素描是艺术创作的基础。中央美术学院的素描训练，留给学习者除造型的技能外，更深刻的部分似乎是教帅的品格、对学术和事业的态度与方法。在教学中，通过对每一笔的处理，通过交换感受的点滴小事，使学习者从一个粗糙的人变为一个精致的人、一个训练有素、懂得工作方法的人，懂得在整体与局部的关系中明察秋毫的人。
《中央美术学院美术馆馆藏精品大系·中国现当代素描卷》收录央美美术馆藏品为主要部分的素描优秀作品。这些作品按时代分为20世纪30年代-40年代、20世纪50年代-70年代、1977年-2000年、2000年至今四部分，是对中央美院百年来素描教学历史的梳理，展现中国素描进展过程的真实面貌和阶段性的认知盲点在哪里，是帮助自身看到过去历史进程中的得失，也是获得思考未来发展的依据。

在20世纪以降的中国现代美术史当中，版画是有着鲜明旗帜的先锋力量，追求社会责任感和艺术形式的创新。以兴起于20世纪30年代的“新兴本刻运动”为始，以其强烈的“人民性”“时代性”，在中国近代美术的发展的各个历史时期，都起到了极为重要作用，涌现了大量的优秀版画家，对于中国大众的美术普及、教育产生重大作用。鲁迅曾说：“采用外国的良规，加以发挥，使我们的作品更加丰满是一条路；择取中国的遗产，融合新机，使将来的作品别开生面也是一条路。”（鲁迅《木刻纪程小引》）这也是百年间中国版画的努力方向。
中央美术学院是新中国早设立版画专业的高等美术院校，于1953年设立版画科，1954年经***批准成立版画系，从此领了新中国的版画创作和教学的发展。建系之初就汇聚了李桦、古元、彦涵、王琦、陈晓

  
\tⅠ 总序



\tⅡ 分卷前言



\tⅢ 藏品图版



\tⅣ 相关研究



\tⅤ 作者简介



\tⅥ 藏品索引