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内容推荐 本书是一本用于色彩的认识、感觉、审美和表现力的培养与训练的实用教程。内容包括感知色彩的内在关系、色彩的重构与创新、绘画作品的抽象几何化与空间模型的构建、色彩的空间转化与体现、建筑实例的色彩分析,强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。通过学习色彩构成可以培养对视觉艺术形式的创造性思维方式、掌握色彩各要素的特性及组合规律,同时为专业设计奠定坚实的基础。本书可作为建筑高等院校建筑、规划、景观、艺术设计等专业空间训练的辅导教材,也可供广大设计工作者和艺术设计爱好者参考。 目录 前言 思路与方法 第一章色彩的基础训练 第一节色彩的感知 第二节色彩的分析 第三节色彩的重构 第四节色彩的创新 第二章色彩的几何提成训练 第一节绘画作品中画面形体结构的形成 第二节绘画作品中画面空间的抽象与几何化 第三节绘画作品中画面空间模型的构建 第三章色彩的空间转化训练 第一节色彩的位移 第二节色彩的图底重构 第三节色彩的空间体现 第四章现代主义建筑材料、色彩及形态语言应用分析 第一节现代主义建筑起源阶段的色彩应用分析(1920-1945) 第二节第二次世界大战后现代建筑的色彩应用分析(1946-1965) 第三节后现代主义建筑的色彩应用分析(1966-1985) 第四节解构主义建筑的色彩应用分析(1986-2000) 第五节信息时代建筑的色彩应用分析(2001-2020) 参考文献 |