宋刻本作为我国古籍版面形制的正统和范式，前有竹木简书的仿古情怀，后为历代雕版刻书奉为圭臬。以往学界对宋刻本版刻特征的研究主要从字体、版式、纸墨等标尺做地域差异性的解读，本书则从设计学视域，以版本类型学与设计几何学为理论依据，通过构建基于宋尺宋寸模块网格系统的设计模型，图像论证宋刻本版面范式的设计规律与审美标准，从而探究宋代雕版刻书业规模化发展下标准化与多样性的设计路径与美学原理，在技术层面解释雕版印刷优于活字印刷的内在原因。
本书从设计学视角拓展版本鉴赏的研究维度，通过探索潜藏宋刻本版面范式表象之下的设计规制与审美认同，展现我国宋韵文化科技文明的匠心智慧，指导当下汉字数字化排印设计实践。

序1
绪论1
第一章设计学视域下宋刻本版面形制的渊源与流变19
第一节仿古渊源：宋刻本版面形制的符号提炼20
第二节介质流变：宋刻本版面形制的技术革新27
第三节外缘条件与内在理路：宋刻本版面范式的生产背景37
本章小结41
第二章尺度标准与网格系统：宋刻本版面范式设计研究的新路径43
第一节宋寸之法：宋刻本版面范式设计的尺度标准43
第二节经纬之制：宋刻本版面范式设计的网格系统60
本章小结76
第三章形式原理与审美意识：宋刻本版面范式设计研究的新视角79
第一节模数等级与比例系统：宋刻本版面范式设计的形式原理79
第二节三分法与九宫图式：宋刻本版面范式设计的审美意识96
本章小结112
第四章浙刻本版面范式设计研究115
第一节浙刻本发展的多重属性115
……