《中国艺术大师图文馆》系列之一，本书向您介绍的是杰出画家黄宾虹先生，黄宾虹，中国近代绘画史上杰出的画家。在传承中国传统绘画的基础上，他博采众长，不拘古法，形成了一种“浑厚华滋”的艺术风格，开创了中国山水画的一代先河。

黄宾虹，中国近代绘画史上杰出的画家。在传承中国传统绘画的基础上，他博采众长，不拘古法，形成了一种“浑厚华滋”的艺术风格，开创了中国山水画的一代先河。

卷首语

第一章 初染翰墨

第二章 回乡应试

第三章 闯荡扬州

第四章 归居田园

第五章 寓居上海

第六章 伏居燕京

第七章 终老杭州

附录一 黄宾虹丰谱

附录二 主要参考书目

19世纪的中国，盛行几千年的封建制度开始逐步瓦解，最后一个封建王朝——清朝也一步步走向了衰落。落后就要挨打，西方帝国主义势力乘机对中国进行残酷的蹂躏和倾轧，古老的民族可谓尝尽了世间的沧桑。内忧外患，国衰家败，这个时期诞生的人注定要肩负起拯救国家和复兴文化的重任。

清同治四年正月初一(1865年1月27日)，浙江金华县城西南的铁岭头，商人黄定华家里张灯结彩，喜气洋洋。什么事情这样热闹?原来是已过而立之年的他喜得贵子。第一个孩子的出生给家里带来无限喜悦，而且又恰逢新年第一天，所以喜出望外的父亲为儿子取了一个吉祥而又有纪念意义的名字——元吉。二十多年后，黄元吉迁回祖籍安徽歙县潭渡村，因故乡有滨虹亭，故自题居所日滨虹草堂，名字后来也改为宾虹。他，就是本书的主人公——中国近现代山水画大师黄宾虹。

长江流域是中华文明的发源地之一，自古就有“天下才子出江浙”的说法。而地处浙江中部偏西的金华，历来经济发达，文化昌盛。自宋朝以来的许多理学家皆出自金华，金华学派在全国颇具影响，所以金华又有“小邹鲁”之称。黄宾虹就诞生在这片沃土，并在这里度过了他的童年和大部分青少年时光。

安徽歙县，一座山环水绕的山庄式古城，始建于秦朝，唐以后至民国以前一直为州治、府治所在地，史称徽州府。徽州不但孕育出明清之际称雄商界四百年之久的徽商，而且也孕育出独树一帜的徽州文化，素有“东南邹鲁”之称。新安画派、新安医学、徽派雕刻、徽派盆景、徽州古典园林建筑等更是自成流派，久负盛名。潭渡村在歙县城外十里处，依村而流的丰乐溪出自黄山，浙江也出自黄山，流过歙县，与丰乐溪相合，又汇合练水成新安江入浙江地域。黄宾虹的两个故乡——浙江金华、安徽歙县，就这样被新安江连在了一起。

动荡不安的岁月里，历来有经商传统的徽州人，为生活所迫多数都背井离乡。黄宾虹的祖父就曾在金华经商，到晚年才弃商归乡。父亲黄定华也不甘心在家耕田务农，十四岁便随父亲和兄长到金华学做生意。自幼艰苦生活的磨炼，使黄定华养成了敦实厚重的农夫品格和开拓进取的商人作风。凭借他的聪明才智和日常积累的经验，二十多岁便能独立经营。加上他笃实守信的性格，在当地具有很高的声望。黄定华开设了一家广达布总号，生意挺红火，家境也日渐富裕起来。所以黄家虽然是客居在金华，在父亲的操劳下，黄宾虹的童年依然过得很富足。一方水土养一方人，即使是客居异乡，他们身上也都沾染着浓郁的徽州文化底蕴。黄定华虽说是一个殷实的商人，却没有摆脱儒生的本色。闲暇之余，他嗜好收藏字画，酷爱读书，吟咏诗文，也喜欢结交当地一些文人墨客。在黄宾虹的眼里，父亲是博学、善良、诚实守信的，而少有商场上那种尔虞我诈、欺行霸市的习气。黄定华还善于擘窠大字，晚年回乡定居后更爱挥毫泼墨，整日沉湎于翰墨之中，这对后代产生了潜移默化的影响。因此黄宾虹的童年不仅物质生活富裕，父亲还为他营造了一个健康愉快的精神家园。P10-12

黄宾虹(1865—1955)，中国近现代绘画史上杰出的画家。他一生勤奋好学，在自己选择的艺术道路上，几十年如一日，独步前行，不论风霜雨雪，不管甘苦得失，依然孜孜不倦地追求。在传承中国传统绘画的基础上，他博采众长，学古却不拟于古法，大胆创新，终于在古人的藩篱中，独辟蹊径，开创了中国山水画的一代先河。

在历史长河中，不同的人会因时代的不同而出现不同的际遇。封建社会末期，出生于浙江金华的黄宾虹，凭借幼年的聪慧，肩负起全家人的重托，曾寄希望于仕途，好光宗耀祖、飞黄腾达。但在祖籍安徽歙县屡试中第却未能高就的情况下，他放弃科举，毅然选择学习金石书画，开创出人生的另一片天地。他沉浸在浩瀚的墨海之中，正可谓“三更灯火五更鸡”，寝食俱废。20世纪初，黄宾虹寓居上海，担任出版社、报社的编辑，他利用工作之便，整理自己多年研习古人的成果，发表了许多画史画论的著述，同时还身兼美术教育的工作。50年代，他因赴故宫审定古画，同时还受聘担任北平艺专国画科教授，所以举家迁居北平。因抗日战争爆发，他一度准备南归的希望破灭。在蜗居北平十年后，他于1948年受国立杭州艺专之邀，赴该校任教，直至1955年，终老在美丽的西子湖畔。

黄宾虹一生痴迷于国学艺术，以惊人的毅力和耐力完成了中国绘画史的又一次变革。他是一名典型的早学晚熟的画家，他的绘画风格大约可以分为三个时期：师法传统时期、师法造化时期和创造时期。五十岁之前，黄宾虹一直坚持，临摹古人的杰作，从明朝作品入手，以元代作品为最高典范。他往往是“临之一再，摹之再三，至有会心始罢”，为日后的创新打下扎实的笔墨功底。五十岁以后，黄宾虹在继续临摹古人的基础上，开始回归自然，在自然中体会古人作品的妙处，在自然中开拓笔墨的新意境。这一时期，黄宾虹的足迹遍及大半个中国，所到之处，皆有纪游写生之作，积累下的写生画稿数以万计。正如画家潘天寿所说：“宾虹老人师法造化，正是十里拜一师，行万里路，拜了千个老师，所以凭他的一枝秃笔，画来形理意妙合自然。”行至七十岁，黄宾虹独特的绘画风貌，开始有了眉目：层层积染的墨色，不再是对自然忠实的描绘，表现更多的是“物我合一”，把自我心境与客观事物融为一体。八十岁以后，黄宾虹“浑厚华滋”的艺术风范达到顶峰。所作山水无不体现出山川浑厚，草木华滋的理想境界。“黑、密、厚、重”是他画面最显著的特色。

黄宾虹不仅工于绘画，而且在理论研究方面也取得前所未有的突破。他非常重视理论与实践的结合、画品与人品的结合、传统与现代的结合。他一生所留下的著述数不胜数，内容几乎涵盖了画史、画论、画理、画评、金石书法、画家传记等各个方面。他所作著述不是对史料的堆积，而是论从史出，结合长期的艺术实践，他提出许多富有创造性的见解，是今天我们研究传统绘画艺术不可或缺的一笔财富。作为一代宗师，黄宾虹有着深厚的学术修养，他提出的“画品之高，根于人品”的艺术主张是其一生遵循的原则。虽然黄宾虹非常推崇古代文人画风，但是面对残酷的社会现实，他并没有像传统文人那样遁隐山林，而是积极地投身到革命运动中，显现出画之大者的风范。

“江山代有人才出，各领风骚数百年”。生活在新旧历史交替的时期，新的创造、新的模式、新的风范，是这个时代每一个艺术家不懈的追求。黄宾虹在读万卷书、行万里路、看万幅图、作万张画的过程中，经过深刻的反思，大胆的想像，突破性的变革后，一种“浑厚华滋”艺术风格也就水到渠成地形成了。