本书是一部兼具全面性和可读性的艺术史读本。在本书中，作者突破了材料、技术和图像志的制约，重建艺术史讲述框架，从艺术+市场的角度，让读者从更高维度上理解艺术演进。在本书中，作者提出了两个理解艺术史发展的线索。第一个线索是“时代之眼”，即对绘画进行解读时，首先要做的工作就是还原画家当时所处的环境。第二个线索是“甲方决定论”，也就是“画家把画卖给谁”。结合这两个艺术史重要线索，搭配作者风趣幽默的文字，让你真正读懂西方艺术史，逛美术馆、博物馆时，再也不怕无话可说。

导论：艺术到底属于谁
第一章 古典艺术
古希腊雕塑为什么做得如此逼真
画得像和画得好是一回事吗
拜占庭艺术：程式化的艺术是怎么回事
哥特艺术：文艺复兴的前奏
哥特艺术：为什么在意大利发生了分化
第二章 文艺复兴
文艺复兴是怎么发生的
文艺复兴到底复兴了什么
如何用“理念美”解读波提切利
达·芬奇：为什么一生郁郁不得志
拉斐尔：为什么说他是“集大成者”
米开朗琪罗：他为什么能被艺术史家“封神”
恩怨：文艺复兴三杰如何相互影响
美第奇家族：雇主如何影响文艺复兴
乔尔乔内：威尼斯画派创新在何处
提香：为什么他的业界评价比达·芬奇还高
科雷乔：为什么他是文艺复兴时期拥有现代性的作家
矫饰主义：过度追求形式有什么后果
凡·艾克：什么是绘画的另一种可能性
丢勒：为什么版画那么重要
霍尔拜因：为什么要画那么多肖像画
第三章 巴洛克
巴洛克：华丽等于没内涵吗
卡拉瓦乔：巴洛克的戏剧性从何而来
鲁本斯：都是巴洛克，为何风格如此不同
伦勃朗：荷兰历史上伟大的画家
如何理解巴洛克艺术的全貌
第四章 从洛可可到新古典主义
什么是洛可可
洛可可为什么那么香艳
新古典主义：为何绘画再次转向宏大叙事
学院派为什么迅速没落
安格尔：为什么他是学院派最后一位大师
什么是浪漫主义绘画
德拉克罗瓦：为什么他成了浪漫主义的旗手
库尔贝：为什么现实主义的开创者争议那么大
米勒：什么是伟大的现实主义
为什么说古典时期不存在风景画
马奈：西方现代绘画的鼻祖
第五章 印象派
什么是印象派
莫奈：颠覆式的创新从何而来
雷诺阿：妥协如何造就大师
莫利索和毕沙罗：最纯正的印象派什么样
德加：为什么印象派以他结束
如何运用“时代之眼”来看画
第六章 从印象派到象征主义
修拉：新印象主义为什么走进了死胡同
什么是象征主义
夏凡纳：如何制作象征主义的密电码
莫罗：象征主义绘画为什么走向朦胧
雷东：怪诞是不是象征主义的方向
第七章 后印象派三杰
塞尚：为什么他是西方现代绘画之父
高更：为什么从印象派走向象征主义
凡·高：为什么说他“性格决定命运”
第八章 野兽派
马蒂斯：野兽派的代表
野兽派：除了马蒂斯还能谈什么
第九章 立体主义
毕加索：“蓝色时期”“玫瑰红时期”和“黑人时期”
毕加索：立体主义时期
立体主义：除了毕加索还值得了解什么
第十章 表现主义
什么是表现主义
蒙克：表现主义的先行者
桥社：什么是表现主义绘画的使命
克里姆特：什么是维也纳分离派
席勒：“最表现主义”的画家
表现主义到底要表现什么
第十一章 巴黎画派
夏加尔：俄国人在巴黎
莫迪利亚尼：画中女子为什么让人一眼难忘
亨利·卢梭：毕加索对他的吹捧是真心的吗
第十二章 未来主义、构成主义、抽象主义
什么是未来主义
康定斯基：抽象绘画第一人
马列维奇：什么是至上主义
蒙德里安：他为什么要画那么多格子
克利：他为什么模仿小孩子画画
塔特林：什么是构成主义
第十二章 达达主义与马塞尔·杜尚
达达主义：打破规则的艺术
杜尚：解构和嘲讽的艺术
毕卡比亚 ：如何用绘画表现达达主义
第十四章 超现实主义
超现实主义为什么会诞生
契里柯与恩斯特：如何用绘画表现超现实主义
达利：为什么他画的是“伪装的梦”
第十五章 资本的时代
什么是当代艺术
波洛克：什么是当代艺术的第一个流派
德·库宁：抽象表现主义追求什么
波普艺术：流行文化如何成为艺术
大便罐头到 NFT：当代艺术的界限在哪里
结语：为什么我们需要艺术