这不是人们概念中的那种日记，它由一些札记、散论、随笔和诗歌的断章组成，是诗人式的——随意、跳跃、简约、生动，充满灵感的闪光和见识的不凡。联系到作者所处的那个时代，当所有人都被热情冲昏了头脑的时候，诗人还在像从前一样感受和思考着，这种卓尔不凡的气质使得聂鲁达惊呼艾青为“屈原时代留下的惟一中国人”，但也正是这种气质给诗人带来了灾难，可以想象这本日记后来能够成为艾青怎样的“罪证”，而它居然能够穿过岁月、穿过灾难保存至今，或许这应该归之于诗歌带来的奇迹吧！

代序 一部日记的公开/艾丹 004

旅行日记 007

附录一 与《旅行日记》相关的诗歌12首 483

附录二 艾青回忆聂鲁达3篇 511

附录三 聂鲁达关于艾青的回忆 527

跋 足迹最远的中国行吟诗人/胡少安 326

“请两个老人和四个中国人先上。”在飞机门口有两个年轻的侍女站着迎接。

送口香糖、大衣、报纸，填表。

十二点差一刻从布拉格起飞。

每边两个座位。

云很密，阳光。

云海，像雪的原野。

十二点整开饭。

一杯汤、一杯矿泉水。

火腿、牛肉、黄油、一片猪肉。

一个鸡蛋的四分之一。

一条咸黄瓜的四分之一。

两条。

一小碗生菜。

一块奶酪。

一块巧克力。

一个美国柑子(Sunkist)。

一杯咖啡。

一小包盐、一小包胡椒粉。

一点一刻到苏黎世(瑞士航空港)，驻瑞士使馆派了两个同志来接。买飞机票，后天到巴西。

房子多米色、粉黄色，山城，很大。高跟鞋的广告。

气候较东欧暖和。在机场食堂喝了一瓶橘子水(五瓶加两杯白葡萄酒7法郎)。

一个瑞士法郎合80法国法郎。

三点三十七分乘火车到伯尔尼(瑞士首都)。

沿途很多果树园，女人爬上很高的梯子采摘果子，杏子、李子、樱桃、杨梅，但听说水果主要还是外国来的。

山上披盖着森林，有很多颜色很美的小屋子，每幢房子有自己的风格。也有很多很精巧的小木屋。

在一个小车站里有两个少年看着我笑，临开车的时候，跑到车窗前面朝着我说：“周恩来，周恩来。”无论到哪里，诚实的人民总是可爱的。

五点四十五分到伯尔尼。全市只十五万人。

使馆派车来接，使馆在近郊。

到使馆，见到冯铉公使，他刚从日内瓦回来。

他建议我们可以到日内瓦看看总理①。P019-023

一部日记的公开

这不是人们概念中的那种日记，它由一些札记、散论、随笔和诗歌的断章组成，是诗人式的——随意、跳跃、简约、生动，这是一种独特的文体。1954年夏天，艾青接受智利众议院议长的邀请，前往智利参加诗人巴勃罗．聂鲁达的五十寿辰纪念活动，这是一次旨在“保卫世界和平”的活动。当时，国际上许多有影响的文学家、艺术家汇聚在圣地亚哥，包括苏联作家爱伦堡，巴西画家亚马多等。艾青在日记中所记录的就是1954年7月1 2日至8月、19日这一次旅行中的所见所闻。当时与艾青同行的还有作家萧三和中联部的副部长赵毅民。 

艾青始终是一个童心未泯的、富有情趣与艺术气质的诗人。他早年在法国巴黎经历过流浪艺术家的生活，还参加过“后期印象派”的沙龙画展，他的一些有关文学和艺术的观念贯穿其一生，形成了一种观察生活的独特的视角，这一点，在《旅行日记》中也可见一斑。

在这次活动中，艾青与聂鲁达一见如故，聂鲁达称艾青为“屈原时代留下来的惟一的中国人”，艾青说聂鲁达是“风、水、阳光的朋友”。

艾青从南美洲回来后，出版了一本单薄的诗集(《海岬上，》，其中的一些诗的原始手稿就在这部《旅行日记》中，这对了解一位诗人的思维方式和创作手法是十分难得的资料，其中比较著名的诗作有——《礁石》、《一个黑人姑娘在歌唱》、《在智利的海岬上》等。而这部诗集，很快就成为了一次接踵而至的批判艾青的现行材料，艾青后来被划为“右派”分子，开始了近二十年的颠沛流离的生活。

这是一部比较私密的旅行记录，联系到作者所处的那个时代的气氛和环境，可以隐约地看出一位未被时代的浪潮所淹没的诗人的形象，他的艺术还没有完全被政治所代替。艾青也许从没有想到这部日记会被公开，因为他在落笔时是随心所欲的、只言片语的，缺少通常的文字表达时所注重的修辞、延续性和逻辑关系，但是，存在于人们直觉中的，甚至是浅意识的、第一反应的种种判断，往往可以更真实地裸露出其本质。对于诗人而言，这一点尤为重要。

日记写于1954年，已过去了整50年。今年又逢聂鲁达诞辰100周年，此书的即时出版，有如天意，是对两位诗人的纪念。

足迹最远的中国行吟诗人

“他是屈原时代留下来的惟一的中国入。”

近半个世纪前，在遥远的南美洲，巴勃罗·聂鲁达向他的朋友们这样介绍中国诗人艾青。聂鲁达用的是夸张的语言，因为中国历史上不曾有过一个“屈原时代”。但是我们不难理解，这位著名智利诗人所谓的“屈原时代”，指的是他想象中的一个神奇国度曾有过的诗歌繁荣的时代。

地球上的芸芸众生中，有极少数堪称人类代言人的人，他们往往是诗人。这些入的职能是吟咏太阳、星辰、海津、山脉、河流和生命。他们以敏感的心灵探索人类的精神世界，以良知关注人类的尊严、命运与前途，他们因人类的欲望而困惑’，因人类的苦难而悲悯，因人类的进步而欢欣。正如艾青在青年时代就意识到的：“人类以诗人的眼感受了美与丑，善与恶，欢乐与悲苦，生长与死亡……”他选择了这个职业：“置身在探求道路的人类当中，共呼吸，共悲欢，共思虑，共生死。”从此，艾青背上了沉重的十字架。

童年即被逐出家门，青年时代的清贫、流浪、监禁，中年时遭受围攻乃至流放，晚年的病痛折磨和挥之不去的心灵的忧郁……命运给了艾青86岁的高寿，也给予这位诗歌天才深重的灾难与不幸。然而他终究因不屈的抗争而成为有尊严的胜剂者。无论是在早年唱出的《太阳》、《复活的土地》、《向太阳》和《黎明的通知》，还是在晚年唱出的《古罗马的大斗技场》、《光的赞歌》中，我们都能感受到诗人海洋般博大的心胸和人格的力量。生前最后几年，艾青老人在与笔者的闲谈中断断续续回首往事时，依然显示出坚强的信念：对苦难的命运不屈服，不后悔。

然而，当20世纪的中国向世界呈献一位卓越诗人的时候，作为乡亲的我们是否应该反躬自问：我们对艾青这位人道主义者博大的精神世界究竟理解了多少？我们对其独具特色的诗歌艺术价值的发掘和研究又做了多少？

20世纪的最后一个夏天，艾丹递给我一个暗红色的笔记本，它巴掌般大小。翻开一看，令我暗自惊诧：原来，这是他父亲艾青1954年亲笔记录的《旅行日记》。半个世纪岁月风尘的侵蚀，使里面的纸张已经泛黄，但钢笔、圆珠笔和铅 笔的字迹却清晰可辨。联想到艾青后半生以“右派”的戴罪之身从北京到北大荒、新疆的颠沛流离以及“文革”中的抄家，这本日记能够完整保存在人间，简直是个奇迹。为了使更多的读者得以欣赏这本《旅行日记》，艾丹和我以愉快的心情着手整理、注释。

《旅行日记》记录的是艾青1954年七八月间由亚洲经欧洲、非洲最后抵达南美洲旅途中的所见、所闻、所感。当时，受智利众议院议长的邀请，中国派出诗人艾青、萧三和中联部副部长赵毅敏组成的代表团，前往南美洲参加祝贺智利诗人巴勃罗·聂鲁达50寿辰的活动，这也是一次旨在“保卫世界和平”的活动。出席此次活动的包括苏联作家爱伦堡、巴西作家亚马多、捷克斯洛伐克诗人德尔达和库特瓦列科、法国表演艺术家巴洛特以及许多南美洲著名作家、诗人。  

当时新中国成立仅五年，因众所周知的原因，艾青一行无法直航美洲，只得在地球上绕一个大圈子辗转前往目的地。艾青称此次漫长的旅行为“从夏天赶往冬天的旅行”。他们一路上经历了颇多愉快和不愉快的事情，目睹了光怪陆离的富裕、。贫穷的现象，接触了形形色色的人物：真挚纯朴的朋友、睡眼惺忪的混血儿、怀抱白人小孩的黑人姑娘、在夜色中游荡的南美妓女、挥舞哭丧棒的警察、开牛肉铺的华侨、弹吉他的乞丐i风流倜傥的艺术家、刁难的海关官员、抗议车钱涨价的游行者……异域的民俗、艺术、植物、人文景观、社会现象乃至人物的言谈举止、穿着打扮，都使童心未泯的诗人感到新鲜、神奇，这一切，都在《旅行日记》)中留下生动有趣的记载。

艾青可能是足迹踏得最远的中国行吟诗人。在此次经亚洲、欧洲、非洲而南美洲的漫长旅程中，他的灵感源源不绝．甚至在庆祝聂鲁达寿辰的集会上朗诵即兴写下的诗篇。在《旅行日记》中我们还可以读到不少随手记录的诗篇或诗的片断。值得一提的是，我们在日记中读到了一些著名诗篇的“原始状态”，例如《一个黑人姑娘在歌唱》、《在智利的海岬上》、《礁石》和《写在彩色纸条上的诗》等。

“诗人为表达一个观念而寻找形象。”艾青有早年在巴黎当流浪画家的经历，这使他能以画家的独特视角观察世界，捕捉形象，发现事物生动的特征、细微变化和一切拐弯抹角之处，这些都在日记中有记载，例如艾青在飞越安第斯山时对山脉、河流以及云彩的形态和光影变化的记录，对某个民族风格浓郁的酒吧内精致装饰的描绘，对某个姗姗来迟的女人容貌、神态、衣裙装束的描绘，等等。

更为有趣的是，艾青干脆将日记本当成速写簿，不断地以线条捕捉亲眼所见的形象：植物叶片、古旧的城堡、帆船、莱蒙湖畔的喷泉、高耸的女人体雕像、牛角杯上的图案，他还在日记本上为聂鲁达描绘中国的蜈蚣型风筝……这使我想起，歌德、雨果和普希金等诗坛巨匠的原稿上，也曾有耐人寻味的入物、植物素描，它们往往包含了丰富的信息，与文字相映成趣。

艾青懂法语(青年时代曾在狱中翻译过维尔哈伦的诗)，这使他又多了一双眼睛、一张嘴巴，即使在遥远的鼻国他乡，也能找到对话者——比如他与聂鲁达之间，很多情况下就是抛开西班牙语翻译而直接用法语交谈。

我们不能不羡慕艾青与聂鲁达之间的珍贵友谊，那是超凡脱俗的神交。两个同样充满智慧和情趣的异国兄弟，因为诗神缪斯而一见如故。聂鲁达称艾青是“令人心醉的艾青”、是“屈原时代留下来的惟一的中国入”，艾青说聂鲁达“是个高大的儿童”，是“风、水、阳光的朋友”。对这位后来获得诺贝尔文学奖的诗人，艾青的评价是相当高的，读者可通过这本日记及后面所附回忆文章得知。聂鲁达对艾青的印象和评价，也可从附录的《聂鲁达回忆录》(节选)中有所了解。

同样可贵的，是艾青与捷克汉学家丹娜之间的真挚友谊。这部日记是从布拉格写起的，首先提到的便是丹娜。附录的诗篇《致亡友丹娜之灵》是艾青得知丹娜去世的消息后写的。丹娜热爱中国，但不能理解这个国家为什么要跟一个写诗的人过不去。艾青被划为“右派”、蒙受不公正的对待后，温文尔雅的丹娜愤怒地提出抗议。这声音，还有南美洲那个纯朴的老大哥聂鲁达对着茫茫太平洋含泪呼唤“艾青”的声音，流放中的艾青当然无法听到，但是弥足珍贵的友情，始终温暖着他的心。

由于这本日记是匆匆写于旅途的，艾青本人是将其当作、创作素材的，因此文字略显松散、随意。有些文字是片断的、跳跃性的，某些段落上下文之间不够连贯，缺少通常文字表达时所讲究的修辞和逻辑关系。其实，存在于人们直觉中的，甚至是下意识的判断、最初的感觉，往往更加真实，更能裸露出事物的本质。我们整理出版这本《旅行日记》，遵循的原则就是尽量保持其原始状态，向读者提供基本完整的日记原貌。相信读者会在宇里行间及各种素描中体会到另一种阅读的乐趣。

需要说明的是，在整理这部《旅行日记》的时候，我们在个别无关宏旨的地方对文字作了适当增减；某些段落的文字涉及会议内容或背景资料，我们将原稿手迹影印出，而未逐一整理编辑，个别外国人物姓名未完全译出或作考证，但这对阅读应无妨碍，望能得到读者理解。

多年来，对作家原始手稿的研究似乎并未受到应有的重视。事实上，揣摩原始手稿最能窥视作家创作时的心理活动，最能发现他谋篇布局、遣词炼句、删繁就简的功夫，也最能感受其艺术风格。

艾青在艺术创作上倡导朴素自然、清新明快的风格，他，的诗歌创作以富于思想性和艺术性而著称。就语言而言，像他那样技巧高超的汉语作家似乎不多。就如同中国水墨画一样¨线条是最基本的绘画语言，运用起来实在太简单了，但是在众多画家中，像齐白石、林风眠、潘天寿那样能娴熟、自然地运用此种“绘画语言”，使线条产生出神入化效果者，实在是凤毛麟角。

一如其诗歌，艾青这本日记也洋溢着极佳的艺术感觉，文字自然、简洁、凝炼，饱含鲜明的形象，有一种无形的穿透力。这是一种独特的、有魅力的文体。不仅如此，他的人生观、艺术观也夹杂在这本日记的字里行间。

有趣的是，我们可从日记结尾处发现，当艾青一口气写完《写在彩色纸条上的诗》后，竟然不无得意地在下面加了一句：“看样子我还是能写的。”这既流露出诗人的天真，也是独自对别人质疑的回应——新中国成立后，曾经有人提出“艾青还能不能为人民歌唱？”

艾青结束这趟洲际旅行回国后，还根据日记的素材写了一首长诗《大西洋》，并出版诗集《海岬上》。不久，一场突如其来的风暴中断了他的创作生涯。这位卓越诗人后来的遭遇是众所周知的。