“鸟语花香”是花鸟画家经久不衰的创作题材,中国画中的花鸟画有着悠久的历史和深厚的传统。本书是谷守山老先生基于学习古人传统技法、老一辈师长的技法与创作方法,以及其自身几十年的写生、创作与教学 实践,通过文字叙述和技法演示,为美术爱好者讲授花鸟画的学习创作方法,使初学者能较系统地掌握这门知识。本书主要讲授月季和鸽的画法。
临摹是学习中国画的必经之路,所以选择临摹范本是关键。正如我们学习书法一样,首先要选择精品,选适合自己性格、自己喜爱的,自己都不喜欢的作品,谈何去临。临摹是提高眼和手的最好方法。关于临画的方法,可临其用笔、设色、构图、构思等,可临局部,可全临,必须反复思考、反复临摹,领会要点,走进去再走出来。写生
写生一般指用绘画的形式搜集素材的手段。比如由一枝花画起,画花枝,长成花骨朵,次日变成花苞,再慢慢开放到败落。俞致贞先生在画花时,就是天天画,早、午、晚画,观察不同时间花的状态,早开晚合,第二天再开,初开与复开是不一样的。细心观察,认真记录,对于工笔画家更为重要。月季花写生要搜集不同品种、不同花形、不同角度的花与枝叶,要按自己的感受,有选择、有取舍地反映到画面中去,或就地取材,或移花接木,或掐头去尾,或东切西割,可添可减,用以完整地表现作者的意图,这样写生才能克服自由主义的描写,真正达到为创作服务的目的。白描
笔与墨在国画中发挥着重要的作用,失去了笔墨就谈不上国画。白描重点在于用笔,用笔的轻、重、快、慢、停、行、起、收,线的方圆、粗细、流利厚重、刚柔动静都是用笔画线的基本练习,通过这样的练习理解白描勾线。同时,作画时必须做到有情有意,用情趣与意趣来指挥用笔,刻画形象,才能使画面生动,才能创作出完美的艺术作品。画月季花,白描是基本功。 白描可用铅笔、钢笔、毛笔在一张白纸上先安排好构图。初学者可用铅笔轻轻地打下花头、枝干位置,然后用铅笔等正式画起。P4
中国画中的花鸟画有着悠久的历史和深厚的传统。随着现代社会物质文明的发展,人们对文化生活需求的广泛和审美情趣的多样,有力地促进了花鸟画的兴盛和发展。改革开放以来,人们的文化生活水平迅速提高,传统花鸟画被国内外更多的人们所理解、所喜爱,从而得到创新和发展。学习花鸟画要必读古典名著,了解花鸟画自古至今的演变过程,临摹许多前辈的作品,旨在树立最基本的美学观,以及传统的思维方式和观察方法,既要有传统的观念修养,又要有落墨传神的表现技能,借以反映现实、抒发胸怀。孰知中国画无论如何不能照搬客观。中国画的创作是直觉的感官经验,是经过画家反复认识、创作、升华的自我锤炼过程。
工笔画的素养与功力常常是写意画家的根基,或者叫基础。有了画工笔画的高超本领,从事写意画时必然来得扎实、严谨,富有表现力。但长期从事工笔画创作也会带来不能适应写意画洒脱、尽意的特点,所以要在创作中发挥工笔画功力坚实的优势的同时,避免放不开,拘泥于细节的弊病。在画写意画时要用笔自如,墨随笔至。随意挥写,但要落笔准确,笔笔见功夫。
月季是生活中常见的美丽花朵。宋代著名文学家,诗人杨万里在诗中写到:“只道花无十日红,此花无日不春风”,短短的两句就对月季的特征作出了点睛之笔。我们记载月季栽培的文献能见到的当推明代王家晋的《群芳谱》为最早。月季花又名长春花、月月红、斗雪红、胜红、四季蔷薇、胜春。
月季花艳丽,花期长,四季可作送朋访友的礼品,是屋内外装饰的最佳花卉。
月季与和平鸽是人们生活的朋友。我住的地方院墙四周全是不同品种的月季花,春天芳香远溢,色彩艳丽,群鸽在天空飞翔,写生拍照,美不胜收。