巴乌斯托夫斯基是中国读者十分熟悉的前苏联作家，在前苏联文学界，巴乌斯托夫斯基以抒情散文独树一帜，影响至今不衰。本书选译了巴乌斯托夫斯基1935—1964年，即其创作成熟时期的24篇散文作品，基本代表了作家富有浪漫情调的特殊风格，是一本不可多得的散文精品！

译者潘安荣先生四十多年前曾参预收录中短篇小说的《巴乌斯托夫斯基选集》的翻译，对这位抒情散文大师的作品有深厚的感情和独到的理解。此次精心选译巴氏的散文代表作汇成一集，列入“外国名家散文丛书”出版，总算了却了译者、编者和读者多年的心愿。

獾鼻(1)

黄光(5)

米哈伊洛夫树林(12)

水彩颜料(23)

碎糖块(31)

伊萨克·列维坦(39)

梅晓拉地方(65)

鲑鱼游窜的小溪(106)

老屋的房客(112)

灰骟马(120)

钩花工娜斯佳(125)

雪(131)

独角犀的奇遇(141)

沃罗涅日的夏天(147)

闲话钓鱼(154)

钓鱼大族(160)

泛滥的河水(168)

一篮云杉球果(197)

速度的风(208)

一篇小说的诞生(248)

穿旧军大衣的老头(259)

一粒沙(2751

巴黎掠影(281)

伊林深水潭(321)

译后记潘安荣(334)

湖边水面上黄叶漂积，一大片一大片的，多得无法垂钓。钓线落在叶子上，沉不下去。

我们只好上了老朽的独木舟，划到湖中心去。那儿的睡莲已将凋谢，蔚蓝色的湖水看去像焦油一样，黑亮黑亮的。

我们从那儿钓来一些河鲈。它们给放在草地上，不时地抽动，闪闪发光，有如童话中的日本公鸡。我们钓到的还有银白色的拟鲤，眼睛像两个小月亮的梅花鲈以及狗鱼。狗鱼向我们露出两排细如钢针的利牙，碰得咯咯作响。

时值秋天，阳光明媚，也常起雾。穿过光秃秃的林木，可以望见远处的浮云和浓浓的蓝天。到了夜间，我们四周的树丛中，星星低垂，摇曳不定。

我们在歇脚的地方生了一堆篝火。这篝火是成天烧着的，而且通宵不灭，为的是赶狼——远处湖岸上，有狼在轻轻哀嚎。篝火的烟味和人的欢叫，使它们不得安宁。

我们相信，火光能吓走野兽，但是有一天晚上，篝火旁边的草地里，竞有一只什么野兽怒冲冲地发出嗤鼻声。它不露身子，焦躁地在我们周围跑来跑去，碰得高草簌簌地响，鼻子里还嗤嗤作声，气恨恨的，只是连耳朵也不肯露出草丛。

平锅上正煎着土豆，一股浓香弥漫开来，那野兽显然是冲着这香味来的。

有一个小孩子同我们做伴。他只有九岁，但是对于夜宿林中，秋天劲烈的晓寒，倒满不在乎。他的眼睛比我们大人尖得多，一发现什么就告诉我们。

他是个善于虚构的人，但我们大人都极喜爱他的种种虚构。我们绝不能，而且也不愿意捅穿，说他是一派胡言。他每天都能想出些新花样：一会儿说他听见了鱼儿喁喁私语，一会儿又说看见了蚂蚁拿松树皮和蜘蛛网做成摆渡船，用来过小溪。

我们都假装相信他的话。

我们四周的一切都显得很不平常：无论是那一轮姗姗来迟、悬挂在黑油油湖面上的清辉朗朗的月亮，还是那一团团高浮空中、宛若粉红色雪山的云彩，甚至那已经习以为常、像海涛声似的参天松树的喧嚣。

孩子最先听见了野兽的嗤鼻声，就“嘘、嘘”地警告我们不要作声。我们都静了下来，连大气也不敢出，尽管一只手已不由自主地伸出去拿双筒猎枪——谁能知道那是一只什么野兽啊!

半个钟头以后，野兽从草丛中伸出湿漉漉、黑黢黢的鼻子，模样像猪嘴。那鼻子把空气闻了老半天，馋得不住颤动。接着尖形的嘴脸从草丛中露了出来，那脸上一双黑溜溜的眼睛好不锐利。最后斑纹的毛皮也现了出来。

那是一只小獾。它蜷起一只爪子，凝神把我们望了望。然后厌恶地嗤一下鼻子，朝土豆跨前一步。P1-2

自从人民文学出版社于1957年出版了《巴乌斯托夫斯基选集》(上、下卷)，上海译文出版社于1959年出版了他的《金蔷薇》以后，巴乌斯托夫斯基获得了我国广大读者的喜爱，他对我国当时的青年作家也产生了深远的影响。

时隔四十年，我们再向读者推出巴乌斯托夫斯基一本小小的选集。

康斯坦丁·格奥尔吉耶维奇·巴乌斯托夫斯基于1892-年生于莫斯科一位铁路统计员家里。家里人喜爱文学、艺术和戏剧，精神文化生活丰富。

巴乌斯托夫斯基的青少年时代在乌克兰度过。基辅第一古典中学(必修古希腊语、拉丁语及古希腊、罗-5文学)毕业后，进基辅大学学习了两年，然后转到莫斯科大学学习。上中学六年级时，父亲去世，他课外兼当家庭教师，供自己读书和生活。上中学毕业班时，写了第一篇短篇小说。第一次世界大战初期，上前线当了卫生兵，后来在各地当过工人，电车司机，水手，记者。

回到莫斯科后，迎来了十月革命。他在莫斯科多家报社当过记者。20年代他去了南方，先后在奥德萨、巴统、苏呼米、第比利斯、埃里温、巴库及高加索其他城市报社当记者。

1923年又回到莫斯科，成了俄罗斯通讯社的编辑和记者。1925年出版了第一本短篇小说集《相逢的船》。1932年写出成名作《卡拉布戈兹海湾》，此后辞去公职，当了专业作家。《卡拉布戈兹海湾》和1934年出版的《柯尔希达》这两本写改造大自然的中篇小说，成为前苏联30年代文坛上的大事，使巴乌斯托夫斯基名闻遐迩，同时标志着他进入创作上的成熟期。

此时一个偶然的机会，使年近三十的他发现了莫斯科近郊一个叫梅晓拉的荒凉地方，这个俄罗斯中部地方一下子永远地把他迷住了，使他感到这才是他真正的故乡，感到自己才是地道的俄罗斯人。他在这里常住，写出了《森林的故事》等许多名篇。

巴乌斯托夫斯基的作品还有写十二月党人的中篇小说《北方的故事》 (1938年)，写文学创作的散文集《金蔷薇》(1955年)，长篇自传体小说《生平故事》(1945—1963年)，大量短篇小说，随笔，剧本及论文，等等。前苏联时期最后出版的文集共有九卷(1981—1986年)。

巴乌斯托夫斯基是写抒情散文的大师，在前苏联文学界独树一帜，形成所谓“巴乌斯托夫斯基派”，后继者有邦达列夫(《热雪》，《岸》)，纳吉宾(《来自前线的人》等)，巴克兰诺夫(《一寸土》，《一死遮百丑》)，卡扎科夫(《在铁路小车站上》，《北方日记》)等不少名家。

巴乌斯托夫斯基把自己的作品分为三个系列。第一为“南方”系列，包括《卡拉布戈兹海湾》和《柯尔希达》等作品。第二为“北方”系列，与他到过卡累利阿，列宁格勒(圣彼得堡)，普斯科夫，普希金的米哈伊洛夫村等地有关，包括《北方的故事》，《米哈伊洛夫树林》，《碎糖块》等作品。第三为“梅晓拉”系列。这是巴乌斯托夫斯基最多产、最主要的创作阶段。作品有：《梅晓拉地方》，《森林的故事》，《伊萨克-列维坦》，《一篇小说的诞生》，《夏日》，《破旧的小船》，《宝藏》，《电报》，《十月的一夜》，《野蔷薇》，《在俄罗斯内地》，《独赏秋色》，等等。

巴乌斯托夫斯基说过：“我的创作生涯，始于这样一种愿望，就是什么都想知道，什么都想见识，到处漫游。将来想必也会如此结束。”俄罗斯的南方、北方、中部，以及一些东西欧国家，他或久住，或短暂逗留，深入生活，体验生活，处于经常漫游之中。他说：“漫游的诗意同没有粉饰的现实融合起来，为做书炼出了最好的合金。[我的]每一部中篇小说，每一篇短篇小说，都有漫游的足迹。”因此他把作品分为三个系列，是很自然的。

贯穿巴乌斯托夫斯基作品的一条主线，是人与大自然的主题。他是通过俄罗斯大自然来表现俄罗斯人的。他对大自然的着墨，既多又美。

巴乌斯托夫斯基作品让人感受到的最大特点，在乎一个“情”字。他写人，写草木，写动物，写大自然时，都透出浓浓的情来。他的作品不追求写轰轰烈烈的事件，写

即使身处国外美丽的地方，巴乌斯托夫斯基也思念着俄罗斯，在《巴黎掠影》中写道：

身处巴黎，我有时清晰地想象着梅晓拉这个地方。我喜欢回忆起它来。我已经思念它了……熟悉巴黎，却为我对俄罗斯地方的爱恋之情增添了特殊的魔力。我知道，我回到祖国时，头脑中将装满不仅关于巴黎。而且关于其他国家的知识。然而到那时，踏上故土,我便会对潮润的小小赤杨树叶上每一条脉络都感到最强烈、最温柔的爱，到那时，我便会认清终极的、不可替换的俄罗斯之美……

这个“情”字，从某方面说来是巴乌斯托夫斯基自己所谓的“浪漫主义情调”或“浪漫情调”。他说过：“我觉得我的散文的一个特色，是它的浪漫情调。这当然是性格的特点。要求任何一个人，尤其是作家，放弃这种情调，是荒唐的。这种要求只能说是无知。浪漫情调同对于t粗糙’的生活的强烈兴趣以及对于它的爱，是并不矛盾的。在现实生活和人的活动的一切方面，除少数例外，都埋着浪漫情调的种子。”

巴乌斯托夫斯基青少年时代曾迷恋过异域情调。对现实生活中的美视而不见，脑子中净想象着从未见过的诸如大西洋海景，热带风光以及其他种种奇异景物。这种迷恋在巴乌斯托夫斯基的早期作品中曾有反映，使他的创作陷入了危机。等到他意识到了自己不懂现实生活以后，“毫不可惜地把过去硬写出来的东西付之一炬……十年之久没有握笔，漫游各地……换了许多职业，贪婪地吸收周围所见的一切”。

随着年岁的增长，阅历的丰富，巴乌斯托夫斯基认识到现实生活比想象的世界更丰富，更有意思，终于放弃了异域情调。他说：“异域情调本身是脱离生活的，而浪漫情调却牢牢根植于生活，并且以它的宝贵的液汁为营养。我放弃了异域情调，但是没有放弃浪漫情调，也永远不会放弃它——不会放弃它那一团起净化作用的火，对于人性的激情，和心灵上的慷慨，不会放弃它那永不安静的状态。”“浪漫情调不允许人虚伪、无知、胆怯和残酷。浪漫情调中蕴含着使人高尚的力量”。

在梅晓拉地方有了体验以后，巴乌斯托夫斯基的笔法也有了变化，写得比较简朴，比较凝练了，抛弃了浮艳之物，懂得了最朴实的心灵和最不起眼的东西的力量和诗意。

巴乌斯托夫斯基还认为：“一切东西都具有浪漫性，尤其是科学和知识。一个人知道得愈多，他便感受得愈深，诗意便把他包围得更紧，他也就愈幸福……”这就说到巴乌斯托夫斯基作品的另一个特色了，那就是知识在创作中的作用。在巴乌斯托夫斯基的作品中，植物的名称和特性，景物的描写等等，都是很内行准确的。强调知识，非但不会破坏诗意，而且正好相反，“人类知识的任何领域，都蕴含着无穷的诗意。诗人们早该懂得这个道理了。倘若诗人们熟谙天文学，他们所喜爱的星空题材便会写得更加宏丽得多”。有了丰富的知识，才能有更强的艺术洞察力和感受力，才能有更丰富的艺术想像力，因此，“知识好比是植物的块茎。从这里面可以长出从未见过的开不败的想象之花”。巴乌斯托夫斯基甚至告诫人们：“不懂得林中空地和沼泽上都长什么草，天狼星从哪儿升起，白桦树叶和山杨树叶有什么区别，起什么风会下雨或干旱，会是阴天或晴天……就不要写书。”

还值得一提的是，循着“人与大自然”的主题．出于对俄罗斯大自然的爱，巴乌斯托夫斯基早在50年代初的作品中就经常写到人在自然界合乎理性的活动的问题，呼吁保护自然界的生态平衡和自然美，不仅保护它避免发生天灾，而且避免现代文明的不合理发展。巴乌斯托夫斯基以他的德高望重，甚至把批判的矛头公开指向当时滥伐一地树木的前苏联科学院。巴乌斯托夫斯基的这些文字，今天读来似乎正好为我国的某些不良现象说话，令人激动不已。

我能译出《巴乌斯托夫斯基散文新译》这本书，首先应该感谢前苏联文学出版社。该社于1985年送给我一套新出版的九卷本巴乌斯托夫斯基文集(50年代出版的文集是六卷)。我陆陆续续花了一年余暇，慢慢品赏了全部文集。

我青年时代曾译过巴乌斯托夫斯基较长(14万字)的中篇小说《森林的故事》(收在人民文学出版社的《巴乌斯托夫斯基选集》中)，对这位作家有过初步的了解。这次选译的24篇作品，倒不是依据前苏联评论家的评定，而全然是凭我自己的喜好。也许这里有着两国历史和文化背景不同的缘故。

这24篇作品，写作的时间是从1935年(作家43岁)到1964年，是作家进入成熟期以后的作品。我就根据写作时间的先后，在本书中作了排列。这些作品所写的，有普通人物，有领袖、作家、画家，有动物、景物，有人文景观、自然景观(《梅晓拉地方》)，甚至有写钓鱼的。作品的体裁有小说、散文、随笔、童话、游记等。我感到篇篇情浓意深，足可代表巴乌斯托夫斯基的特殊风格。

24篇译文中，《泛滥的河水》曾在《译林》杂志1992年第2期上发表过，《一篮云杉球果》曾在《苏联文学》1982年第4期上发表过。此外，《一篮云杉球果》和《雪》两篇作品与人民文学出版社的《巴乌斯托夫斯基选集》重复(前一篇在该选集中译为《一篮枞果》)。我考虑到该书是四十年前译的，今天似有重译的必要，而且我非常喜欢《雪》，《一篮云杉球果》又曾译出发表过，实在舍不得割爱，也就收在这里了。

除《一篮云杉球果》，《泛滥的河水》以及《伊萨克·列维坦》三篇译于80年代初以外，其余作品大致于1991年到1993年陆陆续续译出初稿，于1996年慢慢改定。

潘安荣

1997年1月17日