倾蓝紫编著的《不如不遇倾城色》内容介绍：与谢芜村有俳句云：“春阑珊，淡紫透霞残，筑波山”，说的是那筑波山的春景里，淡淡的紫，薄得如纱透出了霞色。

——天下，用紫用得最好的只有上帝。所以看紫要跃过人间的物事，看天看地。

纯纯的紫就是紫气东来的紫，是老子过甬谷关之前，让关尹喜见到的那从东而来的紫。浅一些的紫有紫罗兰，是紫色的30岁；再浅一些就是“雪青”，是紫色的20岁；最浅的浅到了梦里，就是紫丁香的颜色，正好是十六的花季。

倾蓝紫编著的《不如不遇倾城色》内容简介：不如不遇倾城色：古典诗词中最美的画卷。《芥子园画谱》中说：天有云霞，烂然成锦，此天之设色也；地生草树，斐然有章，此地之设色也；人有眉目唇齿，明皓红黑，错陈于面，此人之设色也。

唐的王维说：春景则雾锁烟笼，长烟引素，水如蓝染，山色渐青。夏景则古木蔽天，绿水无波。秋景则天如水沟以，簇簇幽林。冬景则借地为雪，樵者负薪，渔舟倚岸，水浅沙平。宋的郭熙说：水色：春绿，夏碧，秋青，冬黑。天色：春晃，夏碧，秋净，冬黯。

而清的沈宗骞说：人之颜色，由少及老随时而易，婴孩之时，肌嫩理细，色彩晶莹，当略现粉光，少施墨晕，要如花朵初放之色。盛年之际，气足血旺，骨骼隆起，当墨主内拓，色由外提，要有光华发越之象。……

从《不如不遇倾城色》这些文字里，满目唯见色彩斑斓。人间因为有颜色而美，而中国的文字皆是有颜色的。张爱玲曾说，中国的文字有颜色、有声音、有美感、有感情。喜欢中国的文字，喜欢中国的文字写成的诗篇，更喜欢写诗的诗人，他们是人间最美的颜色，倾城倾国。

先秦的紫，未花时采

一株紫茎挟兰而生——屈原

风起于青萍之末——宋玉

秦的黑，是夜

西汉的蓝，一朵深渊色

大风起兮云飞扬一刘邦

汉宫有水锦水有鸳——司马相如

生当复来归死当长相思—李陵

不如不遇倾城色——刘彻

我闻其声载坐载起——张衡

蓝田日暖沧海月明

东汉的自，临石见海的时代

东临碣石以观沧海一曹操

繁弦既抑雅韵乃扬——蔡邕

月明正在梨花上——蔡文姬

魏的青。不污明月色

风尘不起天气清凉——曹丕

明月照高楼流光正徘徊——曹植

哀笑动梁尘急觞荡幽默——王粲

每一相思千里命驾——嵇康

万籁生山一星在水——阮籍

晋的绿，回眸绿水波初起

春荣谁不羡岁寒良独希——潘安

明月空庭如水对华年——陆家兄弟

天气清和野有菊花——陶渊明

沧海成尘等闲事且乘龙鹤看花来

揉蓝绿色曲尘开静见三星入坐来

与谢芜村有俳句云：“春阑珊，淡紫透霞残，筑波山”，说的是那筑波山的春景里，淡淡的紫，薄得如纱透出了霞色。

——天下，用紫用得最好的只有上帝。所以看紫要跃过人间的物事，看天看地。

纯纯的紫就是紫气东来的紫，是老子过甬谷关之前，让关尹喜见到的那从东而来的紫。浅一些的紫有紫罗兰，是紫色的30岁；再浅一些就是“雪青”，是紫色的20岁；最浅的浅到了梦里，就是紫丁香的颜色，正好是十六的花季。

紫是法国的普罗旺斯，那是个被薰衣草熏紫了的地方。所以有位畅销作家，想要逃到普罗旺斯的紫里做一只可以睡在上面的甲壳虫：“逃逸都市，享受慵懒，在普罗旺斯做个时间的盗贼。”陪着金城武跟着陈慧琳去过一趟《薰衣草》电影中的普罗旺斯，当下叹为观止，怪不得金城武要在这里化做天使飞回自己的天堂。

——因为这里、这里是每个见到的人的天堂啊。

而那些在这里种植薰衣草的人们，是天堂的园丁。有童话说，天国花园里的每朵花都是最甜的点心，每颗花蕊都是最美的酒；这朵花上写的是历史，那朵花上写的是地理和乘法表。一个人只需吃一块点心就可以学一课书。他吃得越多，就越能学到更多的历史、地理和乘法表。

但这个童话里没有写，吃了薰衣草，我们会学到什么呢？是把衣服，如墨水漾开，在衣服上层层递进地熏出紫色的衣裳？

一个满目皆紫的梦幻般的地方，中国也曾经有过。那春秋时代，齐桓公喜欢穿紫色的衣服，于是一围尽服紫。想象那种场面，那天地之下，唯有紫色最猖狂，每个人似乎都是一束薰衣草。

紫色的花除了薰衣草的紫外，还有那开在林徽因笔下的紫藤花的紫。P2-3

《芥子园画谱》说：天有云霞，烂然成锦，此天之设色也；地生草树，斐然有章，此地之设色也；人有眉目唇齿，明皓红黑，错陈于面，此人之设色也。

唐的王维说：春景则雾锁烟笼，长烟引素，水如蓝染，山色渐青。夏景则古木蔽天，绿水无波。秋景则天如水色，簇簇幽林。冬景则借地为雪，樵者负薪，渔舟倚岸，水浅沙平。

宋的郭熙说：水色：春绿，夏碧，秋青、冬黑。天色：春晃，夏碧，秋净，冬黯。

而清的沈宗骞说：人之颜色，由少及老随时而易，婴孩之时，肌嫩理细，色彩晶莹，当略现粉光，少施墨晕，要如花朵初放之色。盛年之际。气足血旺，骨骼隆起，当墨主内拓，色由外提，要有光华发越之象。若中年以后，气就衰而欲敛。色虽润而带苍，棱角折痕，俱属全显，当以墨植骨，色以融神，要使肥泽者浑厚而不磨棱，瘦削者清峻而不晓刻。若在老年，则皮绉血衰，折痕深嵌，气日衰而渐近苍茫，色纵腴而少瞧悴，甚或垢若冻梨，或绉如枯木，当全向墨求，以合其形……又人皆以妇人及少年之色宜嫩白嫩红，而不知少年及妇人亦有极苍色者。中年往及老年之人亦有极嫩色者，然少而色苍，究是少年之神色，而不与老年类，老而色嫩，究是老年之气色，而不与少年同。

从这些文字里，满目唯见色彩斑斓。

人间因为有颜色而美，而中国的文字皆是有颜色的。

譬如紫是暮色。是天闭眼前眼里流露的最后一丝余光，是太阳的光，经过浅蓝深蓝暗蓝的天空，渐渐灭下去。一种意犹未尽的深远。所以紫像是先秦，宴席未散，花朵还未睡去，淡淡的倦，倦看苍生。就像一朵花微微地颓废，却依然开得好美。每一种美都独一无二，都开天辟地。

譬如黑，黑色归一，又生万物。如果说中国是一幅画的话，那么先秦，磨好了墨，铺开了纸张，而秦始皇拿起笔来在纸上起了一个黑色的色块，他不像以往的人再画一朵花，让人一眼知道，这是一幅百花齐放，见惯了百花那花瓣的曲线的人们，困惑了。所以不能分明，连鹿也要说成是马。而刘邦明白秦始皇的意思，他知道这是一座山，于是他顺势在山下画上了水，水映照着蓝天，山上画上了云，云行在天下，人们终于才明白。原来这是一幅山水的大画卷。所以一个朝代一个朝代的人都开始任意泼墨于此。

譬如蓝，蓝色有爱而含情，就像汉。若说秦是山水画里的山，那么汉就是山水画里的蓝天清水。一水萦蓝，群峰耸翠，让人见着而心目俱宽。秦亡于不能让天下人有私情，如此界限分明的江山，碰着有情的刘邦，也就豁朗一声，如玻璃缸破了，里面的水喷溅出来，化为无限的山水。

譬如白是东汉的曹操时代，即是白日高升，人、花、小狗小猫都欢腾起来，世界的喧闹，看得清清楚楚。所以东汉是白色，历史的白纸上，平地起风云，一场混战，却被文人们用画家的笔墨浓淡相宜地将战争化为一场艺术。做人做事在刀光剑影中得到了最极致的发挥。

先是曹操起了一笔墨，接着，刘备孙权，纷纷出场，你画山来，我绕水，你绕水来，我搭桥，你搭桥来，我行舟，你行舟来，我就做那搭船的人。于是一幅东汉末年英雄混战的山水画就渲染于白纸上，那场面就如同只有一种墨色的中国山水画，虽然所下的笔墨皆为战争的黑色，却在一张白纸上层次万千，风起云涌，抵得上万紫千红的花间之处。

譬如“青”，陆龟蒙有句：“山上花明水上曛，一桡青翰破霞文。”山上的花照着水上的色，青色的小舟一桡一挠击破彩霞的文彩。陆龟蒙只想起了这绝美的一句诗，就再无下文，因为再配上句子，都是狗尾续貂。清龚自珍也有同：“门前青翰泊双双，怕见芙蓉未敢涉秋江。”

古人有色石青，用来画的正是青绿山水，从魏晋的时候中国的山水画开始出现端倪，怯怯地藏于人物身后的背景之上，因为那魏晋满眼见到的都是人的风骨，山水只能浅淡于人身后，露出青山绿水的一角，让隋唐见着，而推到极致，终究发展为水墨山水、青绿山水、金碧山水、没骨山水、浅绛山水和淡彩山水。一重山盖着一层水，一层水上浮着一重山，绵延不绝，而千百年来青山绿水只是去无声。

所以青是魏，是一种端倪，尚未绿透，却正是清淡。是一笔冷云，浮在中国历史的长空，是一抹清晨的青山，浮着那冷云，落于那文化的画卷之上。

譬如绿，那王胄只留下一句诗，就让人记下了：“庭草无人随意绿”。《苕溪渔隐丛话》说他：“古今诗人以诗名世者，或只一句，或只一联，夫岂在多哉？”

因为绿，这人间，如此可亲可爱。不在多，只在那惊鸿一瞥的刹那。

所以绿，是晋，短短的，一个凝绿的时代，一个由烟化水的时代，在这里，一些以前将起未起的品调都浓郁而胶着成型，让后人亦在此间纠缠不开。

这是一个花鸟画的人间，但这花鸟画里，因为七分为绿，而静。静静地在历史的这段漩涡里喧嚣着热闹着人间的私情。

以前的那些时代，皆是青山与浮云，都可高调与轻逸，只能远观，唯有这晋，化为你近旁一处山石下的花鸟画，多见得绿草，少见得花，而那开花的时代就在它之后，所以这晋是一幅早春的花鸟画。

所以中国的历史，都成倾城之色，那先秦有紫，汉代成蓝，三国留白，魏是一抹清晨的青山色，而晋的绿，是回眸绿水波初起，合掌白莲花未开。而他们皆是历史，最美的人生若只如初见时。

中国的历史有好色，而中国的历史也有好音，每个时代都有一些善呜人士为这个时代鸣响，这些声音的不同，注定了每个时代的不同乐章。譬如这先秦，要出现孔子这些大师横空出世，以《幽兰》之香沁人中国文明历史千年以来、千年以后，要出现那《高山》与《流水》，让这个时代成为知识分子与樵夫携手共赏山水的时代。

而汉先是一曲《十面埋伏》，埋尽战场的英雄，再来得一曲《霸王卸甲》，而得一个雀噪山村、鸡鸣茅窗的天下，在这个天下里，时不时昕得那远嫁的昭君乱弹得一首《塞上曲》。

魏晋则是一曲离世而闲逸的《归去来辞》，是一曲人世而悲壮的《广陵散》……

所以张爱玲说：中国的文字有颜色、有声音、有美感、有感情。  喜欢中阐的文字，喜欢中国的文字写成的诗篇，更喜欢写诗的诗人，他们是人间最美的颜色，倾城倾国。