本书作者是清华大学博士生，自本科至博士一直致力于雕塑的创作、探研，并在中国当代雕塑领域的现实业态和自身研究路径的基础上，选定“风物雕塑”这一方向。本书是一部美术作品集，主要收录了作者柴鑫萌创作的雕塑作品的图文介绍，还有一些专家学者的评论和推荐。作品部分分为“田野之诗”“材料之变”“观念之维”“在地之思”四个板块，作者通过对“物质、物性、物体”的深究，将本土风物形态转化为当代雕塑的语言表达。书中既有图景式的自然山水，也有通过棉、麻等综合材料创作的树枝、土豆、白菜等具有乡土气息的作品。

序言
风物化新／刘巨德
导读
风与物游——陈博贤柴鑫萌双个展／马赛
声息弥漫，风与物游／张敢
作品
田野之诗
材料之变
观念之维
在地之思
评论
心物共语／宋扶日
个展文献
“风与物游——陈博贤柴鑫萌双个展”开幕式纪要
游世：一种当代青年艺术的深观远照／黄浩立
人伦的“欢聚”，艺术的“团圆”／王尊
以游之名／钱亮
附录
柴鑫萌
跋文
艺风清美／许正龙
后记
风物使然／柴鑫萌

风物化新
刘巨德
博士通常是对具有创造
性贡献研究成果的学者的一
种称谓，在清华大学里，无
论哪个学科，对博士的要求
即要有一定的创造性。
艺术学科的创造性一直
是个谜，可以说是悬在我们
头上天天问的一个问题。怎
么才能有创造性？李政道先
生曾对我说：文物化新叫创
造。说的是“化新”而非“创
新”。通常情况下，提到“创
”字的时候，容易引导人去
想各种点子，好像要创造一
个新事物：“化”字非常好，
它有源头、有根脉，是从旧
的星辰燃烧出新火。我曾经
说“星辰是一团旧火”，讲的
是要做到古今汇通、中西融
通，尤其清华大学提倡要拥
有“世界的眼光”，所以我们
必须用一种世界的眼光，做
到中西、古今、文理的全面
汇通、打通。只有做到“通”
的时候，才能够有新的发现
，才能够有所继承、有所拓
新。
清华大学美术学院（原
中央工艺美术学院）老一辈
艺术家留给我们三方面的传
统及启示：一是对传统艺术
的传承；二是对当代艺术的
创造；三是对未知、未来的
探索。学院的传统非常强大
，和其他学院最大的不同就
是我们一直走在形而上的层
面。虽然我们以设计学科见
长，但在老一辈艺术家的头
脑里，他们做的是形而下的
，但脑子里想的一直是形而
上的。艺术是形而上范畴的
。是形而上的行为。所以我
们要在形而上的层面打通，
不在这个层面就很难走进艺
术的秘密通道。如果停留在
“技”这一有形的语言层面，
就无法创新，所以创新的根
本是继承传统，融合打通，
只有在形而上的层面打通后
，才能够“化新”，这是博士
生非常重要的课题。我看了
柴鑫萌的作品，也听了她的
阐述，对其艺术思想和研究
范围有所了解。她在许正龙
老师的指导下做“风物雕塑”
的研究，她认为，在雕塑艺
术中，除了人物雕塑、动物
雕塑，还有“风物雕塑”。她
不仅从理论上去辨识，更重
要的是能够从行为上闻道齐
行，不断地去体验，去考问
，我认为她的研究课题和创
作实践是具有创新性的。
如何彰显我们的艺术特
色，在当代艺术中显现学院
的传统、实力、创造性，是
一代代博士生要去做的。我
们是一所与众不同、特立独
行的学院，应该保持、发扬
学院传统，柴鑫萌在此方面
迈出了一步，相信日后她会
不断地超越自己。
清华大学文科资深教授
癸卯春日于清华园