话语技艺让故事成为迷人的世界，话语能量令人物焕发出非凡的力与美，话语智慧携电视剧抵达澄明的意义彼岸，本书旨在建构电视剧的叙事华语谱系。本书拟从电视剧文本出发，侧重从形式美学层面考察诸多加工出色的电视剧叙事话语形态、或审美实践中发人深思的典型问题，尤其深入其中从修辞维度探寻电视剧叙事话语的深层规律，以期强化电视剧编创者的叙述智力和美学自觉，具有重要的学理意义与现实应用价值。

叙事话语研究乃电视剧本体研究的一方前沿阵地，也是提升电视剧叙述智力和美学自觉的现实之需。

叙事话语既是表现世界的审美实践形式，亦为阐释、重组和创构世界的一种意义担当。

《电视剧叙事话语》一书从形式美学层面，尤其倾心于修辞维度解析电视剧的叙述行为，对该命题作了独特、深入、系统的分析探讨。从叙述方位、叙述时况、叙述空间、叙述中的“时空结”造型和人物塑形等层面，发掘了出色话语形态的深层美学依托，出示了诸多创造性的话语策略、话语路径，具有重要的学理意义与现实应用价值。

导读

导论：电视剧叙事话语的问题聚焦

一、本文对电视剧叙事话语的界定

二、叙事话语研究是中国电视剧的特殊文化身份使然

三、电视剧叙事话语历时态的约略考察

四、电视剧叙事话语的决定性力量

第一章 叙述方位的常规设定与聚焦谋略

第一节 叙述方位的常用聚焦

一、异源故事叙述

二、同源故事叙述

第二节 叙述方位的聚焦谋略

一、多重视角的转换

二、有意识的视角越轨

第二章 叙述时况的常态处一与修辞调度

第一节 叙述时况的常态安设

一、叙述时序的普通处理

二、叙述时长的一般处置

第二节 叙述时况的修辞调度

一、省略

二、重复

三、悬置

四、逆转

第三章 叙述空间的优化与意境化

第一节 场面的优化配置

一、创建特定的叙事情境

二、绘制真切的历史空间

三、为空间场景植入“潜文本”

第二节 场面的意境创设

一、凸显特征

二、动静相衬

三、善于寄托

四、虚实互换

第四章 叙述中的“时空结”及造型意义

第一节  “时空结”的类型举隅

一、旅途

二、车站

三、门与门口

四、客厅

五、卧室

六、镜子

七、废弃的厂房

八、桥梁

九、旭日初上的都市清晨远景

十、地域性的“时空结”

第二节  “时空结”的美学功能

一、枢纽功能

二、造型意义

第五章 叙述中的人物范型与塑形策略

第一节  “人物观”与“圆扁说”之辨

一、两种不同的“人物观”

二、“圆扁人物说”之辨

第二节 话语视角上的人物范型

一、单维符码型人物

二、多维复合型人物

三、“卡里斯马”型人物

第三节 人物的塑形要素之一：细节

一、人物细节 的归类

二、人物细节 的功能分析

三、人物细节 与人物风格的对位

四、人物细节 中隐含的价值态度

第四节 人物的塑形话语要素之二：对白

一、人物话语的症候分析

二、人物话语的基本尺度

三、对白中的“潜文本”

结语

主要参考书目

约略地对比考察上世纪八九十年代和新世纪以来的中国电视剧力作，可以发现在电视剧叙事上悄然发生着的美学变迁。如果说，前者更多呈现给我们的是电视剧文本在叙事结构上的匠心，多以角色模式、情节冲突、跌宕起伏的戏剧性效应等取胜，电视剧自身的戏剧因子在电视剧文本创建中更为活跃、更占上风的话，近年来的电视剧实践，则在风格多元的基础之上，不约而同地表现出对叙事话语的用心关注和自觉调动，且由于电影导演、电影摄影师们的纷纷加盟，使得在电影中运用娴熟的视听语言效能在电视剧中有了大幅度提升。而优秀电视剧本文的竞相出场，一方面继续着叙事结构的创新尝试，另一方面也显示着话语力量的逐渐走强，这种话语追求势必成为电视剧艺术进步的一种新型动力。

在关注这一电视剧审美走向的同时，我们还应以清醒的美学辨识能力，冷静地观察那类一时被媒体热炒的电视剧作，对于把叙事话语仅仅作为新颖伪装的泛话语思潮保持必要的审美警觉。

不难发现，近年来随着电视剧艺术的趋于成熟、随着充满创造活力的优秀作品的不断问世，一种或许可称之为“精致的平庸”的电视剧本文也趁势登场。这类电视剧多喜欢从叙事的旧家当、老程式里挑选出些有用的故事框架，沿用那类容易形成叙事圈套的模式，倾力在电视剧的能指层面上做文章，在话语技巧上花心思，以考究的镜头趣味、出力的音乐煽情、对白或旁白中的语言狂欢，总之，借助话语之势、修辞之能讨得审美经验不足的电视剧观众的一时喜爱。但除了话语花样之外，我们看不到编导所创造的新天地、领会不到它给我们带来的独特的意义感悟，因为编导和电视剧本文无力超越形而下的世俗纠缠、因而无法给观众带来可以感动生命的美，派生不出可以为心灵去蔽、给灵魂愉悦的艺术能量。

这种话语泛化的趋势令人堪忧：一方面，泛滥的视听方式的“能指狂欢”，可导致话语魅力的贬值，久而久之，使普通观众产生审美厌倦甚至审美逆反心理，从而丧失对话语的信任感；另一方面，则容易误导观众的审美鉴赏，加剧“读图时代”平面感受的蔓延，不利于电视剧观众群体审美文化水准的提升。在关注电视剧叙事的美学变迁、研究话语走向的时候，对这类隐性的负面思潮保持一定的审美敏感也十分必要。

P12-13

《影视艺术理论与创作丛书》是由中国传媒大学影视艺术学院主持编写的一套具有较高理论水平和较强实用性的丛书，涉及影视剧创作、理论和欣赏三个方面。

中国进入wTO以后，国内影视业面临的困境与挑战是复杂和多方面的，来自创作界和教育界的状况给我们提出了一系列亟待解决的理论课题。目前国内影视艺术研究仍显薄弱，影视艺术学科建设还处于艰难的初创阶段，对影视艺术各个领域丰富实践的探讨和研究还缺乏应有的广度和深度。理论指导不力、批评疲软也是目前影视剧创作实践相对盲目混乱的原因之一。组织并策划这套《影视艺术理论与创作丛书》，就是希望能够加强一些学术研究上的薄弱环节并拓展相应的理论研究空间，能够对我国影视艺术的发展有所裨益。

本套丛书力图从宏观与微观相结合的角度把握影视剧艺术的本体特性，探索影视剧艺术的创作规律，深入阐释影视艺术的文化复合功能，并将影视剧艺术置于社会、文化、美学、哲学和科学技术的背景中加以比较研究，从而增强对影视剧艺术全面、科学的理解和把握。具体研究课题的设定经过了专家、教授和中国传媒大学影视艺术学院学术委员会细致的调研和反复论证，最后决定先期出版的著作包括《影视艺术哲学》、《电视艺术批评》、《影视创作心理》、《影视剧情节论》、《电视剧剧作人物论》和《电视剧审美文化研究》等六本书。这是一个长线的工作，随着影视剧创作的发展，我们的研究也将与时俱进，研究成果将滚动出版。

《影视艺术理论与创作丛书》的作者是具有较高学术水平和艺术理论修养的专家、学者。他们长期从事影视剧艺术理论的教学与研究工作，有的是他们新近完成的博士论文。本丛书对当前国内外最新创作实例与热点现象广有涉及，同时密切关注影视剧研究学术前沿与创作动态，论题具有很强的学术深度和理论价值，研究方法具有较强的前沿性和探索性。既可供业内人士直接参考，也可供广大影视艺术爱好者阅读，尤宜作为大学影视专业的教材、教辅、学术研究的参考书籍。同时欢迎广大读者对丛书中存在的不足之处批评、指正。

这套丛书能够顺利出版要感谢中国广播电视出版社给予的通力协作与支持，感谢他们为丛书出版所付出的心力和辛劳。

(本文作者为中国传媒大学影视艺术学院院长、教授)

如书中所述，20世纪以来审美实践的全面变革，使得叙事话语的价值能量愈发凸显。新世纪之初中国电视剧艺术的长风破浪，则催促着更富成效的电视剧理论出场。

作为这本小书的一项自律，法国叙事学家杰拉尔·热奈特的箴言——“理论倘不用来创造实践，其价值何在，”于我如一道长鸣警钟。因为多年来，“孔雀开屏”式的资源炫耀、术语搬运、能指表演，似已成为学界一种不衰的流行。

好的形式美学研究，想来当以清正的学术心性、辽阔的理论视野、结实的审美本钱为依托，直面艺术实践中的普遍问题或疑难杂症，经过潜心思考与体悟，给出实实在在的回应，使理论能为审美实践趟路并成为一种激活力量——就像一本充满力量的书往往不是为着让读者仰望，而是重在用灵性呼应灵性，打开思想的新大陆，激起精神探险的冲动。

当然，对于笔者来说这还只是一个奔头。

电视剧研究毕竟是一种扬起头可以够得着形而上，站得稳则要熟稔视听话语，且以形而中体悟见长的行当。若想在研究上得道，既要读书也需懂活儿，上路时得带足盘缠。

我知道自己带了微薄的行囊上路。

借此机会，感谢多年来扶助我的中国传媒大学和影视艺术学院；感谢中国广播电视出版社，感谢王克瑞副社长、林曦主任的慷慨相助，难忘林曦女士为我这本小书抛洒的心血，我幸遇了一位好责编。

最后，拟引用德国“康斯坦茨接受美学”创始人姚斯专为中国读者讲的一句话结尾，此话概括了接受理论的精髓，也适用于为观众接受而精诚创构电视剧叙事话语的努力，笔者在此心存奢望，但愿它也能用于这本拙著——“期望您在这些文字中读到我所不知道的东西。”

作者

2006年4月26日

于中国传媒大学