本书作者以其特殊的生活书写风格和读者分享意大利设计领域的有趣见闻：她的地道美食、她的经典电影、她的历史建筑、她的前卫家具设计、她的华丽歌剧、她的优雅时装、她的实验文学、她的传统绘画与雕塑，还有她的醉人风景、她的最值得谈恋爱的男人女人。

从意大利开始，到意大利结束，不是远方的异国，而是一个不断追求澄流的自己。

“如果说别的国家有一种设计理论，意大利却是有一套设计哲学，更或许是一套设计思想体系……”意大利符号学家、文化批评家和作家安伯托·艾可（Umberto Eco）曾经骄傲自豪地说。本书延续《设计私生活》的精神，欧阳应霁继续以其特殊的生活书写风格和读者分享设计领域的有趣见闻；所不同的是，本书focus在“意大利”。在设计方面，因为《设计私生活》将所有设计物摆在一大张跨页照片中的创意作法，几乎已成为《设计》系列的首创特殊标记，本书仍将延续。但是封面会完全不同，将呈现义大利的缤纷热闹，与先前几本走沉静气质路线的封面有很清楚的区隔。内页的几个主色，也会以义大利红、白、绿经典代表色为基础。

序 放大生活

意大利颜色

还我颜色

忤逆阅读

供求追逐

格格好色

在繁花中

三色四性

意大利光影

灯与光

好看电视机

封闭的透明

美丑陈列室

再教育

全球化的夜

意大利形体

男人不见了

床上的温柔

诗工厂

走钢索的日子

舒服好男人

起飞的绵羊

意大利味道

美味革命

特技厨房

因咖啡之名

咖啡或茶

跟他回家

世界再造

意大利声音

静物无声

老师不哑

拉丁老情人

末日崇拜

先生好奇

最后奢侈

附录一 意大利不是一天设计成的

附录二 意大利设计A-Z

后语 就是al dente

             还我颜色

从前爱过的，还会重新爱一次吗?

那一袭送给她的有如一张又厚又重的织绒飞毡的红色厚绒大衣，其实她从没有在公开场合穿过，倒是有一次借出去给时装设计师朋友讲解教学，示众展览过。下定决心要买的那一天我们也许疯了，因为这袭已经减成原价三分之一的大衣，是我十年前月薪的四分之一，也要港币九千九百六十元。

这是一袭意大利时装设计师Romeo Gigli的大衣，左披右搭的，实在没有一个惟一的正确穿法一一朵过重的大红花，试穿到最后我只能这样对她说。

因为迷恋因为热爱，连人带物接近疯狂程度，所以买、买、买。

再翻翻衣橱里好久都没有碰的那一些角落，我们实际拥有过的GIGLI倒真的不少：男装的女装的，各种厚的薄的棉的绒的混纺的宽阔长大衣不下十件，衬衫四五件，长裤三条，女装上衣数款，连袖手套一款，香水两瓶，眼镜一副……一下子盘算，那早熟的中产青年的仓促岁月忽然跑回来。

念书时候上的色彩课着实很沉闷，一天到晚在做颜色明度亮度纯度的练习也没法开窍，倒是毕业几年后把这顿悟的功劳都归于GIGLI。在他米兰的Corso Venezia 11号的两层专门店里，我像是第一次知道什么叫颜色，种种都在面前活泼舞动：土黄、橘橙、藏青、茄紫、孔雀蓝、玫瑰红、草莓红、水绿、橄榄绿、炭灰、紫金、铁银……既是女色也是男色。还有那些诱人伸手触摸的亮丽物料，那些精巧编织的纹样图案，至于那层层叠叠披搭缠绕包裹着身体的造型，夏季的轻柔皱薄冬季的浓重华美，典型的GIGLI风格，替我开了一道通往彩色世界的大门。恰巧有一次他真的在店内打点，我还毕恭毕敬声音颤颤地跟人家打招呼，说了一声谢谢。

当年身边的一群男女好友，很少有不掉进GIGU这个彩色漩涡里的。加上当年也真的感情丰富，可以从头到脚都来认真地玩一下。饱满的颜色诱发出一种成熟自信。一种打破地域界限的时装世界观，GIGLI本人太清楚这一切颜色的来龙去脉，说他生性含蓄害臊嘛，他其实是个热情好客的导游，一旦上了这班车，下一站管它是天国还是地狱。

出身于意大利书商世家的Romeo Gigli，家里经营绝版古籍买卖，自幼在翻掀那些羊皮纸描金重彩的大部头古老典籍之际，竞又给他翻出不一样的彩色新世界。高中毕业之后念过两年建筑，他就迫不及待地离家游荡了。不同一般贪图逸乐的世家子，1960年代末期他动身上路，更以印度、中东阿拉伯为目的地，风尘扑面，路上的辛苦是可以想像的。 也就是这前后长达十年的实在有点奢侈的全球漫游(对不起，是返抵威尼斯双腿一软几乎跌坐在地的马可·波罗吗?)GIGLI在路上寻觅所得的，就是足够他享用几辈子的属于他方异地的厉害颜色。说不清在往后这些日子里，是他好好掌控运用着这些流动的颜色，还是他着魔中咒地被这些神奇的颜色所控制，可以肯定的是这些颜色能量惊人，方圆百里，人仰马翻。被惊吓的被感动的被缠身的，不计其数。

恐怕我得赶忙把那近十年没有穿的GIGLI锈绿色裤子拿出来，看看这久违了的爱，还在不在。

要回忆当年那一度热烈的爱如何冷却下来，实情是有点吊诡的。GIGL1年轻时候闯荡过的印度和中东地区，自然对我也散发出诱人魅力，一旦踏足，你就知道往后一定会一次又一次地重来。也就是在这些异乡国度里，近距离首次跟这些一再出现在GIGI服饰中的颜色，坦率原始地相处。然后倒真觉得，无论哪个高手如何刻意演绎，其震撼其感染力都不及原来的真原来的美。也许我还是感激GIGLI作为启蒙导引所起过的作用，但也渐渐跟这些华美优雅的再创造保持相当距离。既然不能不切实际地穿上一件真正原产于印度有着传统款式和布料的长袍或者阿拉伯的连帽长大衣走在我日常的路上，当然也不必死忠GIGu那隆重得天天像节日的意大利版本异国情调。热情的瞬间退却是始料不及的，但也只有懂得放开手，才能再进一步。

因为种种经营架构的重组，RomeoGigli的品牌在1990年代中也一度易手他人。然而作为一位认定了自己创作方向和风格的设计师，倒没有那么容易败下阵来。1999年秋季，G[GLI再度出掌Romeo Gigli品牌的艺术总监，接下来的千禧年更重振名声地在米兰via Flmaagalfi有了由旧玩具大型厂房改建的陈列展览馆，再一次验证了创作这一条漫漫长路上，花火璀璨也只是一时，到最后较量的还是耐力与韧性。

近年在台港两地的服饰名店中，倒不怎样看得见Romeo Gigli季度新作的出现，也许这些隔岸的消费者都是贪新善忘的，时装买手就更是趋炎附势，把这曾经一度尽领风骚的名字给打进冷宫。还是有心的该跑到米兰的旗舰店去，或是浏览一下那实在做得不错的网页，平心而论，未有太意外惊喜，但也总算是风采依然——

那一度退减了的缤纷炽热蠢蠢欲动，仿佛重回1991年在佛罗伦萨via San NicoloJ<宅门外那个温暖晚上，那是GIGLI新作首度发表会，近两百名年轻男女穿着同样多彩的中性服饰，轻松愉快地在大宅四周的石子路上赤足走过，然后更骑着单车在大家面前水一般地流过——

夜渐深，模特儿们也不再是模特儿，渐次与围观的群众重新融为一体，身处其中你会忽然发觉，原来你我都是颜色的一部分，是创作的一部分，是过去未来个人集体回忆的一部分。

P9-11

             放大生活

一向尊崇视作启蒙导师的意大利导演米开朗琪罗-安东尼奥尼于1966年完成的经典电影《Blowr Up》，来到中文世界有三个译名——

—是直译作《放大》，另两个分别是《春光乍现》和《春光乍泄》，又现又泄，像加了盐，又再下醋。

把我们生活在其中的现实，放大再放大，竟是春光无限。

电影中男主角是个摄影师，无聊而又好事的他在阳光明媚的公园中遇到一对神色异常的男女。出于好奇，摄影师偷拍了这对男女的一些亲热照片，想不到却引来那位女子找上门来百般纠缠，甚至不惜献身以索回菲林。由此生疑的摄影师马上把这照片放大数倍，终于被他发现照片里树丛中竞躺着一具男尸，而不远的树旁更有一个持枪男人。

当天晚上摄影师独自来到公园，静寂当中果然在树丛深处发现了那具男尸，又惊又怕的他急急离开现场，第二天再回去的时候，男尸却又不见了。

影评人会说，这是一部探讨现实与塑造现实之间关系的电影，也挑战了照片(以及一切记录)的真实性。我们试图用种种方法对美丽的未知世界进行探索：用文字，用图像，用活动的光影，以便把握这个物质世界，但往往也就只是把表象当做现实，而现实常常也只是暂时的局部的。

因为好奇，我们常常在生活中发现这样好玩那样不寻常。开始的时候兴致勃勃地跟踪追寻，以为有能力追根究底，但走不了多远就发觉太复杂太麻烦，结果不了了之。我们面前的生活中有如此招摇吸引人的一项“实物”叫意大利，一直在散发一种比官方旅游广告小册还要精彩万倍的魅力。无论是我们向意大利走过去，还是意大利向我们走过来，我们都不得不承认，意大利，太厉害。

是她的地道美食她的经典电影她的历史建筑她的前卫家具设计，她的华丽歌剧她的优雅时装她的实验文学她的传统绘画与雕塑，还有她的醉人风景她的最值得谈恋爱的男人女人，只要有了意大利这个标签，一切都变得有了身份有了地位，好像都得另眼相看。

也就是因为意大利这三个字名气太大分量太重，叫我们这些经过的观赏的消费的不禁会问，我面前这一盘carpaccio Conparmigiano生牛肉薄片配帕马基诺乳酪真的是地道的意大利口味吗?这一套DoLCE&GABBANA贴身薄绒黑西装穿起来会像意大利西西里男人吗?这一座由AchilleCastiglioni于1962年设计的、由灯饰厂商FLOS生产的Ar∞地灯，又是如何为我这个在台北在香港在北京上海的家，营造出一点意大利氛围?还有的是，每天反复百次听的Pavarotti的《我的太阳》(o sole mio)，会有机会学懂意大利文变成拉丁情人吗?托斯卡尼(Toscana)的艳阳下，费里尼会不会跟帕索里尼在午餐?邻桌坐的会是自斟自饮的卡尔维诺吗?远渡重洋来到我们面前展出的圣堂教父乔托(Giotto)的国宝级壁画，跟在意大利北部名镇Padova的Scrovegni教堂看到的原作有何不同?

为了亲近意大利，我们隆重地穿上她，亲昵地咬她一口，温柔地坐进去，仔细地阅读，用心地聆听，来回反复地重播……我们比一向爱国的意大利人更爱意大利，为这地中海里的一只长靴倾出前所未有的热情，我们眼中的耳边的口里的想像中的意大利，究竟是不是我们理想中的意大利?究竟有多真实?

就像安东尼奥尼的电影《放大》里的摄影师，我在这里尝试把我所热爱的我所触摸感受得到的意大利放大，再放大。

我很清楚知道我没有在意大利住上十年八载，我只是十三年来每年到意大利一趟或两趟，每次逗留不到两个星期。我得承认我曾经两次学意大利文，两次都以这个那个时间或者工作的借口而喊停，到如今依然要用手点菜。我知道我除了有一衣柜的意大利服装之外，衣橱暗处暂时没有位置多藏一个意大利情人(那个勉强有个意大利姓氏的，也是在美国出生的，对意大利比我还陌生的)，而意大利众多的美丽山川景物，至今于我还只是一张一张犹如在梦中的明信片。但我还是满怀期待把这一切来自意大利的事物，用心地放大再放大，企图看出一个更真确更实在更仔细的意大利。

当然，越是想靠近真实，却发觉这放大了的意大利就像那张反复放大了的照片，实质已变为光斑与彩点的结合，由具体物件变异为抽象意识：意大利不再是一碟意大利面一张意大利椅子一袭意大利裙子，意大利是颜色是光影是形体是味道是声音，或隐或现，若即若离——不断地追寻也许是一种先天的悲剧，因此经历了更多的模糊和不安定，最终发现的是生活的混沌和神秘，“任何的解释都不及神秘本身有趣”，“在我们内心当中，事物都以雾或影子为背景的光点出现。我们具体的真实世界有鬼魅般抽象的本质”，安东尼奥尼曾经这样说过。

即使如此，我依然愿意继续这不一定有目的地的旅途，依然兴高采烈地把捡拾到的这些意大利生活碎片拼贴出属于我的意大利，更乐于和大家分享这寻寻觅觅过程中发生的一切——也就是说，当你阅读我的意大利，你看到的只是别人的意大利，如果要认识这真正的意大利，接近这原来神秘的事物核心，还是得亲自上路，展开你的挖掘。

在这个太多伪造和太多谎言的世界里，我只希望能够用一种直觉的简单的方法，把我所感兴趣的事，把滋养我长大的人和物，把这好玩的有趣的，都一一地告诉你，从意大利开始，到意大利结束——我们最终可能认识到的意大利，不是远方的异国，而是一个不断追求澄彻的自己。

缩小往往令事情太纤巧太锐利太紧张，放大，再放大，是我真正喜欢的模糊、暧昧和从容。  

至于“Blow Up”的另外一个更直接的意思，就是爆炸。电光火石，地动天摇，爆炸当中种种暴力种种能量种种冲突，又是另一个值得放大的有趣话题。

应霁2004年1月

端上来的意大利面如果不是al dente，宁可不吃。

要饱要饿，是自己的事，不会影响别人——当然我还是会建议你，如果不是al dente，不要吃。

al derlte，就是面条咬下去的那种咬劲和口感，绝对不能软塌塌的，以一根7号的意大利面为例，外身熟了软了，折开来面心中间最后一点还该有点生，才吃得出优质durum硬粒小麦粉那一种独有的清香。个人的偏好是宁硬免软，烹煮面条的时候需要很熟练很准确，锅中放多少水，下多少盐，时间该如何掌握，然后才能达致al derlte，这是意大利人最基本的也是最重要的饮食／生活／做人的原则和态度。

当你已经爱上这种咬劲，当你已经远离我们曾经习惯的几乎煮得糊作一团、软得不像样的一堆，你已经比较接近真实的意大利。

意大利菜太好吃，真的很难很难坚守半饱——又贪吃又怕胖的我，自然乐意把面前一盘又一盘的美味，努力分给与我同桌的摄影师小包、设计制作阿德、海峡两岸管家团队H、T以及M。饱与半饱之间，还喝了点chianti葡萄红酒，微微醉，大家高兴。

一路吃下来，吃出了一点方向感和责任感，也更觉得要把这好吃的跟大家分享，停不了，就是这样。

应霁2004年1月