本书作者以其10多年来接触北欧设计所累积的人脉,亲赴北欧采访了28位活跃于当今瑞典、丹麦、芬兰设计界的设计师暨建筑师,将他们的创意工场带到读者眼前。
本书以轻松平实的角度披露设计师的创意理念与他们私底下鲜为人知的真性情一面,诸如易利信伦敦总公司的建筑师、当红瑞典三人设计团体CKR、瑞典玻璃名厂的当家设计师、受全世界疯狂喜爱的冰块灯设计师,以及许多在当今设计界各领域占有一席之地的新锐北欧设计师等。
在他们与其前辈的努力与创新下,北欧设计已不再只是极简主义、现代主义或实用主义,而是一种“生活主义”。认识北欧设计,就是认识我们生活环境的一部分。所谓的品味,在这个由风格与美学经济引领风骚的新世纪里,已不再是以财力为后盾,更关键的是鉴赏的知识与素养。
就让本书自诩为“室内设计狗仔”的作者铃木绿,带领你进入北欧设计的秘境──设计师的工作室与住家,解读他们的成长过程,了解他们创作与生活态度,披露他们私底下鲜为人知的真性情!
在北欧严寒苛刻的自然环境下,只有洋溢着北欧美学观的设计作品如室内的花朵般恣意绽放。其设计师如何能孕育出温暖生活环境的作品?
在全世界顶尖设计人才的激烈竞争下,北欧设计如何突围、横扫全球,使其设计品逐渐深入到世界的各个角落?
自诩为“室内设计狗仔”的作者,带领你进入北欧设计的秘境——设计师的工作室与家中,解读他们的成长历程,了解他们创作与生活的态度,披露他们私底下鲜为人知的真性情!
伊丽卡·拉格比卡
与伊丽卡的邂逅令人印象深刻。严格说来,第一次见到伊丽卡并不是真正和她本人见面,而是在斯德哥尔摩的奥勒福斯店里看到贴在其作品旁的黑白照。那一瞬间,我的眼神定住而无法移开。她有一对沉稳、慧黠且透露出坚强意志的眼眸。我被她那沉静又强烈、仿佛能看穿我的眼神所吸引。店里架上摆放着伊丽卡的作品,每一件都简洁而有力,就与她的照片给人的感觉一样。
几年后,我为了这次的采访才得以见到本人。从那张照片和电话里低沉稳重的语调看来,坦白说,我心里颇为忐忑,担心本人极为严肃。但是,实际见到她并与她交谈后,我发现伊丽卡不但表情柔和,言语中充满了幽默,有时还会大笑。原本照片里给我的印象于是被一扫而空。
伊丽卡在就读于瑞典国立艺术与设计学院“康斯法克”时,就被瑞典知名玻璃大厂奥勒福斯看中。因为她在大学时就被公司延揽,所以现在才40出头的年纪,却已是一位拥有20年职场经验的专业设计师了。其实,她是我之前和其他人共同著作的《邂逅北欧自然生活之旅》一书封面里的格妮拉·拉格比卡(Gunilla Lagerbielke)的二女儿。父母都是艺术家的她,或许生来就注定有这方面的才能吧。虽然是题外话,但伊丽卡的兄弟姐妹全都是创作人。
伊丽卡在奥勒福斯发表的代表作“间奏曲”系列高脚玻璃器皿(红酒杯等),成为热销的商品。她是位对玻璃了若指掌、能自由运用材质幻化出各式形状的玻璃专家。
套用伊丽卡自己的话来说:“我希望能借由自己的作品将玻璃的特色传达给使用者,包括玻璃的热度、柔和、力量、轻盈、重量、坚硬、停留在其中的光泽、别的材质所没有的光泽,甚至是玻璃属于感官的那一面等。”
“感官的那一面”,真是令人印象深刻又意外的发言。在高温的炉火下变得柔软的玻璃,一旦移到工匠手中的长铁吹管下,瞬间变身成特殊的制品。这种艺术的技法只能以魔术来形容。对熟知其特性的伊丽卡而言,能自由变化成各种形状来魅惑人心的玻璃,的确是具有感官面并令她深深着迷的艺术媒介。
和伊丽卡见面后,让我印象最深刻的是,外表看来冷静的她,其实心里隐藏着火热的情感。这一点,从她说话的样子和表情就能得到确认。她的热情没有直接表现在玻璃上,甚至以近乎“禁欲”的理性控制来展现。这么说应该可以说明伊丽卡的设计吧。
我提出希望能参观她住家的要求(我的恶友们称之为“室内设计狗仔队”作风),没想到她爽快地答应了。她刚搬到一间双层公寓,位于斯德哥尔摩南区一座有许多年轻艺术家居住的城镇索德满。伊丽卡给人的高尚印象,让我不自觉想像她会住在高级住宅区,结果证实我猜错了。若非有事,周末她几乎不出索德满。伊丽卡说自己是居家型的女性。或许是因为很喜欢索德满这个地区居民们轻松悠闲的居住气氛,她闲时很少离开这个区域,因为这里有着独特的生活方式。周一到周五,她会独自到位于瑞典南部的奥勒福斯公司工作,周末才会回到斯德哥尔摩。平常待在家里的有丈夫汤玛斯(平面设计师)和猫咪。她说因为刚搬家不久,所以房子还有一部分正在装修,但我一到她家还是大吃一惊——她家里使用的几乎都是很大众的颜色。她说她也喜欢“通俗”的东西。鲜艳多彩的住家,让人实在很难与她给人的第一印象和她的作品联想在一起。当然,虽说是通俗的感觉,但从搭配合宜的色彩与精心挑选的优质家具,都可看出不愧是设计师夫妇的家。她似乎是贵族出身,卧房里还有一个代代相传的巨大衣柜。因为之前住的地方太小根本放不下,所以搬到这个新家后终于有地方可以摆放。她这么补充说明。 作品呈现极端的内敛自制,居家布置却走大众风格;伊丽卡显然拥有各式各样的“抽屉”供她自由抽取。认识她后,我可以从她个性中看出些端倪:她小心控制着内心的热情,细致地计算出简单和优雅高贵的形状。从她的作品背后似乎可看到她各种不同的表情,真的令我感到很开心。
莫妮卡·福斯特
目前最受瞩目的瑞典女性设计师应属莫妮卡吧。身材娇小的她有着令人无法想像的创作活力,设计也十分独特,是每个厂商想极力争取的设计师。
第一次与莫妮卡见面,是2O02年在东京瑞典大使馆举办的瑞典风格设计展上。她担任策划人,负责在瑞典大使馆大厅里筛选并陈设参加厂商的作品。然而很遗憾的是,当时她因为患了重感冒几乎整天躺在床上,所以我一直等到最后的庆功宴上才终于见到她。我很早就听说瑞典“大卫设计”出品的“矽灯”就是她设计的,因此一直很希望有机会能见到她本人。
这个矽灯的诞生,背后有一段故事。莫妮卡在斯德哥尔摩的贝克曼设计学院学习平面设计时,对3D的设计也非常感兴趣,并于毕业时取得了奖学金开始着手矽灯的创作,地点就在公寓的厨房!她每天与材料战斗,不断地尝试失败后丢弃又重做的过程。她花了半年时间关在厨房里不断尝试,最后终于做出至今依然畅销的矽灯。这个乳白色摇摇晃晃的圆盘型灯,从里面散发出柔和的光线,给人一种不可思议的感觉,令人联想到不知来自何处的幽浮,独树一帜。这个灯具后来放在“大卫设计”的店里,被偶然经过店前的设计团体CKR(克拉松、科文斯托、卢内)中的科文斯托看中,获当时正在设计中的柏林瑞典大使公邸采用。“所以,科文斯托可说是我的恩人。现在我们也是好朋友。”莫妮卡这么说。采访后,我们在莫妮卡推荐的餐厅里正好碰到科文斯托一行人。我坐在面向客人的这一边,一眼便认出了大个头又粗犷的科文斯托。莫妮卡与科文斯托立刻开怀地交谈起来。他们似乎已经很久没见面了,两人都很开心的样子。
在采访过程中,莫妮卡说出的话让我记忆犹新。“为什么女性设计师中没有什么人能拓展自己的生意呢?”前述的CKR、托马斯·桑德尔等男性设计师,都有自己的公司,而且还是拥有众多员工和订单的大企业。然而,瑞典虽然有很多女性设计师,却都是个人经营或是厂商聘雇的正职设计师。虽然瑞典在男女平等上算是进步的国家,但女性还是会遇见“隐形的玻璃天花板”。女性到了一定的境界,就很难再继续往上了吗?抑或经营生意的头脑男女有别?设计也是一门生意。只要做出好的作品并为世人所认同,应该也能扩展生意才是……
莫妮卡之所以有这样的疑问,或许意味她今后有意朝扩展自己生意的方向努力吧。她虽然外表娇小可爱,却有着我们想像不到的热情,可是又不会让人感觉到她野心勃勃。这就是她给人好印象的原因。
莫妮卡的创造力实在超平我的想像。继矽灯之后令人印象深刻的作品是有Snow Crash之名的“云”,如今已不再展示。它就如名称所示,是个像云一样的“房间”,是一个缩小后可放入背袋里的便携式作品。与其说它是家具,不如说更像是个可以移动的房间(看照片应该就可以明白了)。“云”在2004年的斯德哥尔摩家具展时展出,现在由欧菲克特公司出售。莫妮卡总算松了一口气。
莫妮卡也负责瑞典“斯克勒福”公司的玻璃杯设计:运用玻璃和压克力组合而成,加上特殊的图案设计,很有莫妮卡的风格。莫妮卡的设计将延伸到各个领域吧,我感觉她会超越家具和商品的界限,飞入更多不同的领域。莫妮卡总是带给人惊喜,她的下一个作品真的很令人期待。
P2-9
一场前所未有的约会
洁白的羽毛诗意地嵌在透明灯具中,从此爱上自己斑驳的影子;晶莹的冰块拥有火热明亮的心脏,冰块灯也会倾诉衷肠;它透明,但是你无法视而不见,玻璃杯的灵思纯净如水;它牢固,但是可以轻摇你入梦,沙发有着父亲般的胸膛;线条带着一丝微笑,进入你旖旎的梦境;蜡烛是互相取暖的精灵,冬天因而变得脉脉含情;灯泡穿上缤纷的纱裙,翩翩起舞;在“甜甜圈坐垫”的怀抱,你能听见小女孩的欢笑……
书中的这些作品为何如此掳获人心?因为好的设计饱含着人性,它们不仅有着简约、新锐的外表,更重要的是贴近你的生活:设计师们用恰到好处的烛光和光线宛若艺术的灯具营造温馨浪漫的空间,用颇具人情味的木制家具与纺织制品来温暖气息,用奇思妙想的椅子与玻璃品来增加情趣……
全世界的人都在奇怪,为什么在寒冷的北欧蕴藏着这么惊人的设计力量?书中浪漫、惊艳的旅程,将揭开所有谜底。
设计师将告诉你如何用设计来温暖生活;怎样用情感和自然之线编织出纯粹、洗练、朴实的设计品;如何让技术与美丽、诗意、幽默感结合起来……他们对人性充满了敬畏,在为世界上的所有普通人建造美丽的天堂,让都市人在北欧家居生活中得以舒展和自由呼吸!
非设计,不生活,的确如此。
认识北欧设计,就是认识我们的生活环境;走近北欧设计师,就是奔赴一场前所未有的心灵约会。
很少有书和这本书一样,从采访到执笔花了很长的时间。一旦我松懈下来,设计师们已不断推出新的作品。我承认自己没办法完全跟上他们的脚步,但如果说这些是好的葡萄酒的话,现在一定散发出了香甜的美味吧。
在策划这本书的时候,原本是希望能够立刻前往采访,立刻出版。前一本书也是同样想法,但无法顺利写完稿子的确是我的过错。我也想着下次如果还有机会出书,干脆出版摄影集。
在这段期间,我要非常感谢不因我的散漫而抛弃我的各位、一直很温柔地支持我的“东京书籍”的寺屿以及接受我采访的28位设计师,还有支援我前往北欧的各国观光局相关人士。感谢你们。
这本书由当今崭露头角的28位设计师的访谈和照片所构成,耗费了我很多的精力。但是,我想世界上一定也有很多读者和我这个设计狗仔一样,想对这些设计师有更多的了解吧。
谨将这本书献给这些读者们。
2005年4月于东