本书是北京舞蹈学院编导系在总结国内外编导创作经验，结合20多年教学实践逐步形成的一部舞蹈编导专业教材，反映了当前国内舞蹈创作思想潮流和编创技法的近期新成果。全书内容丰富，层次分明，从基础理论到编舞技法，由浅入深，由简到繁，系统讲述了舞蹈编导教学实践，具有较强的可操作性。不仅适合舞蹈专业院系使用，同时可供业余舞蹈团体及舞蹈爱好者使用。

001 第一章 引论
003 第一节 舞蹈编导的社会功能
005 第二节 舞蹈编导的职责
007 第三节 舞蹈编导的知识结构
012 第四节 舞蹈编导专业教学的特点
015 第二章 编舞基础训练
017 第一节 编舞概述
020 第二节 即兴舞的训练
025 第三节 观察生活、捕捉形象
028 第四节 动作练习
032 第五节 舞蹈语言技术
038 第六节 舞台调度练习
045 第七节 音乐编舞技术
049 第三章 舞蹈的构思
051 第一节 舞蹈思维
054 第二节 选材
057 第三节 结构
067 第四章 舞蹈小品创作
069 第一节 概述
073 第二节 单人舞小品
077 第三节 双人舞小品
084 第四节 三人舞小品
090 第五节 群舞小品
093 第五章 舞剧创作
095 第一节 舞剧基本理论
105 第二节 小型舞剧及舞蹈诗
110 第三节 舞剧的选材与结构特征
115 第四节 舞剧编导的工作程序及要求
117 第五节 同作曲家合作
119 第六节 编舞及制订实施计划
121 第七节 导演和演员
125 第八节 与舞台美术部门合作
129 第六章 毕业作品实习
133 后记