音乐是流淌的画卷，建筑是凝固的音符，在艺术的通感中，我们再次感受到时光的声色、历史的厚重，艺术家们用天才的灵感和燃烧的热情，为我们留下了一个个精彩的瞬间。

本书在文字与图片的有机结合中，营造出一个个赏心悦目的视觉空间，令您享受到一种轻松阅读的快感，在潜移默化中对世界艺术发展的历史有所了解与把握，在愉悦的审美中尽可能得到更多的文化熏陶。

米开朗基罗花了四年多的时间创作西斯廷天顶壁画，因为每天都要仰头作画，在很长时间里，他的脖子僵硬甚至无法低头看到自己的脚面。天才的成就更需要异于常人的努力！

音乐大师舒曼和老师的女儿克拉拉终成眷属，谱写了一段艺坛佳话。另一位音乐家勃拉姆斯却对克拉拉痴情不改，终身未婚，四十多年来一直执著地守候着那段无果的情缘！

毕加索一生同居的女人无数，他的风流好色让身边的女人痛苦不堪，可女人们却不舍他的艺术才华，甚至为他在画室大打出手。喷薄的激情成就了在艺术上“永远年轻的毕加索”，他的艺术生涯几乎贯穿一生，创作出一幅幅影响深远的巨作！

七八十年前的西班牙，达利和他雇佣的人抬着20米长的面包走过街头，在人们的瞠目结舌、嘲笑甚至辱骂中，达利翘着向上挽着圈圈的八字胡子，心中的喜悦膨胀到了极点。达利，是超现实主义画派巨匠，也是标新立异的代名词！

本书在文字与图片的有机结合中，营造出一个个赏心悦目的视觉空间，令您享受到一种轻松阅读的快感，在潜移默化中对世界艺术发展的历史有所了解与把握，在愉悦的审美中尽可能得到更多的文化熏陶。

1.乔托

 佛罗伦萨画派创始人

2.波提切利

 意大利文艺复兴时期著名画家

3.达·芬奇

 文艺复兴时期艺术的完美代表

4.丢勒

 欧洲“自画像之父”

5.米开朗基罗

 文艺复兴时期雕塑艺术的杰出代表

6.拉斐尔

 以塑造圣母形象著称的古典主义绘画大师

7.提香

 洋溢神话欢欣色彩的威尼斯画派艺术家

8.丁托列托

 威尼斯美术黄金时期的杰出画家

9.格列柯

 西班牙“画圣”

10.安尼巴莱·卡拉齐

 17世纪欧洲古典风景画的奠基人

11.彼得·勃鲁盖尔

 欧洲美术史上第一位“农民画家”

12.哈尔斯

 荷兰现实主义肖像画大师

13.委拉斯开兹

 西班牙第—位世界艺术巨匠

14.卡拉瓦乔

 巴洛克绘画风格的先驱

15.鲁本斯

 佛兰德斯的太阳

16.普桑

古典主义绘画奠基人

17.贝尔尼尼

 巴洛克雕塑艺术的杰出代表

18.巴赫

 欧洲近代音乐之父

19.亨德尔

 巴洛克后期的音乐巨人

20.伦勃朗

 绘画光影的魔术师

21.布歇

 洛可可画风的杰出代表

22.雷诺兹

 英国著名肖像画家

23.夏尔丹

 赋予静物以生命的伟大画家

24.大卫

 法国新古典主义绘画的杰出代表

25.安格尔

 女性人体美的热情歌颂者

26.格鲁克

 伟大的歌剧改革者

27.海顿

 古典音乐的开拓者

28.莫扎特

 —位被誉为“音乐神童”的古典乐派大师

29.贝多芬

 被尊为“乐圣”的世界著名音乐家

30.戈雅

 被称为“画家中的莎士比亚”的西班牙艺术巨匠

31.席里柯

 19世纪法国浪漫主义绘画的先驱

32.德拉克洛瓦

 被誉为“浪漫主义的狮子”的法国画家

33.韦伯

 德国浪漫主义歌剧创始人

34.舒伯特

 被誉为“艺术歌曲之王”的浪漫主义音乐家

35.帕格尼尼

 被誉为“小提琴魔术师”的意大利音乐家

36.小约翰·施特劳斯

 被誉为“圆舞曲之王”的奥地利音乐家

37.门德尔松

 被誉为“音乐天才”的浪漫主义乐派的代表

38.舒曼

 浪漫主义乐派的巨擘

39.罗西尼

 意大利著名歌剧作曲家

40.柏辽兹

 创造标题音乐的浪漫乐派音乐家

41.李斯特

 “钢琴之王”

42.瓦格纳

 现代音乐的开创者

43.奥芬巴赫

 古典轻歌剧创始人和杰出代表

44.肖邦

 浪漫主义的钢琴诗人

45.比才

 创作著名歌剧《卡门》的音乐家

46.威尔第

 意大利杰出的歌剧作曲家

47.理查德·施特劳斯

 交响诗及标题音乐领域中最伟大的作曲家

48.勃拉姆斯

 新古典乐派的杰出代表

49.杜米埃

 伟大的现实主义讽刺画大师

50.库尔贝

 法国写实丰义同家的杰出代表

51.康斯坦布尔

 19世纪欧洲风景画的奠基者

52.米勒

 以表现农民题材而著称的现实主义画家

53.惠斯勒

 19世纪风格独具的伟大艺术家

54.罗丹

 现代雕塑艺术的开拓者

55.马奈

 第一个把印象主义的光和色带入人物画的艺术家

56.莫奈

 印象主义画派的奠基人

57.雷诺阿

 用丰富华美色彩演绎生活欢乐的法国画家

58.塞尚

 后期印象派代表画家

59.高更

 从自然中寻找原始美的象征画派画家

60.梵·高

 19世纪最具独创性的画家

61.蒙克

 现代表现主义绘画的先驱

62.马蒂斯

 法国野兽画派的核心人物

63.毕加索

 风格多变的现代艺术魔术师

64.欧姬芙

 具有传奇艺术人生的女画家

65.杜桑

 20世纪实验艺术的先驱

66.亨利·卢梭

 描绘童话世界的“素人画家”

67.夏加尔

 醉心于梦幻意象的牧歌画家

68.达利

 20世纪超现实主义画派巨擘

69.列宾

 批判现实主义绘画大师

70.康定斯基

 现代抽象艺术在理论和实践上的伟大奠基人

71.波洛克

 美国抽象绘画的奠基人

72.沃霍尔

 波普艺术的倡导者和领军人物

73.莫迪里阿尼

 近代美术的传奇人物

74.弗里达

 被称为“折翼天使”的墨西哥女画家

75.怀斯

 美国怀乡写实主义绘画大师

76.卓别林

 批判现实主义电影艺术家

77.迪士尼

 被称为“米老鼠之父”的动画王国创始人

78.柴可夫斯基

 俄罗斯乐圣

79.德沃夏克

 捷克民族乐派的奠基人

80.格里格

 挪威民族乐派代表人物

81.德彪西

 法国作曲家、音乐评论家

82.拉威尔

 被称为“精巧的瑞士钟表匠”的音乐家

83.普契尼

 意大利著名歌剧作家

84.阿姆斯特朗

 爵士乐的奠基者和最高成就的代表

85.普莱斯利

 风靡一时的“猫王”、“摇滚乐之王”

86.帕瓦罗蒂

 抒情男高音歌唱家，“当代歌王”

87.卡拉扬

 被称为“欧洲音乐总监”的著名指挥家

88.小泽征尔

 世界三大东方指挥家之一

89.乌兰诺娃

 享有极高声誉的芭蕾舞艺术家

90.邓肯

 舞蹈艺术的伟大革新者、现代舞的先驱

91.安东尼奥·高迪

 现代主义建筑风格大师

92.勒·柯布西耶

 现代建筑的旗手

93.赖特

 世界十大“建筑鬼才”之一

94.贝聿铭

 世界级建筑大师

95.大卫·格里菲斯

 现代电影的创始人

96.希区柯克

 举世公认的电影悬念大师

97.基耶斯洛夫斯基

 “最具独创性、最有才华和最无所顾忌的”电影大师

98.安东尼奥尼

 欧洲新现实主义电影的主要代表

99.费里尼

 电影界的“魔法大师”

100.吕克·贝松

 法国电影界的“鬼才”

佛罗伦萨画派创始人

乔托?迪?邦多纳出生在佛罗伦萨北方山区韦斯皮亚诺的一个贫苦农民家庭。他从小就喜欢画画，一边牧羊，一边用石头或小木棍在地上画些自然景物或自己放牧的小山羊。有一天，画家契马布耶路过此地，见小乔托正蹲在地上画画，发现他天赋不凡，便收他为徒弟，带他到佛罗伦萨学画。乔托进步很快，他从古今名人的优秀作品中汲取养分，而且突破了中世纪绘画缺乏艺术生命力的缺陷，创作了许多具有生活气息的宗教画。

1305—1308年，乔托移居巴多瓦城，在阿累那教堂创作了一组壁画，其内容是描绘圣母及基督的生平事迹，著名的有《金门之会》、《逃亡埃及》、《犹大之吻》和《哀悼基督》等。这些壁画被誉为“14世纪意大利艺术的重要纪念碑”。1308-1334年，乔托曾在比萨、维罗纳、弗拉拉、那不勒斯等许多地方绘制过壁画。1334年6月，乔托设计了佛罗伦萨大教堂的钟楼，并为此楼设计了部分浮雕。同年，佛罗伦萨政府授予他“艺术大师”的称号。

乔托是真正使意大利绘画摆脱拜占庭宗教画风，并走向现实主义道路的第一位画家。他打破了僵硬的拜占庭绘画风格，他笔下的人物开始具有和种浓浓的人情味。在他笔下，就连宗教人物如圣母和耶稣，也变成有血有肉、充满七情六欲的世俗男女。

乔托生活的年代，壁画是主要的绘画表现手段，其作品大多是绘制教堂内的壁画。虽然描绘的仍然是圣经故事，但是，他不仅在构图上打破了中世纪传统绘画抽象、古板和僵硬的构图，而且使人物充满情感，一下子鲜活起来。这些壁画加强了画中人物的肌理和阴影感，也将过去平板的金色或蓝色背景改为透视画法的一般风景，在人物安排上，善于突出主体形象，具有视觉的吸引力。这种艺术处理的方法，成为后来欧洲绘画的典范。乔托的绘画影响意大利长达一个世纪之久，他当之无愧地成为写实画风的鼻祖，被誉为“西方绘画之父”。 

与哥哥胡伯特·凡·爱克(Hubert Van Evck，1370—1426)同为著名的兄弟画家，同为尼德兰绘画的奠基人。

在前人经验的基础上，爱克兄弟改进了油画颜料，将中世纪遗留下来的细密画形式转换成富有时代特征的新型油画，为油画的发展作出了巨大贡献。

扬·凡·爱克被誉为西方“油画之父”，代表作有《阿尔诺芬尼夫妇像》、 《包红头巾的男子》、《卡农的圣母》等。

从小酷爱绘画的桑德罗·波提切利，最初被做皮革工匠的父亲送去一家金银作坊里当学徒，后来遵从他本人的意愿，将他送到当地著名画家菲力浦利比的画室学习绘画。利比继承了晚期哥特式的手法，其对三维立体事物的把握、对细微人物脸部表情的表现和对细节的重视都对波提切利日后的绘画风格形成了影响。后来波提切利又师从委罗基奥，和比他小7岁的达·芬奇是同学。

1470年，波提切利自立门户，开设个人绘画工作室，很快就受到美第奇家族的赏识，向他订购了大量的画作，画家声名鹊起。通过与美第奇家族保持友好关系，画家得以接触佛罗伦萨上流社会，广交文学艺术界名流，获取多方面的知识，从而大开眼界，并为他的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇、华美多彩的贵族印记。

1492年，佛罗伦萨发生政治巨变，洛伦佐·美第奇去世，美第奇家族遭放逐。波提切利也因此而失去许多主顾，一些小的订单又被年轻的画家接去，他晚年穷困潦倒，只能靠救济度日。1510年，波提切利在贫困、寂寞中死去，被安葬在佛罗伦萨“全体圣徒”教堂的墓地里。

波提切利是意大利文艺复兴时期最著名的画家之一，其独特的画风不仅轰动当时，在整个欧洲绘画史上也是独树一帜的。他的作品以宗教和神话题材为主，富有诗意，善于运用刚柔相济的线条来表现被描绘对象的美，追求画的装饰效果。整个画面精致明净，具有韵律感，我们品渎他的画，不仅悦目，而且赏心。

《春》是依据诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗，为庆祝洛伦佐·美第奇新购置的别墅而创作的。在画中，画家运 ’用自己丰富的想象力对古代神话故事：重新演绎，人物线条流畅，色彩明亮艳丽，用具象的形式诠释了超凡脱俗的理想美。

《维纳斯的诞生》是波提切利的另一幅杰作。这幅画的风格在当时颇为与众不同，不强调用传统的明暗法来表现人体造型，而更强调轮廓线，使得人体有浅浮雕的感觉，且富有装饰意味。画中的女神肌肤洁白，金色的长发飘逸，被称为美术史上最美丽的维纳斯，更被誉为文艺复兴精神的缩影。翻开历史长卷，我们就会发现，在人类活动的各个领域里，都涌现了许多杰出人物，亦可统称为英杰。英杰是伟大人格的代表，是时代精神的凝冻，是自我完善的象征，是各自领域里劈波斩浪、奋勇前进的行者。他们用自己光辉的业绩表明，人类的精神、智慧、胆识、能力之花，能够在怎样难以企及的高度上尽情绽放。正是因为时势化育了他们，人类的历史才波澜；l士阔、辉煌灿烂、风光旖旎、胜景百出。P1-6

在历史长河中，有一种现象特别值得我们注意，就是人类从童年时期起直至成长发展到今天，在骨子里始终有着一种挥之不去的英杰崇拜情结。人类为什么崇拜英杰呢？除却盲目崇拜外，就是因为人类对英杰有着一种价值上的认可：英杰，不管是一个称谓还是一个实体，他们都和天才、独创、权威、峰巅、指点江山、领袖群伦、建树卓绝、影响深远等紧密地联系在一起。人类崇拜英杰是自尊、自强、自我鞭策、自我神圣的心灵历程，是想借用英杰的力量，来扩充自己的人格，来开发自身所具有的英杰潜质，从而使自己也成为英杰。因此，崇拜英杰者，是站着学习英杰；而当今的追星族和粉丝之辈，则是跪着羡慕英杰。前者可以成为高山上的巨人，而后者则永远是跪在洼地里的矬子。

一个人在青少年时期，是处于长身体、学知识、逐步了解社会的阶段。在这个阶段里，要尽量多了解一些英杰人物，多阅读一些有关人物传记的图书。了解圣哲，就是和圣哲的头脑对话；了解伟人，就是和伟人的心灵沟通。如果你能和古往今来的政治领袖、军事统帅、思想圣哲、文学大师、商业巨子、艺术巨匠、科技精英、体育名将、影视明星们成为精神上的朋友，你就会领略到常人难以领略到的辽阔天空，你就会站在巨人的肩头去迎接新一轮日出。

为此，我们经过认真分析、反复策划、精心制作，正式推出了《青少年必知的世界名人丛书》。这套丛书共包括十本：第一本《外国100位政治领袖》，从统一古埃及的国王到巴勒斯坦国总统阿拉法特；第二本《外国100位军事统帅》，从征战尼罗河畔的美尼斯到前苏联骁勇善战的崔可夫：第三本《外国100位思想圣哲》，从古希腊第一个自然科学家和哲学家的泰勒斯到美国全球第一商业战略权威的迈克尔·波特：第四本《外国100位文学大师》，从古希腊伟大的文学家荷马到当代欧洲最杰出的小说家费利特·奥尔罕·帕慕克：第五本《外国100位商业巨子》，从德国电子业先驱西门子到俄罗斯石油大亨阿布拉莫维奇；第六本《外国100位艺术巨匠》，从佛罗伦萨画派创始人乔托到法国电影界的“鬼才”吕克·贝松；第七本《外国1 00位科技精英》，从欧洲医学奠基人希波克拉底到万维网的创始人蒂姆·伯纳斯一李；第八本《外国100位体育名将》，从现代奥林匹克之父皮埃尔·德·顾拜旦到网坛新秀玛利亚·莎拉波娃；第九本《外国100位影视明星》，从幽默大师查里·卓别林到美国甜心瑞茜·威瑟斯彭；第十本《外国100位杰出女性》，从古希腊著名的抒情女诗人萨福到世界最大的女慈善家梅琳达·法兰奇。这套丛书共囊括1000位名人，为广大读者朋友们展现了一幅群星灿烂的英雄谱。

当然，任何人物都是历史的人物，他们身上都难免有着这样或那样的历史印痕。我们要按照“古为今用、洋为中用”的原则，进行借鉴、学习和研究。 

胡维荣

2008年8月24日