本书是高等艺术院校设计专业教学大参考之一，旨在培养学生对图案形态和形式的综合理解和运用能力。通过在自然界和现实生活中挖掘的基本元素，从多维空间角度，建构客观事物的形态、结构和色彩的关系，捕捉图案元素本质的变化规律，并结合一定的工艺和加工特点，使图案设计从构想计划上升到设计实现的高度，并整体性地探讨传统思想与现代设计理念对人们环境、造物和文化艺术审美的协调关系，探讨图案真正的设计理念，应当始终围绕“设计——生活”之间的关系。在这种观念的指导下，追求创新形式的突破，发挥图案在造型领域和生活环境中的文化作用，丰富人们的生活空间和提升环境的艺术品质。

第一章 图案的设计语言

图案的设计原理

图案造型的变化形式

图案的形式规则

图案的色彩

第二章 传统图案和文化的关系

传统图案元素的发展

传统图案与生活的关系

传统图案与现代设计的融合

第三章 图案与生活的关系

图案与平面设计

图案与产品设计

图案与建筑设计

图案与公共环境设计

第四章 创新图案思维的培养

创造形的联想

空间形态的实验

不同物质属性的转换

第五章 创新图案的专题设计与应用

植物图案的创新设计

动物图案的创新设计

人物图案的创新设计

抽象图案的创新设计