即使动荡不安的时代变迁，掩盖了戈雅在历史上的痕迹，但其绘画作品的特色依然完整地保留下来。在后世的艺评家眼中，他的作品更代表了典型西班牙艺术风格。而这些作品的艺术特质，更启发后代无以计数、形形色色的艺术家——跨越叶空，亘古弥远。

本书为“世界名画家全集”中的一本，搜集戈雅一生代表作，配合简洁的生平叙述，可清楚看出这位大师坚毅而忧郁的气质所创造出来的伟大艺术风格。

戈雅与委拉斯开兹、莫利罗并称为西班牙三大家。在马德里的勃拉多美术馆里，特辟戈雅专室，其中陈列有最著名的油画《裸体玛哈》与《着衣玛哈》，以及《1808年5月3日》等尺心动魄的杰作，每天吸引无数来自世界各地的观众。戈雅是世纪南欧美术史上的大师，他将战争的血腥和野蛮表现得淋漓尽致，因此我们称他的作品是革命与动乱的画布，为时代留下见证。他曾被聘为西班牙皇家宫廷画家，留下无数令人印象深刻的肖像画。在描绘政治事件作品外，也作了奇异讽刺性的幽默绘画。本书搜集戈雅一生代表作，配合简洁的生平叙述，可清楚看出这位大师坚毅而忧郁的气质所创造出来的伟大艺术风格。

西班牙伟大画家——戈雅的生涯与艺术

见证历史重大事件

戈雅传记备受争议

创造活灵活现的人生怪兽

赞佩戈雅卓越成就历久不衰

个人及艺术性特质

诞生及习画时期：1746-1771年

成名之路

为贵族和皇室画肖像的成功

赐封御前首席画师

与阿尔巴公爵夫人的邂逅

世纪交替的冲突：1797-1808年

战争危机：1808-1814年

斐迪南七世王朝：1814-1824年

自我放逐和死亡：1824-1828年

戈雅年谱

    赞佩戈雅卓绝成就历久不衰  虽然透过佐伯特的观点，戈雅首次在西班牙史上留下保守的形象。我们却在1869年马德里印制的内战月历中，发现关于戈雅的罕见语句：“身为一殉道烈士和精神圣哲，戈雅乃浊立与自由的捍卫者……”，“戈雅，著名画家及人像画家。勾斐迪南七世专横王朝下的有名牺牲品”。这也是拉法特所提及的，戈雅为什么被册封为圣徒的理由。佐伯特的观点与19世纪以来所见的西班牙资料持有不同的看法。在此我们不再赘言论述下列学者的戈雅著作：1870年，库佐拉·费拉米尔(Cruzada Villaamil)；1887年，拉佛特(Lefort)；1887年，威南札伯爵(the Count of La Vinaza)；1896年，阿罗爵(Araujo)。让我们这么说，自1900年马德里的一大论文展之后，从戈雅故乡阿拉贡(Aragon)开始，关于戈雅的天才人格讨论从未停止。而画家二百年诞辰(1946)百年忌日(1923)的纪念大会，更是举行相关展览及研讨会的最佳时机。戈雅全面性的卓绝成就，使得对于他的赞誉，历久不衰。

戈雅在世时便享有盛名。他的四周不时围绕着学生利助手，他们多多少少曾经替戈雅执行作品的绘制。因此，戈雅一逝世，他的仿画者便如泉涌般出现。在西班牙，最受欢迎的画师，便是能够以纯熟技巧呈现巴罗克风格，并且展现戈雅绘画主题人物者。而19世纪时，更由于这股热潮，使得许多多等而下之的赝品浮现市面。无论在任何时代、任何情况下，戈雅风潮没有平息过。当我们在剖析他的人生和作品时，除了进行文献的考证以外(许多极重要的发现，均首见于近年)，欧堤加·加塞特(Ortega y Gassct)更明白表示，历史上众多的艺评家之所以前仆后继、煞费苦心地一头钻入戈雅的世界，并不完全因为对于艺术史的喜爱，更由于他们被戈雅强烈的个人特质所吸引。

    个人及艺术性特质

如果我们能跟随戈雅的人生脚步，而察觉人类的存在弱点，以及这些弱点在画家身上的体现，他的任性，他对物质富裕和享乐的渴望，以及为因五斗米而偶一为之的折腰让步，会是一个很有趣的过程。虽然传说不尽真实，有时却有些许的警惕作用，我们也可借此估量外在环境对于戈雅作品的影响。在戈雅写给好友佐伯特(Zapater)的信中，处处流露其对所处时代的不满情绪。戈雅超传统的变革画风、前卫创新的主题，充斥于他的绘画、素描和雕刻中，如实地显示了他难以掩饰的天才气质。

    诞生及习画时期：1746—1771年

戈雅(FranCisco de Goya Y LuCientcs)1746年6月30日出生在西班牙阿拉贡地区的一个小镇芬堤托斯(Fuendetodos)。父亲为纨绔子弟，世居首都。母亲娘家则农耕于芬堤托斯。至于他们在当地住了多久?何时迁居？都不太青楚。不过，可以肯定的是，戈雅的艺术本能，就是在这干旱的土地上萌芽的。

传说戈雅十二岁时，曾替教堂圣物宝盒绘饰。14岁时开始学徒生涯，师傅卢赞(Jose Luzan)虽是一介平庸画师，却在绘图方面表现卓越，他同时教导过拜雅兄弟(Bayeu Brothers)。然而在阿拉贡地区生活的日子维持不久，戈雅在1763年前往马德里。同年12月4日，戈雅的名字首见于圣费尔南多艺术学院(San Fernando Fine Arts Academy)的推举名单中，得奖人可获得五倍于罗马实习的薪俸。可惜这项巨奖落入了其他平凡的角逐者手中。1766年，戈雅又被提名一次，这一次画家勉强改变自己的画风，使其合乎艺术学院荒谬的测试主题。从此一举成名，戈雅便从阿拉贡的布衣生活，可以到皇室贵族的宫殿城堡居住了。这一次的迁徙，大大拓展了他的视野。

戈雅进入宫廷的时间，恰好在卡洛斯三世宣布为西班牙国王后不久。是时，皇室对新古典主义非常感兴趣。在戈雅六十岁到七十岁期间，部分由于戈雅的影响，我们可以发现，所有皇室大法庭的绘画作品，都必须经过艺术学院严格的绘图测验。当我们论及艺术大事时，马德里地区有两位值得大书特书的艺术家：其一为代表巴罗克抒情风格的维南提恩·提埃坡罗(Venetian Giovanni Battists Ticpolo)，另一位为权势显赫的新古典主义奉行人波罕米恩·明兹(Bohemian Anton Raffael Mengs)。

戈雅的马德里生涯中，曾在意大利做了短暂停留。桑吉斯认为戈雅的首次国外旅行应在1769年至1771年之间。又由于戈雅此时画作明显存有法国绘画的影响，因此他推测此次旅行应由陆路而行。而戈雅的努力，终于获得圣费尔南多艺术学院的奖金。虽然桑吉斯宣称：“戈雅罗马之旅的旅费及住宿均自费供给。”戈雅呈送艺术学院帕马分校的一幅画作《Hannibal Contemplating the Alps》却将此推论完全否定。虽然这幅画未获得任何奖项，却至少赢得六张选票的队同。戈雅的一些知名创作便完成于此意大利时期，这些都可以帮助我们猜测画家谋生的过程。不过这些作品尚未浮现明显的大师风范，仅在其自由奔放的画风，和介于巴罗克与新古典主义艺术美学的踌躇不安中，可以看出一位明日之星已隐然成形。

         P10-P20

    序言

       何政广

研究欧洲的艺术，欣赏欧洲的名画，最好先了解欧洲艺术家的艺术论，更要先阅读欧洲著名艺术家的评传。因为在评传里，我们可以深入认识艺术家的思想和内在精神。最近我研读西班牙杰出画家戈雅的评传，深深感受到他的艺术和他一生的革命精神，确能帮助我们树立研究现代艺术的信心。

在18世纪欧洲混乱时代，有力的革命家都从民众而起。戈雅(Francisco Jose de Goya v Lucientes，1746—1828)就是民众革命中的一位艺术家。他出生于萨拉戈萨附近村庄贫困工匠家庭，十四岁随圣像画家胡塞·卢赞学画，后来到马德里从拜雅学艺，并到意大利游学。归国后定居马德里。1795年出任圣费尔南多艺术学院绘画部部长。1799年被聘为卡洛斯四世首席宮廷画家。1824年他隐退移居法国的波尔多；1828年在该地去世。

戈雅富有爱国思想。法国的入侵使人民遭受灾难，他用画笔刻画法国士兵屠杀西班牙起义者的现场，痛斥法国侵略者的罪行，以艺术激励国民。同时，戈雅虽贵为首席宫廷画家，但另一方面他也被称为街巷思想家。18世纪90年代后，其创作多反映国内矛盾和暴露社会黑暗，运用朴素有力的写实风格，兼具深刻的批判性，并巧妙运用寓意的讽刺手法。从今天收藏在勃拉多美术馆的戈雅伟大创作，一方面可以看到他将战争的血腥和野蛮表现得淋漓尽致的惊心动魄杰作，另一面从他的人体和肖像画里又可欣赏到他坚毅而忧郁的气质。

戈雅的画作中，凡线条的构造和色彩的配合，尽是他生命向外的流露。他的艺术走在了时代的前面，对19世纪的籍里柯、德拉克洛瓦和杜米埃等画家的浪漫主义和写实主义的发展产生重大影响，开创了欧洲现代绘画的新纪元。