本书以北京电影的百年沧桑为对象，介绍了北京电影的发展历程和发展前景！主要内容包括早期北京电影市场、计划经济时期的北京电影事业、新世纪的北京电影市场、早期电影与电影艺术家、新时期的北京电影、市场大潮中的北京电影等。

在北京电影历经的百年中，北京的电影艺术家在探索、追求电影创作的新方法、电影表现的新领域等方面做出值得肯定的成绩，一批又一批从电影学院、戏剧学院毕业的电影工作者以及来自其他领域的电影人共同为北京电影的繁荣做出了贡献。本书记述了北京电影事业的百年史！

绪论

 1.大工业背景下的电影艺术

 2.北京电影的历史沿革

 3.北京电影的产业格局

上编 产业与事业

 第一章 早期北京电影市场

1.西方舶来的电光影戏

2.北京电影市场的经营

3.充斥美国影片的北京电影市场

4.罗明佑与联华影业公司

5.沦陷时期的北京电影

6.抗日战争胜利后的北京电影

 第二章 计划经济时期的北京电影事业

1.电影领导机构

2.解放初期的电影院

3.为政治服务与电影《武训传》

4.大跃进与艺术性纪录片

5.难忘的1959与“新侨”会议

 第三章 改革开放中的北京电影

1.新时期的北京电影业

2.改革迫在眉睫

3.新影联与北京电影院线

 第四章 新世纪的北京电影市场

1.国产影片走出低谷

2.投资·制作·营销

3.新世纪北京电影市场及走向

4.艺术片的市场出路

下编 电影作为艺术

 第五章 早期电影与电影艺术家

1.任景丰与张玉亭

2.梅兰芳与戏曲电影

3.从北京走出去的电影艺术家

 第六章 “十七年”的北京电影

1.辉煌的革命历史题材

2.突出政治的现实题材

3.名著改编与舞台艺术片

 第七章 十年动乱时期的北京电影

1.电影事业的大劫难

2.“样板戏”及其他影片

 第八章 新时期的北京电影

1.电影的复苏

2.探索与追求

 第九章 市场大潮中的北京电影

1.世纪之交的北京电影

2.冯小刚与娱乐电影

3.主旋律电影

4.新世纪新探索

结束语

主要参考文献

北京电影园票价：头等每位大洋八角，二等每位大洋五角，三等每位大洋三角。星期日加场减价，一律每位三毛五仙(即三角五分，角当时习惯称毛，一角为十分，分当时习惯称仙)。公安电影场票价：优等每位大洋一元，头等每位大洋六角，二等每位大洋四角，周六、周曰加演日场，每位大洋五角，儿童三角。东安门大街真光电影院票价：包厢四座大洋四元，楼上每位大洋八角，楼下每位五角。男女同价，儿童折半，十五岁以下儿童无尊长偕同概不售票。优待学生的星期日特别场一律收费一角，以着有制服或佩带校章或自示证明学生者为限。开明电影院票价：正面包厢七座大洋八元，五座大洋六元，两座大洋二元四角，侧面包厢每位大洋一元，正厅每位铜元十二吊(当时流通的银元每元可换数十吊，兑换率每日根据行情有所变化，各影院根据当日变化定价，此处为根据当日影院实际票价摘录)，普通座每位铜元六吊，三等及童、仆每位铜元四吊。隆福电影院是当时票价最低的影院，价目为：优等每位大洋三角，头等大洋二角，三等大洋一角。新世界电影场、城南游艺园等综合游艺场所，只要买了电影票，其他娱乐项目即可免费。真光电影院还曾经采用过售连场票和票册的办法，实行优惠，楼上六张四元，楼下五张二元，每册四张左右，提倡观众买票馈赠亲友，每逢年节购票册者，另赠招待卷，价格优惠使用日期不限。平安电影院实行随票赠品，赠明星照片。开明电影院实行随票赠送暑药八卦丹。也有的电影院随票赠送口香糖、爽口糖或说明书、宣传品的。较大的电影院都实行先期预售票的办法。除少数几家大影院外，一般都不对号入座。

电影商家除了在报纸上刊登广告宣传影片外，还想方设法在观众中扩大影片以及本影院的影响。利用名人为自己开拓市场，即方法之一。著名电影演员胡蝶在真光影院举办结婚典礼，就曾在电影观众中产生轰动效应。1936年1月20日，《世界日报》刊登广告：我俩定于今日借座真光电影剧场举行盛大结婚典礼。同时并映徐来女士主演之全部有声巨片《船家女》，以资助兴。届时恭候各界驾临参观，恐未周知，特此声明。胡蝶、潘有声谨启。

当时有能力的大电影公司及电影院都发行自己的电影刊物，聘专人撰写自己摄制或放映的影片，如著名导演费穆就是以撰写影评进入电影业的。一些有名望的电影艺术家在撰写文章时，虽不愿过多地带有商业色彩，但为电影摇旗呐喊、招揽主顾的意图还是相当明白的。如著名的“软性电影”论者黄嘉谟曾在百合影业公司发行的《电影月刊》上写道：“(1)不曾看过劣片，不会领略到佳片的价值。(2)名角和名导演产生的戏，不一定片片都好，反之也不一定片片都坏。(3)一个价值几十万的影片，我们花了几角小洋便可以看到，一部花了一两年摄成的影片，我们费时一两个小时便可以全部看到。这层‘恩赐’我们不可忘却。(4)从教育家观点立论没有一个方法比影戏收效更大，虽然顽固派在反对着。(5)世上的孩童尽有不喜欢上学堂去的，却是从没有不喜欢上电影院去的。(6)如果有一所学堂的书本为电影，那么尽可以不招生，而学生数一定十倍于原额。(7)处今日的世界而对电影不会发生兴味者，不能算做二十世纪的人”(1943年7月版)。

由于电影是舶来的艺术，所以从电影市场形成的早期，北京就建有外国人经营的电影院。放映美国电影的影院，职工收入要比一般中小电影院多，管理也严格，管理章程有一百多条，每个职工都要求能背下，每周定期学习、考查。上班前不准吃韭菜、大蒜、大葱等带异味的食物，更不准喝酒；上班一律穿白大褂，胸前佩戴统一编号；头发必须梳理，不准留胡须；接待顾客要讲英语，要说话和气、细声细气，不准与观众顶嘴争吵；要忠于职守，不准擅离岗位；上司不发话不能下班。

日本人经营电影院的特点：一、全部使用日本制造的电影放映机，其中以劳拉(ROLA)35毫米固定式放映机和劳依尔(ROYAL)35毫米固定式放映机为最多。这种放映机最早使用橡皮银幕。二、采用循环开演制，购票入场不限时间，随时可以退场，不对号、不补票，一张票可以任意看下去，观众退场，电影票失效。电影院从上午10点至晚10点放映，每场电影之间休息15到20分钟，每部故事片前放新闻纪录、文化教育加片。三、楼上包厢部分改为日本式的“塌塌咪”，日本观众脱鞋入场。每当银幕上出现日本皇宫二重桥时，日本人立即跪起，座席上的观众也须站起来。四、设小卖店，供应观众咖啡、汽水、面包、糖果等食品。五、检票员礼貌接待，说日语：您来啦，请入场！电影散场，全院工作人员在出口处门前欢送，随着乐曲说：谢谢，再见！后来，又实行所谓的“十不准”措施：一、不准携带幼童入影院；二、不准无谓鼓掌；三、不准随便谈话；四、不准多带人占座；五、不准吃零食；六、不准吸烟；七、不准卖整壶茶水；八、不准卖多出座位的票；九、不准放过多的幻灯广告；十、不准卖零食杂物。

电影一进入中国，就引起了当时的清政府的注意。1911年(清宣统三年)6月，上海城“自治公所”公布了《取缔影戏场条例》，共七条，规定“开设电光影戏场，需报领执照；男女需分座；不得有淫亵之影片；停场时刻，至迟以夜间十二点钟为限…。如违犯，“经查察属实者，将执照吊销，分别惩罚”(杨德惠《电影史料》，载《新华画报》第七期，1940年7月5日)。

为加强对电影的监督管理，从1933年起，北京市又明令：电影院刊登广告时，必须将准演执照的号码一齐登出，以备及时公开查对。准演执照的编号根据中外影片分类，分别用“演字”、“剧字”、“中字”、“天字”、“新字”、“短字”、“临字”、“添字”、“正字”等等，如《虎啸狮吼》的准演执照为剧字二八三号，《上海之战》的准演执照为演字四六三号，《闺怨》准演执照为天字三八零号，《龙翔凤舞》的准演执照为演字六四零号，《啼笑姻缘》的准演执照为演字六二六号，《四海求凤记》的准演执照为演字二一五号，《到西北去》的准演执照为添字八四二号。

电影是雅俗共赏的大众文艺，社会上三教九流的人都喜欢看电影。地痞流氓也利用电影院中人群密集而杂乱的特点趁机犯案作科，一些观众也会由于放映过程中发生偶然事故而起哄、闹事。特别是中小电影院，资金不够雄厚，难于应付突发事故，也惹不起那些恶霸流氓，他们非常希望官方能够出面维持秩序。所以当时的电影院都设有弹压座席，供军警宪联合执法人员使用。弹压座席设在最后一排临通道处，以利监督和行走方便。但时间一久，弹压人员执法懈怠，甚至利用黑恶实力要挟电影院，不仅白看电影，还连吃带拿，成了电影院头上的小鬼。资本雄厚、后台老板硬的大电影院有自己的保安人员，地痞流氓不敢滋事，而且票价昂贵，所以秩序相对好些。

“小电影”是旧北京电影市场不该被遗忘的角落。

1932年6月26日的《时报》曾经刊登尘无的文章：《扩大露天电影运动》。文章介绍的露天电影“不是指大饭店等等每年夏季开映的那个专供洋绅士和高等华人茶舞后的余兴的露天电影”，而是“走江湖的人们在内地小市镇或则大一点的农村里，随时放映的那种露天电影。他们所放映的，大概都是些短的滑稽片，或则不动的‘映画’。但是，虽则这样，而小市镇或则农村里的人，因为从没有看到过，或则很少看到过，而价格的低廉(大概铜元20枚左右)，又是他们可以负担的关系，大都很高兴去看”。北京虽是帝王之都，中国的文化中心，但是广大的劳苦大众终日为衣食奔波，收入甚微，虽然喜欢电影，但没有余钱去电影院看电影。顺应这种底层百姓的需求，便产生了类似露天电影的“庙会电影”、“大席棚电影”等小电影。

北京地区的小电影的创办人是钱振彪(后改名钱炳南)，父亲钱兴武在天桥杂技场内放“唱话匣子”。钱振彪生于1899年，是家中老大，从小随父亲在杂技场内谋生，稍长经人介绍到城南游艺园电影场学放电影。1936年，西单商场失火，钱振彪在临时商场大院内搭大席棚，开办“民众电影”，棚内摆放长条板凳，门前安放小柴油发电机，利用发电机的声响吸引顾客，招揽生意。电影机为手摇放映机。观众随时买牌入场，每场分为三段，每牌两个铜元可以看一段，如果开演后入场则暂不收牌，待半段放映完后，下段放映前收牌，即有牌接着看，没牌要看再买牌。如果一次购牌看全部影片，则优待。当时放映的影片以武侠、神怪为主，如《火烧红莲寺》、《金台大侠》、《关东大侠》、《荒江女侠》、《女镖师》、《济公传》等等，也有少量外国滑稽片、侠客打斗片。P20-22

北京电影历经百年。20世纪前半叶作为重要的消费市场，北京电影史基本上是看电影的历史，与上海相比，特色只是特别落后。但北京毕竟是历史文化名城，对这一外来的新艺术形式，也作出了自己的贡献，为电影输送了大量人才，在电影民族化方面也有所建树。新中国成立以后，随着北京成为新中国的首都，北京从单纯的消费城市，逐渐演变为中国电影的生产、发行、放映中心。北京电影也在发展中形成了自己的风格特色，在革命历史题材、文学名著改编、传统戏曲改编为舞台艺术片等方面取得了相当的成就。改革开放以来，北京的电影艺术家在探索、追求电影创作的新方法、电影表现的新领域等方面做出值得肯定的成绩，一批又一批从电影学院、戏剧学院毕业的电影工作者以及来自其他领域的电影人共同为北京电影的繁荣做出了贡献。

本书以北京电影的百年沧桑为对象，但由于时间仓促和本人能力所限，仅仅对其做了鸟瞰式的梳理，挂一漏万，在所难免，期望日后能有时间与精力做出更详尽的补充完善。