该书作者是个资深梅花画家。几十年的绘画经验，促成他今天在梅花绘画技法上有所创新。本书提供的就是作者总结的这些新意，以供各位梅花绘画爱好者参考借鉴。

该书的内容主要的作者几十年来作画经验的创新总结。具体内容涉及到：画梅技法——梅枝画法、老干画法、梅花画法，构图艺术的表现方法，巨幅写意梅图的创作过程，画梅作品精析已及画梅精粹等。

序言

画梅序说

画悔技法

一、梅枝画法

二、老干画法

三、梅花画法

四、构图艺术的表现方法

五、巨幅写意梅图的创作过程

六、、画梅作品精析

香雪颂歌

凌寒傲雪香满乾坤

梅花欢喜漫天雪

香中别有韵

铁骨傲雪暗香来

香魂

月光檬胧银花香

报春

下尽生机暗香来

暗香清影伴月明

漫天雪

玉骨姗姗总温情

风雪寒霜伴月明

社骨傲雪

搏趣

凌寒梦春

墨香

香雪吐清香

暗香浮动月黄昏

春晓梦魂到江南

画梅精粹

 花香入梦觉春来

 著名书画家画梅大师王成喜

题款《报春图》

 著名书画家 画梅大师王成喜

题款《墨梅香》

 香雪魂

 梅依奇石闻妙香

 铁骨傲雪来郁香满乾坤

 家乡梅花好

 月是故乡明

 不尽生机报春来

 一曲梦魂下江南

 傲雪迎春

 清香傲雪报春来

 香雪

 梅开五福

 香云

 傲雪梅花处处春

 远瞻

 红梅报春月知心

 鸟醉香雪

 香雪海

 铁骨暗香报春来

 冬云春归

 千里共明月 异域共馨香

 春意又归在梅梢

 红梅雪竹韵晓风

 雪月花

 春颂

 香雪颂

 寒雪疏影暗香来

 古梅香雪

 盛世春

 墨香含芳

 铁骨傲雪香满乾坤

 春

 月明龙飞吐清香

5．画老干用墨用笔口诀：

第一步：阴线勾前用墨四句话：笔含饱淡墨，盘边调扁形，笔尖蘸浓墨，立刻去勾勒。阳线勾前用墨四句话：勾完阴面线，笔尖去蘸水，盘边掭两下，立刻去勾勒。勾勒中行笔八句话：藏起中锋行，转至侧锋拖，行拖有快慢，拖行换转折，接着又中锋，暂短换侧锋，中侧拖转折，“变化”当首位。

第二、三步：皴擦前用墨八句话：

留白不要忘，淡墨先皴擦，散笔含淡墨，盘边调几下，笔尖蘸浓墨，接着再皴擦，多变来皴擦，阴阳半干行。

皴擦中用笔八句话：

中侧触转行，由下至上走，先靠阴线行，转笔重变化，干湿同注重，往复多次佳，搭接淡皴擦，深淡过渡匀。

第四步：染补调整四句话：

中墨来补染，浓墨补阴线，补笔重变化，结疤用浓墨。

点苔八句话：

点阴用浓墨，点阳用淡墨，大小与长短，粗细与距离，甚至苔朝向，都要不一样，阴阳苔错开，点苔在半湿。

画老干的方法上，还有两种技法可同时应用，其一，一步可根据老干的形状，先行皴擦，二、三步再勾阴、阳线。其二，一步先用淡墨染，半湿不干时再行同前皴擦，接下来二三步再勾阴阳线即可，其他同前。

画老干时，要特别注重干枝粗细要符合生长规律，干的适当部位要断开留白，留出画梅花的位置，画老干要有虚实变化、近干浓实、远干淡虚。P5

我国人民一直崇爱梅花，从古至今不知有多少诗人、画家赞颂和描绘它，不知有多少关于悔花的故事、传说在民间传唱，寄寓着人们美好理想和希望。梅花临霜傲雪、刚正挺拔、不畏艰险、高洁雅逸的品格，正是人们不屈不挠、坚韧奋斗精神的象征。它开在严冬，却昭示春天的来临，自古以来人们就深爱着它。

回想我的童年，是在富饶的辽东半岛、渤海之滨营口度过的，记得那时家乡传统文化很深厚，过年时家家户户贴对联，请年画，也常把松竹梅“岁寒三友”画买回家悬挂中堂，图一个吉祥福运。我的童年生活很苦，时常缺吃少穿，记得是10岁左右，时常结伴去距家有2公里多路的山下火车站拾煤渣。有一天在清冷初春的早晨，借晨曦霞光看到那蟠龙山山脚下一片片梅花盛开，一阵阵清风送香，香雪海丽景深深地铭刻在童年的心灵里，唤起我童年的期盼，相信通过刻苦奋斗再奋斗，美好生活的春天一定会关顾我。读小学、中学时，记得我的图画和素描在班上一直很好，常受到老师的表扬，回到家里时常写生绘画，大概从那时起，就把深爱着的书画艺术种子埋在童年的心里。

大学毕业后，不管工作有多么忙，我总把大部分业余时间都倾注在学习传统中国画绘画艺术上，几十年如一日地坚持，由于深爱中国传统书画使我着迷，从《三希堂画宝》到《芥子园画谱》，一遍又一遍地临摹阅读，受益颇深。

观梅写生成了我最爱的习惯，无论是出差，还是旅途，赶上春天梅花开放时节，我会特地到访：南京梅花山、无锡梅园、杭州老孤山、扬卅I瘦西湖、北京植物园、昆明黑龙潭等地，其中南京梅花山就先后去过五次写生。梅花在一天的早中晚，在阴云天，在风雪天，在阳光下的自然中给你视野的冲击都是不一样的，我深刻体会到画梅艺术语言来自自然界中的梅花。

我永远不会忘记画梅大师们给予的灵感，我成长中一遍遍地临摹从古至今名家的梅图：从元代王逸到近现代吴昌硕、董寿平、王成喜大师们的画梅名作，行云流水的用笔用墨，丰富精湛的技法，大气天成的构图，见其美，也见其神。这种学习丰富了绘画艺术和增长了自己画梅才干。在漫长研究创作传统中国花鸟画的道路上，尤其是写意梅花创作，受到众多前辈名师的指教，尤其是受到当代画梅大师王成喜师长的亲自指导和影响，对我画梅风格的形成起到了关键作用。

近三十年的绘画创作路漫漫，距1992年4月在京举办个人第一次画展至今又十几年过去了，梅画作品，尤其是巨幅(丈二、丈六)梅画作品越来越得到收藏家、国内外名人、朋友、企事业单位的青睐。当大幅梅图悬挂于中国农工民主党中央厅，及2005年初成功地创作出高2米长5米多臣幅梅画时，受到人们发自内心的喜爱，这些作品给他们带来了艺术美，给他们生活增添了喜悦和欢乐，也给他们某种教育和启迪，此时把自己的作品和千千万万的读者、社会连在一起，反映社会，服务社会，这也是对画家最好的安慰和回报。

这本《李长峰画梅技法 画梅精粹》和读者见面，这仅仅是我在艺术探索道路上的一个小结，内容和技法上有些新意，若这本小册子对您有所帮助，我会感到欣慰，这也是向前辈们，向各位老师和同行，向关心我的朋友们作一次汇报，衷心地希望批评指正。