保罗·鲁道夫的设计作品对20世纪后半期的建筑风格已经产生了深远的影响，但是这些作品潜在的、更为深远的影响却刚被发现。新一代的学生和建筑历史学家们从他的设计作品中获得灵感，重新发现其作品中蕴含的意义；与此同时，对保罗·鲁道夫在学术上的贡献重新评估的活动也在悄悄地进行着。鲁道夫先生的学术遗产和在素描领域中作出的额外贡献，代表了他的全部建筑事业生涯。在州立图书馆和国立图书馆的建筑过程中，鲁道夫先生参与了设计、施工的每一项具体工作；另外鲁道夫先生还积极支持建筑中心的筹建工作。这些事实都可以用来评价鲁道夫先生的贡献，在对他所做的工作有所了解的前提下还可以更加深入的认识他的设计作品以及他在设计领域的杰出贡献。
本书向大众重新展现并相应地扩展了大胆革新并且造型雅致的弗罗里达建筑的风貌和知识。适用于建筑院校师生，建筑师及设计师。
尽管已经设计了像耶鲁艺术和建筑大楼那样具有纪念意义的建筑，保罗·鲁道夫早已闻名遐迩，但是他是在设计了一系列能够代表有无限可能性的优雅的美国现代主义建筑之后才开始自己的职业生涯的。
保罗·鲁道夫于1941年来到萨拉索塔，很快就开始发展建立于现代主义基础上的地方主义。首先是与拉尔夫·特威切尔(Raulph Twitchell)合作，之后是自己独立发展，鲁道夫成功地(尽管有时也是颇有争议的)改变了佛罗里达州南部的城市面貌。
本地的建筑师们利用佛罗里达州鲜明的自然地形，率先利用了具有创新意义的建造技术——许多只是建立在简单的当地原材料上——这些住宅将现代主义的建筑形式带到了优雅的亚热带世界。
本书将鲁道夫早期的住宅作品作了编目：从1941年至1962年的超过60件设计作品。鲁道夫杰出的透视图，以斯拉·斯托勒(Ezra Stoller)的图片、克里斯托弗·多明(Christopher Domin)和约瑟夫·金(Joseph King)具有洞察力的素材调查，将鲁道夫早期作品的轻盈、物质性和卓越性清晰地传达了出来。
