Hop的问题都将在这本书中找到较为权威、客观的答案。
书中有一百多幅精彩的图片,为你呈现一个“活色生香”的Hip Hop。还有神秘嘉宾作开场自,听听和Hip Hop一起长大的孩子是怎么说的。最后附上作者推荐的说唱乐专辑、Hip Hop电影和书籍。这是一本发现Hip Hop的书,更是一次有趣的阅读体验。
1997年第一次和Hip Hop相遇的时候,我就无可救药地迷上了它。先是在家里拿着遥控器当话筒,把自己的说唱录成磁带;接着报名参加当时颇有名气的一家艺校学眺街舞;然后穿上肥肥大大的牛仔裤、满脸装酷;还尝试过把头发编成“玉米地”似的小辫儿……总之,任何一个迷上Hip Hop的人该干的事情我都干了。(没敢涂鸦是怕被警察叔叔逮住,没有尝试DJ是因为没钱买设备。当时常常跟在本地小有名气的一些DJ后面,虽然他们部懒得搭理我。)种种尝试都没有结果之后,我开始关起房门、静下心来认真听它的音乐、读它的歌词,了解它的来龙去脉,哪管邻居甚至是爸蚂把门敲得山响来抗议那些震耳欲聋的节奏。就这样消停了一阵儿,我又加入BBS的热潮,在朋友的论坛上当起了Hip Hop斑竹,大发口水贴。直到有天一个朋友对我说:“你话那么多,还不如写本书算了。”我当真动起了笔,这一写就是两年半。我的第一本书《Hip Hop You Don’t Stop》就这样问世了。
序一
序二
序三
第一章 创世纪/The Genesis
第二章 “非法”的艺术/Art or Crime
第三章 DJ的故事/The Holy Trinity of DJ
第四章 就做一个B-Boy/To B-Boy
第五章 Hip Hop震动了世界/Hip Hop Rock The World
第六章 Run-D.M.C.
第七章 节奏第一/Beats First
第八章 麦克风前说最强/Mic Check One Two
第九章 现实之痛——匪徒说唱(上)/Reality Check
第十章 匪徒当道——匪徒说唱(下)/Gangsta Rules
第十一章 G-Funk年代/G-Funk Era
第十二章 言之有理/The Message
第十三章 挑战和仇恨/Battle and Beef
第十四章 说唱乐产业/The Rap Industry
第十五章 “烂污”南部/Dirty South
第十六章 麦克风红颜/The FeMcees
第十七章 “白巧克力”/The White Chocolate
第十八章 一起来造型/Get Your Style On
第十九章 生活在“地下”/Live Underground
附录 作者推荐
时间很快到了70年代末期,布朗克斯的孩子们都长大了。他们不再热衷于组织疯狂的派对、争着当DJ和MC、在水泥地上打滚跳舞了。他们脱下球鞋和运动衫,穿戴整齐,准备开始人生中一段更为现实的经历。随着这些孩子的离去,Hip Hop沉寂了下来。当初的中坚分子一时间无所适从:一切都结束了吗?Hip Hop就这样完蛋了?
走出布朗克斯
这时候,纽约市展开大规模的“反涂鸦”行动。Zulu Nation的成员、地铁画者Fab 5 Freddy意识到必须要为这门“贫民艺术”另找出路。他听说市区有一些专业画廊愿意推荐新人和新作品,决定去试试。Fab带来的作品让这些画廊经纪人既惊讶又好奇——这完全超越了他们所能认知的艺术形式。有洲画商对他提供的作品很感兴趣。在他的联系下,1979年,Fab 5 Freddy和另一名Zulu Nation的地铁画作者Lee Quinones在意大利罗马首次举行了画展。
Fab可没有忘记布朗克斯的兄弟们。通过画廊经纪人,他认识了一些俱乐部经纪人,就在他们面前吹开了:嗨你们知道吗,我在布朗克斯的那些兄弟玩儿的音乐那叫酷啊!这里的人肯定从来没见识过。让他们到你们俱乐部里试试吧,保证轰动!回到布朗克斯,Fab除了向兄弟们描述自己在花花世界里的经历,还极力鼓动他们一起出去闯:哟Bam,他们那些个俱乐部放的也叫音乐?你要是过去露两手,准保能把所有的人都震住!再说,他们给的报酬也不错呢。Fab 5 Freddy在白人不会涉足的有色人种贫民区和白人经常出没的艺术娱乐场所之间来回,他就像一座桥梁架起在两个截然不同的世界之间。
Afrika Bambaataa被Fab说动了,他要带上兄弟们去看看外面的世界。在俱乐部经纪人Kool Lady Blue的帮助下,Bam在市区的首次演出被定在不起眼的Jefferson。老板一听说是些来自布朗克斯的黑小子,满脸不乐意。但冲着Kool Lady Blue的面子还是勉强答应了:好吧,那就只给他们三十分钟。三十分钟之后就得走人,让别人上。三十分钟之后,谁都没有走——Hip Hop征服了所有在场的人:DJ播放的break让人们的舞步停不下来,MC把气氛煽动得火热,B-Boy,的出场夺人眼球……Hip Hop主宰了整个晚上!就连老板也加入到人群中去,早把三十分钟的时间限制抛到脑后。继Bam之后,Grandmaster Flash也去了市区的俱乐部表演,同样大获成功。就这样,地铁画者推荐DJ,DJ带上MC和B-Boyr,Hip Hop抬头挺胸地走出布朗克斯,蓬蓬勃勃地涌向繁华的纽约市区。不久,它就跨进了the Renaissance Ballroom、the Ritz,Hotel Diplomat……的大门——布朗克斯的穷小子们以前对这些著名的俱乐部和舞厅望而却步,如今却成了这里的座上客。
里根政府执政的80年代初期正值经济大萧条,冷战的阴影笼罩在人们头顶。社会治安趋向不稳定,犯罪率逐渐上升。这时候,Hip Hop就像一抹明快、活泼的亮色划过沉重、阴暗的政治和经济大背景,在纽约的年轻人中间四溢开来。地铁画登堂入室到专业的艺术画廊里,B-Boy成为媒体关注的焦点,break是城里最劲的节奏。更重要的是,Hip Hop带来的快乐、和平和团结正在化解长久以来的种族隔阂。当时,白人、黑人、拉丁人欢聚在一起跳舞的场面是只有在Hip Hop派对上才能看到的。
Hip Hop赢得喝彩
Fab 5 Freddy还结识了一位独立电影制片人charlie Ahearn。在听了Fab无数次唾沫横飞地描述布朗克斯的Hip Hop之后,Ahemm很想拍一部相关的电影。两人一拍即合,在1982年共同创作了Wild Style。男主角Zoro是个才华横溢的地铁画作者。为富有的艺术收藏家在帆布上作画可以得到很好的报酬,但这也意味着丧失地铁画的特色和布朗克斯的尊重(Hip Hop初期的规则之一:只有在地铁上作画才是一名真正的作者,在墙头、帆布等其他材质上作画被认为是“假货”)。这个年轻人努力平衡着两者,在艰难的世道上为自己找一个安身立命之所。与其说这是一部电影,不如说是一部纪录片。它没有“好莱坞式”的情节设计,而是如实反映了布朗克斯的Hip Hop一代的成长和变迁。它也没有所谓的“表演”,所有的角色都是由真正的DJ、B-Boy、Writer和MC担任,他们不需要演技。在Fab的帮助下,Aheam的镜头捕捉了一幕幕最精彩、最本色的片段:Grandmaster Flash在自家的厨房里切换唱片,Rock Steady Crew和Dynamic:Rockers在林肯中心斗舞,Lee Quinones(饰演男主角Zoro)、Fab 5 Freddy、Lady Pink等人在地铁车厢上作画。还有布朗克斯那些纸板箱遮盖的棚屋、肮脏的垃圾场和满目狼藉的地铁站。Wild Style是第一部真实、全面地记录Hip Hop的电影,充满着一股原始的活力。它在Hip Hop的世界里深受喜爱,被奉为经典。
80年代初期,日新月异的电子科技已经渗入到整个社会的发展中,连流行音乐也带上了未来主义的色彩。Afrika Bambaataa对一支德国电子乐队Kraftwerk非常着迷,一心要制作一支混合HipHop和电子音乐的曲目。他采用了Kraftwerk两首名曲中的片断——Trans-Europe Express的旋律和Numbers的节奏,还使用了当时美国首批制造的电子合成器。1982年5月,AffikaBambaataa和他的团体Soul Sonic Force发行了单曲Planet Rock,仅在美国就销售了62万张。Planet Rock革新了Hip Hop的音乐制作手段,开创了一种非常独特的风格Electro-Funk。不久,合成器的使用就在制作人中问普及开来,引起一片跟风之作。
P47-50
有这样一种文化,它以音乐和独特的个性影响了整整一代年轻人,而我正是它的一部分。星星之火转眼就成了熊熊的火焰,Hip Hop触动着全世界无数人的身心。它存在于你的嘴边、耳旁、眼前、鼻端和指尖。从你最喜欢的书到你最心爱的专辑,Hip Hop所到之处无不留下它永久的烙印。尽管它常常被那些不理解的人瞧不起,我们仍然努力地创新。我们在帆布上作画,被指责为“破坏公物”;那些只有我们才能认同的歌词,被鄙视为“粗俗可怕”;我们穿出自己的个性和风度,被看成是“匪徒”;我们在公共场合表演,却被拘捕。长这么大我从没意识到自己身处在这样一种活泼生动、充满朝气的文化中,直到我有机会和千里之外的人们接触后才明白:无论你是生于布鲁克林、在街头撒野,还是远在东京这样的繁华都市,Hip Hop的强大力量都能释放你的想象力,滋养你的心灵。它用无形的线把我们联系在一起,只有用耳朵和心灵才能感受得到。Hip Hop不只是一种音乐,它更是一种文化。
无论你是生于布鲁克林、在街头撒野,还是远在东京这样的繁华都市,Hip Hop的强大力量都能释放你的想象力,滋养你的心灵。它用无形的线把我们联系在一起,只有用耳朵和心灵才能感受得到。Hip Hop不只是一种音乐。它更是一种文化。
——Mougabe St.Louis
Brooklyn New York City,USA
人们老觉着Hip Hop是个住在山上的巨人,偶尔下来一趟看看我们。其实我们自己就是Hip Hop,我、你、每个人……我们的方向就是Hip Hop的方向。下一次你想知道Hip Hop会怎样,先问问自己:我要去哪里?我过得怎样?直到你想清楚这些问题。
Hip Hop是关于我们的,只有我们变得更好,它才会更好。
——Mos Dct
Brooklyn New York City,USA
我迫不及待地想看看这门使人赞叹的艺术有着怎样的未来。但是现在,我希望所有喜欢上Hip Hop没多久的人能花上点时间来了解它的过去,这样你们才能真正理解它。这就是我的好朋友施瑛写这本书的原因——在这片Hip Hop降落不久的土地上,传播它的真实故事。
——Barry Mclauglin
Toronto Ontario,CANADA