在《存在的空间：浪漫主义》一书里，编者滑寒冰尽可能全面地将浪漫主义画派及其具有代表性的艺术家们的艺术追求及逸闻趣事呈现给广大的读者。通过阅读本书，读者可以品味出那多姿多彩的真谛，读出思想，品出文化。

午后，温暖的阳光透过婆娑的树影和帷幔，浸润过芬芳的薰衣草花香，投洒在身上、衣裙和点点斑驳的角落，品着淡淡幽香的下午茶，翻阅起沁着淡淡幽香的书简，开始那迷人的艺苑之旅吧……

《艺苑下午茶丛书》全力打造权威的艺术赏析名篇，截止目前共推出西方绘画赏析类25种，本书《存在的空间：浪漫主义》就是其中的一种，介绍了浪漫主义画派的萌芽、发展和演变过程。

《存在的空间：浪漫主义》由滑寒冰编著。

存在的空间

一、激情的萌动

二、激情的进发

三、光与色，激情演绎，彰显生命光华

四、灵与肉，激情燃烧，突现英雄本色

五、激情的蜕变

大事年表

后记：激情的告白

亨利·弗塞利(Henry Fuseli)是近代美术史上的奇迹。他把浪漫的种子播撒在新古典主义的土壤里，生根发芽，作品深入人性的剖析，显示了浪漫主义特征。而且在审美观念上超越了表层意义(如新古典主义艺术中的社会解放意识)，演绎着19世纪末期艺术创作的主要特征，被视为象征主义艺术思潮的奠基者之一。

弗塞利于1741年月2月7日出生在瑞士苏黎世市的一个艺术世家，父亲是一个收藏家和精通美术史的艺术家，常常以自家的艺术传统自豪。弗塞利的德语原名叫弗兹利，他从10岁就常常帮父亲编辑一些艺术书籍，从而获得了大量的美术知识，尤其对样式主义以来的德国、瑞士和荷兰艺术家的作品产生了浓厚兴趣。更为重要的是。弗塞利天资聪颖，生性敏悟，他父亲的艺术思想对他青少年时的美学思想发育影响极大。他父亲是一个观念新颖的美术史学家，不仅与新古典主义的女艺术家安吉利卡·考夫曼(1741—1807和艺术理论家温克尔曼(1717—1768)有联系，还与这些人观点有异的文艺理论家如约翰·雅各布·伯德梅尔和布雷廷格是挚友。伯德梅尔与布雷廷格等都是致力于民族文化发展的活跃人物，他们主张不应该只模仿古人，作为艺术家应该超凡脱俗，不能追随低俗卑微之美，不能被私欲所驱使，应该真诚的追求高尚而热情的道德与声望。弗塞利很小就接触了艺术的高层次东西。

在这种氛围里，弗塞利一边帮父亲工作，一边临摹父亲的艺术收藏品，在描绘体会之中，他最爱凶杀和恐怖题材的作品，也偏爱明暗对比强烈的画面，到十五六岁时，就已经体会出了那些激烈凶暴作品中的某种寓意和象征含义。隐隐约约形成了女性恶的观念。此外。伯德梅尔让弗塞利认识了拉瓦特尔和菲斯泰洛齐等浪漫文学家，这些人都喜欢但丁、荷马、莎士比亚以及其他民间文学。总的说来，伯德梅尔和布雷廷格的作品所具有的怪异与荒诞，讲求在合乎情理上更激动人心，既要有美感。又可展示明暗和凶残的特征强烈地影响了弗塞利。

就在弗塞利在艺术上显露头角时，父亲似乎看出了问题，他只让长子鲁道夫专门学画，而让弗塞利去从事神职。从推测来看，父亲大概看出了弗塞利心理发展的偏激倾向。才想用宗教来约束他。这样，弗塞利被动地入了教门，1761年，在茨温利派新教区发表了第一次布道演说。据史料记载，这次演说像是一次给别人解疑的自我释疑，他在徒劳地竭力把基督教义与启蒙主义思想画上等号。

当时，苏黎世正处在封建势力的强大控制之下，政府官员保守昏庸，政治粗暴反动，启蒙主义者卢梭就曾被苏黎世政府驱逐出境。弗塞利按捺不住政治激情，联合拉瓦特尔和赫恩于1762年写了一本小册子，揭发了苏黎世政府官员布雷贝尔的营私舞弊行为，因此。上议会限令他离开苏黎世。这样，弗塞利只好离开苏黎世，1862年他在柏林期间与狂飙突进运动的人物有过接触。1764年，他来到英国，很快就与伦敦文艺界名家和社会知名人士有了密切接触。1766年他还去了法国，在巴黎与启蒙主义的重要人物休谟和卢梭进行了交流，使他获益很大，随之写了《论让·雅克·卢梭的写作与为人》一文，引起了一定轰动，使他深受鼓舞，此后更加着书译述。就在这一年，他在里昂拒绝了为一位瑞士同胞的儿子洗礼，从此完全放弃了神职。在伦敦，他把在欧洲流行的温克尔曼的《关于希腊绘画与雕刻的思考》翻译成英文出版，但在社会上没有引起多大反响。当时最有权威的艺术家雷诺兹(1723—1792)正在大力提倡新古典主义，弗塞利的做法自然使雷诺兹很难高兴。1768年他们两人相识，这一年雷诺兹当上了皇家学院院长，更有实力支持弗塞利，他劝告弗塞利专门从事绘画创作，并建议他去意大利深造，学习古典艺术。正是这种特殊的家庭与境遇。使他的思想发生着脱胎换骨的变化。

P17-21

在阳光明媚的午后，恬淡地泡一杯浓茶，慵懒地靠在休闲椅上，翻开一本具有清新艺术气息的书籍，细细地品味其中的滋味，是一件很惬意的事情。

有人说，艺术如同生活一样，是一本打开的书，一百个人有一百种读法，自然也就有一百种感受。正如品茶要品出滋味一样，读书也要读出品味。品味艺术，感悟人生，总不免有所感触，或长叹，或欣然，感触愈多，收获愈多。

从一部书籍，可品味人生，无论这世间事物如何变化，只有艺术，才是最有品赏价值的，而品赏出来的艺术真谛，更是永恒的，它教导人们用艺术的眼光去探究世界；用艺术的眼光去品味人生。

在书里，我们以一个个艺术流派和活生生的艺术家们的艺术追求及逸闻趣事，尽可能全面地呈现给广大的读者，通过阅读品味那多姿多彩的真谛。相信在这些熟悉或不熟悉的画家和流派中，读者自会有自己的一番仁智见解。因为我们相信，从书本中可以读出思想，从叙述中则可以品出文化。

全书力求从文化艺术普及的角度入手，使人们在不经意间浏览了从爱琴海的古希腊到亚得里亚海的意大利；从阿尔卑斯山麓的德国、奥地利，到具有浓烈狂放和浪漫气息的西班牙和法兰西；从恬静理智的英格兰到宽广豪放的俄罗斯……

通过这一系列的艺术之旅，使我们感受到：艺术来自艺术家的灵魂，它并不羞于面对富于挑战的文化，也不试图去匹配社会的标准。艺术是艺术家们要传递的思想，尽管有时在外人看来并不是完美的。

艺术家是生命杰作的创造者，他们用毕生的精力甚至生命来书写人类文明的华彩乐章。他们为人类生命世界带来了光明和欢乐、梦想与希望，为我们的精神创造出了广阔的自由生存空间。

当下，无论在世界还是中国，人们迫切需要心灵得到某种补给，正是这个原因，使得”艺苑下午茶丛书”具有令人难以忘却的浓郁茶香的味道，使得我们在匆忙、烦琐和躁动的生活间隙中，得以品味艺术的美妙和真谛，从而近距离地感受到艺术的力量和无穷魅力。

邓国源

激情的告白

在西方绘画史上。人们不会忘记19世纪初期那段激情燃烧的年代，有人说，浪漫主义绘画像一座桥梁，它一头搭在新古典主义流派，另一头搭在现代绘画的流派之上。在得知出版社王冬先生已选题准备构建西方各画派的一套书时，深感这是一件较大的工程，欣然接受了邀请，承担浪漫派绘画的编写工作。当好奇的触角伸向这一艺术殿堂时。才发现其中的艰难。在多次翻阅这段历史时，给我的总体印象是，浪漫主义画派是一个特定时期的激情燃烧的流派。通过对主要的代表画家及其代表作品的分析与判断，我得出了弗塞利，激情火种的播种者；布莱克，梦幻中的激情推手；戈雅，点燃激情的火炬手；泰纳，激情的玩主；康斯太勃尔，释放激情的妙手；席里柯。激情焚燃的歌者；德拉克洛瓦。激情燃烧的雄狮；弗莱德里希，激情的托手。这仅是我个人之见，不足之处，还望大家批评指正。

在本书的编写过程中，多次得到王刚、刘欣、朱志刚等老师，好友赵胜利的热情鼓励和帮助。同时主要参考了对西方19世纪艺术主潮具有深度研究的马凤林老先生的专著成果，在此深深地对他们表示感谢。最后，再次感谢王冬先生高瞻远瞩的选题，希望这本小册子能够在大家工作生活之余，体验浪漫派绘画的激情，给自己带来某些启示。

由于本人学识浅陋，本书疏漏错误之处在所难免，欢迎读者不吝赐教。