珠宝，不同于一切随波逐流的时尚热品。其昂贵的价格和尊贵的身份，不仅仅是因为名流贵赫的追捧。更重要的是，它具备独特的制作工艺和悠久的文化传承，可以充分展现佩戴者不俗的品位和丰富的内涵。卡地亚、蒂芙尼、梵克雅宝、绰美……并不是巴黎凡顿广场上那些华丽石头屋子上简单的标识，他们代表的是一种更高层次的物资追求，一种无以伦比的艺术形式，一种精致奢华的生活方式。

每个创作者都有自己独特的风格和品味，珠宝也是如此。细细品味本书，一切将了然于胸。

艺术是永恒的，那些承载历史与时间痕迹的稀世珍品才能满足人类试图与时间抗衡的欲望。正如在艺术世界里，每个创作者都有自己独特的风格和品味，珠宝也是如此。你知道世界上最好的珠宝是什么吗？你想知道谁是其中的王中之王？细细品味本书，一切将了然于胸。

01 卡地亚 Cartier/皇帝的珠宝商

02 宝格丽 Bvlgari/与奥斯卡交相辉映

03 蒂芙尼 Tiffany&Co/承载爱与梦想

04 施华洛世奇 Swarovski/创造神话的仿水晶王国

05 梵克雅宝 Van Cleef&Arpels/见证永恒之爱情

06 绰美 CHAUMET/拿破仑御用珠宝

07 御木本 MIKIMOTO/珍珠之王，优雅典范

08 宝诗龙 Boucheron/法兰西奢侈珠宝的代表

09 芙丽芙丽 Folli Follie/爱琴海时尚珍宝

10 哈瑞·温斯顿 Harry Winston/满足女人的奢华梦想

11 戴比尔斯 De Beers/世界最大的钻石商

12 乔治·杰生 GEORG JENSEN/最昂贵的银制品

卡地亚在1912年推出了第一款魅幻时钟，将兼具简单外形和复杂结构的钟表设计理念向前推进了一步。现在这款时钟已经成了众所周知的经典发明。这款表是用整块水晶石制成的，看上去完全透明，甚至根本看不出时钟指针是怎么运行的。看上去就是卡地亚故意不透露魅幻钟表的制作技术，使这款钟表显得很神秘。

人们提到卡地亚时，脑海里最先联想到的就是欲跃的猎豹。其实，落花、飞雪、流水、形态各异的动物……无一不是卡地亚的灵感源泉，并在卡地亚设计师的手中化作珠宝金石的形象。

卡地亚在珠宝业的领先地位与卡地亚身边著名的珠宝设计师密不可分。在路易斯·卡地亚的周围就聚集了一批非常有才华的设计师，如查尔斯·杰库；顶尖工匠，如制表匠莫里斯·库耶以及爱德蒙·积家……

从20世纪初开始，路易斯把来自埃及、波斯、远东和俄罗斯芭蕾的一些设计灵感和风格融入到更富几何图案和抽象性的设计中。1906年，他们开始把浓郁的色彩和一些崭新的材料，如缟玛瑙、珊瑚等运用到设计中，并形成了一种新的艺术风格。这种风格在1925年巴黎举办的“国际现代装饰及工艺艺术展览会”之后，被誉为“装饰艺术”，从此而闻名于世，并引领当代艺术及时尚的潮流。

路易斯在1912年推出了极富现代感的珠宝设计之后，兴起了黑色以及彩色的装饰艺术时期。1928年至1930年期间出现一段白色时期，卡地亚采用了白金、石英及长形钻石于珠宝设计。

猎豹是卡地亚的传奇象征，在卡地亚的历史中一直都扮演着图腾般的角色。卡地亚与豹的结缘始于1914年，卡地亚委托画家乔治·巴比尔绘制展览会邀请函，这幅名为《与豹同行的女人》的水彩画作中便出现了一只静躺在女子脚边的黑豹。这只如侧身剪影般的豹子后来被巴比尔发展在卡地亚的一款梳妆盒设计中，黑漆的盒身上以铂金加上密钉镶钻为身体、黑漆为斑点的美洲豹身，由画作的静态姿势转为行进的动作，背后则是由红宝、绿宝雕成的丝柏树。这位喜好以自然物和人像为主题的画家，可算是卡地亚装饰艺术时期的主要设计师之一，除了他擅长描绘的具体形体外，该时期卡地亚运用在珠宝、腕表设计上的美洲豹元素，多半抽象化地以黑、白点豹纹的概念，利用铂金、钻石、黑玛瑙3种素材质表现。

1923年，“一战”结束后不久，路易斯·卡地亚聘请了女设计师珍妮。杜桑为卡地亚高级订制珠宝部门的艺术总监。正是她让卡地亚之豹产生从平面转为立体的发展。

珍妮·杜桑是当时最受关注的时装女设计师可可‘夏奈尔的密友。她不懂打扮自己，在设计上却力求完美。她针对当时女性社会角色的变化，给珠宝设计注入了新的理念。她使女性对独立、自由、社会地位的向往与高贵时尚并行不悖，结果很成功。珍妮-杜桑还从动植物中汲取灵感，使卡地亚的珠宝设计得以返璞归真。在“装饰艺术”后期，她让美洲豹成为热门商品，堪称为卡地亚的商标。

珍妮·杜桑从大自然的动植物界寻找灵感，为当代时尚的名人，包括芭芭拉·赫顿、温莎公爵夫人以及尼娜‘迪耶等客户制作了非凡而独特的珠宝套件。珍妮·杜桑个人相当喜欢豹，据说她的绰号就叫“豹”，或许是特别有感情，她设计的豹形珠宝也特别受欢迎。她的豹形珠宝中最有名的，就是完成于1948年的豹形胸针，这也是她的第一件豹形珠宝。这件为温莎公爵夫人特别设计的豹形胸针，用白金和白色K金打造出一只姿态神气的豹，再用钻石和蓝宝石铺镶出豹纹，华丽但优雅。这只豹傲踞在一颗重152.23克拉的凸面形蓝宝石上，又带点顽皮的神态。从这只豹形胸针开始，珍妮·杜桑又发展出系列豹形胸针、手链、项链及长柄眼镜。而温莎公爵夫人则被卡地亚列为第一个佩带美洲豹系列的人，这也成为了后来温莎公爵的个人象征。  豹子很快成了卡地亚的主题设计图案，它象征着更强大的新时代女性。这个图案有很深的含义，它强烈地体现了新时代妇女的个性。在某种程度上它象征着自由，代表那些为20世纪妇女展现自我风采打开一扇大门的女性形象。

而在1924年，路易斯·卡地亚为好友——著名诗人让·考克托设计了造型独特且富有创新的卡地亚三环戒指，三个金环相互环绕在一起象征着：友谊(白金)、忠诚(黄金)和爱情(玫瑰金)，这是卡地亚对永恒不变的爱的完美演绎。之后，这个风靡全球的设计被运用于卡地亚的更多腕表及配饰设计中，成就了至今热销的经典TRINITY系列产品。

20世纪30年代，卡地亚的珠宝中还出现了一些很有创意的花卉、金丝雀和昆虫图案。在战后回归自然风潮的设计中，卡地亚首创以鲜果、花和叶子来表现彩色宝石之独有魅力的，如“水果锦囊”系列的设计，至今仍是激发珠宝界设计灵感的源泉。

20世纪70年代，卡地亚推出了一个价格相对低廉的系列。他们想在不失去现有客户的同时，冒险打开一个新的市场。70年代初，卡地亚推出了“Must”系列。在推出这个系列时，卡地亚采用了不同凡响的经营策略，他们开发出新的珠宝，然后通过新的销售点出售新产品。他们在卡地亚店里出售，同时也推广到世界范围内的手表专卖店。这个成功的策略为卡地亚成为今天的现代品牌打下了基础。

卡地亚至今仍是珠宝行业中首屈一指的品牌。卡地亚“Must”系列仍然备受青睐，高端珠宝产品则继续吸引着皇室和百万富翁们的眼球。

之后在20世纪80年代，卡地亚还推出了美洲豹系列腕表，将柔软的豹身线条转化为细节金属链带的灵感，展现出服帖女性纤细手腕的设计。美洲豹系列表款推出后，搭配的珠宝也跟着出现。在1992年的卡地亚商品目录中，就可以看到搭配腕表的珠宝，主要是以腕表金属表带的作法，剪裁成项链、手链和戒指。这种手法也是诸多品牌表款在设计搭配珠宝时，最常运用的。

从20世纪20年代女性主义萌芽时期的抽象面貌，到40年代自然主义风格下的奔放解脱，乃至80年代明目张胆地强调“感官”、“性感”的流行语言，美洲豹的转变微妙地呼应着不同的时代精神。而多年来卡地亚将猎豹灵感源源不断地用于珠宝、腕表、皮件、香水及配饰中，每款都成为备受推崇的经典杰作。

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自古以来，“珠宝”两字就经常出现在人们的生活词汇之中。但在多数人的心中，这些光彩夺目的宝物，似乎只会在上流社会的王公贵族身上出现，或是出现在好莱坞星光大道上的明星身上。有关珠宝的各种传奇故事也层出不穷。在童话里它总是以稀世珍宝的身份出现，是皇后公主头上的王冠项链、是传奇英雄必备的装饰物；即使“光明之山”、“希望”、“世纪钻石”等世界著名宝石遭遇的诡异经历无比凶险，依然有无数人渴望拥有；而传达爱意的“泰勒-伯顿”钻石也因为稀有而让其主人“绝世美人”的名声远洋……

珠宝，不同于一切随波逐流的时尚热品。其昂贵的价格和尊贵的身份，不仅仅是因为名流贵赫的追捧。更重要的是，它具备独特的制作工艺和悠久的文化传承，可以充分展现佩戴者不俗的品位和丰富的内涵。卡地亚、蒂芙尼、梵克雅宝、绰美……并不是巴黎凡顿广场上那些华丽石头屋子上简单的标识，他们代表的是一种更高层次的物资追求，一种无以伦比的艺术形式，一种精致奢华的生活方式。

这些珠宝商们把各种贵重金属和宝石融合在一起，肆意挥洒不凡创意，在艺术的启迪下，真正绽放美丽，成为经典世代传承。艺术是永恒的，那些美丽的承载历史与时间痕迹的稀世珍品才能满足人类试图与时间抗衡的欲望。正如在艺术世界里，每个创作者都有自己独特的风格和品味，珠宝也是如此。你知道世界上最好的珠宝是什么吗？你想知道谁是其中的王中之王？细细品味本书，一切将了然于胸。

本书中的内容与图片均来自澳大利亚LIC公司的独家授权，北京大陆桥文化传媒制作发行的品牌电视节目《传奇》。《传奇》系列节目来自14个国家的112家制作发行公司，自2002年在中国大陆开播以来，已有百余家电视台播出，收视观众达上亿人。

《传奇》栏目将在今后为读者奉献更多的精彩图书。在此，特别感谢涂静芳为本书的编写所做出的努力。