本书从图形图像基础知识入手，重点介绍基本概念，解释各种工具的使用原理和基本技巧，讲解如何高质高效地在扫描仪、数码相机、显示器和打印机的校准环境中进行色彩校正处理。本书包含很多概念性的解释说明，例如色彩校正、校准、16位文件格式、8位文件格式、压缩、双色调、选区、蒙版、图层、图层蒙版、调整图层、填充图层、形状、图层样式、混合模式选项、直方图、历史动作以及通道等。本书创建了多个应用示例，结合摄影师、画家和产品艺术家的具体需求，较为深入地介绍了色彩校正技术，详细讲解了Photoshop cs的使用技巧。通过讲解多种Photoshop色彩校正、合成和图像增强技术，帮助读者理解基本原理较为明确而实际操作却相当复杂的实例。

简介

本书是 Photoshop Artistry(Photoshop绘画与创意)系列的第7个版本，该系列迄今为止销售量已达15万册。本书创建了多个应用示例，结合摄影师、画家和产品艺术家的具体需求，详细讲解了Photoshop CS的使用技巧。Photoshop CS使创建美妙的图像成为可能，既可以高质量地再现现实，又能够精美地演绎合成图像和效果。通过阅读本章中言简意赅的介绍，希望广大读者能够决定本书是否适合自己的需要。

如果拥有本系列书籍的较早版本，或者正在为购买哪一个版本而犹豫不决，那么我们向广大读者推荐这个Photoshop cs版本。如果打算在Mac Os x或windows xP上使用Photoshop cs，特别是如果最近购买了数码相机，那么这个Photoshop CS版本更是最佳选择，因为本书详细介绍了数码相机及Photoshop数码相机原始文件(Camera Raw)的相关知识。本书的设计思路

本书的第一部分和第二部分总共包含17章，重点介绍基本概念和必备知识，解释各种工具的使用原理和基本技巧，讲解如何高质高效地在扫描仪、数码相机、显示器和打印机的校准环境中进行色彩校正处理。第三部分一第七部分总共包含20个实践课程的进阶章节，通过讲解多种Photoshop色彩校正、合成和图像增强技术，帮助读者理解基本原理较为明确而实际操作却相当复杂的实例。在本书的附带光盘中，我们提供了完成这些示例所需要的全部图像。如果完成了所有这些示例并且真正理解了其中的内涵，那么你最终将会成为专家级的J9hotoshop用户。

对于摄影师、画家或者喜欢创建高质量图像的任何人来讲，本书都能够作为应用Photoshop来实现目标的重要工具!如果需要快速有效地完成这项任务，那么本书也具有很大的参考价值。在理解了如何操作以及为什么如此操作之后，你就会变成功底深厚且富有创造力的．Phot．oshop专家。Photoshop初学者最好按照顺序阅读本书，我们尽量根据这些用户的需求来介绍新理念并解释它们。中高级用户可以阅读自己最感兴趣的部分，然后完成相应的练习，这样也许会学到更多的东西。www．barryhaynes．com站点提供了关于使用新扫描仪和打印机的最新技巧、有用链接、我们的专题研讨会安排计划以及本书附带光盘中没有包含的新技术和示例。“主控图像”的概念

下面介绍管理数字图像的一种策略：创建一幅“主控图像”(Master-Image)，其中包含原始扫描图像或者捕捉的每张图片以及所有的调整图层和蒙版。主控图像在已知的色彩空间范围内开发，可据此为各种彩色绘图仪、彩色激光打印机、染色升华打印机、彩色透明输出或者网站用途而对图像进行压缩，并使用Photoshop和ICC 配置文件来执行转换。相同的主控图像也可用于为不同打印情形创建自定义CMYK文件。只要对主控图像执行一次色彩校正操作以后，即可使用色彩管理、校准以及锐化动作脚本来为每种类型的输出建立一个色彩兼容文件。

理解并培养良好的工作流习惯是应用Photoshop取得进步的关键，创建主控图像的步骤是数字图像处理工作的基础。理解的重要性

除了经过大量测试的按部就班的介绍以外，本书还包含了很多概念性的解释说明，例如色彩校正、校准、16位文件格式、8位文件格式、压缩、双色调、选区、蒙版、图层、图层蒙版、调整图层、填充图层、形状、图层样式、混合模式选项、直方图、历史动作以及通道等。一定要真正地理解操作内容，千万不要盲目地照本宣科。当对自己的设计作品应用这些技术的时候，你可以展开想像的翅膀进行拓展。

在讨论使原始底片可用于将来摄影师晒印的决定时，安塞尔·亚当斯在自传中这样写道：

“在某种意义上，摄影师是作曲家，而底片则是他们的乐谱——在电子信息时代，我确信扫描技术会进步到精确再现原始的底片乐谱。如果倒退20年，我或许会希望见到关于我最中意图像的令人惊异的判读。没有人会像我过去那样再现底片，这一点千真万确，但通过电子方式，他们可能会得到更多。图像质量不是一台机器的产品，而是操作机器的人的产品，而且想像和表情不会受到任何限制。”

安塞尔·亚当斯对未来有着准确的先见之明，希望本书能够帮助广大读者在摄影工作中体验这种先见之明。按部就班的练习

对于每个练习，本书都按部就班地说明了详细过程，并且提供了所需的所有步骤。本书的附带光盘提供了全部示例的原始图像、蒙版、过程步骤以及最终图像，因此你能够以此作为参照来自学提高。在过去14年中，我们已经面向全美国和全世界的成千上万的学生们讲授了这些示例。他们的反馈信息帮助我们精炼了这些练习，从而使其更易理解、简练且充满了面向高级用户的特殊技巧。

本书从简单的示例开始介绍(例如裁切图片以及对图片进行色彩校正)，然后较为深入地介绍色彩校正技术，最后转移到暗室中常做的事情(例如更改对比度、加深、减淡、消除污渍与划痕以及建立良好的图片打印等)。在进一步讲解合成技术和特殊效果以前，理解如何控制照片中的颜色非常重要，这可以通过使用Photoshop cs的最新色彩管理特性来轻易地实现。

本书示例的主控图像为彩色照片，并在暗室中使用对比度缩减蒙版、暗调、高光和颜色蒙版制作了很好的[1fochrome、c以及染色传输艺术品打印件。通过应用这些技术、增大饱和度并更改它们与照片中其他部分的关系，可以再现非常精致的色彩效果。现在，这些操作已采用数码技术来完成，并可在L ightJet 5000或者爱普生4000、 7600和9600喷墨打印机上输出。本书将介绍如何采用数字方式来完成所有这些操作(其间使用相同图像的8位或16位调整图层、图层蒙版和多个图层)，以及如何生成艺术质量的输出到LightJet 5000、爱普生1 280，2200，4000， 7600&9600、富士Pictrogr／tphrr和其他打印机。此外，还有一种情形非常重要，就是面向Web的输出。我们也会谈到如何输出为可在印刷机上印刷的分色，如何使用上面介绍的技术配合自定义锐化动作获得更高质量的印刷品，图像来源包括数码捕捉、数码相机原始文件、柯达Photo CD和Pro．Photo CD扫描图像以及来自更好桌面胶片扫描仪(包括尼康4000和8000、Imacon、宝丽来Sprintscan 120和爱普生2450和3200)的扫描图像。合成、混合模式、滤镜和效果

在解释如何采用Photoshop制作精美的彩色打印输出后，本书接下来将介绍图层、图层蒙版以及图像合成技术的方法。通过应用Photoshop，读者能够轻松地完成商业合成技术。我们为某些简单的合成作业显示分步的示例，然后讲解一些较为复杂的示例。这些示例涉及了硬边缘和软边缘蒙版以及许多阴影效果，此外还包括图层、调整图层和图层蒙版的功能。在本书的示例中，我们还将在使用它们的位置详细介绍Apply Image(应用图像)命令、calculat ions(运算)命令、Blend(混合)模式变化和图层样式。本书还包含Photoshop滤镜和Photoshop CS画笔的很多提示与技巧，并且探讨如何创建双色调和位图，如何向图像中添加纹理及其他有趣的内容。是否拥有PhotOShop绘画与创意系列的早期版本

如果你是使用Photoshop 7的摄影师或者画家，那么请首先阅读本书开始部分的“Photoshop  cs新特性概览”这一章，以决定Adobe公司为Photoshop cS版本所添加的新特性是否适合自己使用。如果决定升级到Photoshop CS，请一定购买本书；如果使用Photoshop 7，请购买本书所属系列的Photoshor 7版本。本书是从Mac OS 9完全转换到Mac Os x的第1个版本，而且对wirndows xP用户也很适合。记住，要运行Photoshop CS，必须具备Mac Os x或windows xP!如果仍在使用MacOs 9或者更早一些的windows版本，那么升级到Photoshop cs就意味着必须升级整个操作系统!我们已经升级到Mac Os x，并且对使用效果感到非常满意，况且运行在Mac OS 9上的应用程序通常能够较好地运行在Mac OS x环境下。没想到吧，我们没有必要升级所有的东西!

在本系列书籍的第7个版本中，我们新增和升级了Photoshop cs新特性的所有信息，尤其是数字捕捉和(Lamera Raw(数码相机原始文件)滤镜。此外，本书还新增了很多其他内容和章节，包括建立选区、16位图层、History(历史记录)调板、Layer Comps(图层复合)调板、照片镶嵌(来自同一部数码相机)、Photoshop中的喷涂技术以及如何在Mac Os x环境下使用爱普生2200,4000 7600等打印机的Print(打印)对话框。

如果曾经阅读过本书以前的版本，读者可能会注意到本书所有示例中的技术已经全面提升到充分利用这个新版本中的新特性。自从Photoshop绘画与创意系列书籍的版本5及5．5以来，我们已经添加了很多新的示例，帮助广大读者学习关于Photoshop CS的色彩校准技术、色彩管理技术、如何定制显示器和打印机配置文件、如何修复旧照片和受到破坏的照片，并新增了新的合成与效果示例和色彩校正图像示例，包括使用Lab颜色和数码相机、(1amera Raw(数码相机原始文件)滤镜、文件浏览器(File Browser)和关于建立Web图像的最新信息。通过将本书与Photoshop，版本4或5进行比较，我们很快就会了解如何使用这些新特性。为了具有更强的逻辑性，便于读者按顺序阅读本书并了解Photoshop的用法，我们在本书的Photoshop 6、Photoshop 7和Photoshop cs版本中重组了目录与信息的表现形式。本书附带的光盘中提供了增强的AnistKeys，我们可以通过设置Action (动作)调板来取得一套不错的功能键及自动执行序列，从而完成打开与关闭调板、转换文件格式、自定义形状、删除大颗粒及其他相关任务。 Photoshop CS Artist Keys拥有改进后的新锐化脚本以及称为ResU pbyl0的脚本，其以10％的增量进行重新采样，从而获得更佳质量的图像放大采样。

为了能够跟上Photoshop CS的发展步伐，我们更新了本书的整体结构和内容，对重要的新内容重新撰写了新示例。这个版本中的示例更新自前一版本，因为这些示例仍能完美地演示有用的技术，而且经历了千锤百炼。只要适用于培训摄影师和图像设计师，这些范例就值得继续保留在本书中，只是需要改进以适用于Photoshop cs。过去与将来

在本书的Photoshop 7版本中，我们曾经介绍了编写该书的过程。在编写本书以前，我在苹果公司工作了10年，主要方向是软件开发及研究，并在以后的14年中完成了与项目相关的大量摄影和与Photoshop有关的工作。自从1994年以来，我一直撰写“Photoshop绘画与创意”系列书籍。如果对这些信息感兴趣，请参阅本书前面的“作者简介”。

很多朋友对我们将要出版的“Making the Digital Print”一书感兴趣，我们对此深表感谢，并请大家继续提出自己的意见和要求。该书的大部分内容取自我们为摄影师讲解建立数字化印刷所准备的讲稿，这些内容在俄勒冈工作室及其他地方的高级专题研讨会上讲解过。要了解与此相关的更多信息，请访问网站www．harryhaynes．com的研讨会区域。当“Making the Digital Print”一书最终诞生之时，很可能先以CD／DVD形式推出，然后才作为书籍出版。

本书读者中的很多人都是艺术家，我们非常愿意与你们共同工作，并且共享艺术设计的魅力。在应用Photoshop、数字化印刷、色彩校正和校准等方面，我们还有大量的知识需要学习，希望本书能够将我们的一点儿心得奉献给广大读者。数字图像处理工作处于更新变化非常快的领域，一个或两个人只能理解很少的一部分内容。如果读者对本书的某些内容感兴趣，请通过barry@maxart．COB与我联系，或者通过wendy@maxart．toni与Wendy联系。我们从读者那里获得了很多技巧和知识，然后又把这些内容引入了“Digital Print making and Painting”(“数字制版与绘画”)专题研讨会和新版本书籍中，也放在了网站WWW．banThaynes．com的Latest Tips(最新技巧)部分。

在摄影和数字图像处理方面，我们希望本书能够为广大读者带来前所未有的乐趣。

Barry&Wendy