十九世纪末二十世纪初中国艺术精神的发掘与探讨是艺术、美学领域的一个重要事件，呼应了社会背景和文化语境之需要，诸多艺术家、美学家、哲学家，譬如王国维、梁启超、蔡元培、邓以蛰、宗白华、朱光潜、唐君毅、方东美、徐复观、李泽厚等，皆就此问题展开了热烈讨论与深刻阐释。新儒家代表人物徐复观明确标举中国艺术精神，站在文化复兴之立场，以儒、道艺术精神为中心深思此问题，并以此命名其著作。但是像美学家宗白华、邓以蛰，虽未以中国艺术精神一词为核心来阐释和建构自己的美学思想与艺术理论，但实际上许多研究已经肯定或证实宗白华、邓以蛰的美学与艺术理论本身便体现出中国艺术精神这一文化内蕴与特征，不能被任何人忽视。邓以蛰对中国绘画艺术之理，以及宗白华对艺术意境的阐释，都极大地丰富了中国艺术精神的内涵与外延。邓以蛰、宗白华、徐复观他们从不同态度与立场出发，历经不同的路径，从不同层面开拓并阐释了自己理解的中国艺术精神。但归根结底，他们都是在社会历史环境的推动下，在现实文化语境的激励下探寻中国文化之优秀的精神传统与美学品格，进而巩固中国文化之根基，并对其高度地阐扬。
基于这样的文化立场与目的，《艺术与设计学科博士文丛：创化流行——邓以蜇、宗白华与徐复观对中国艺术精神的现代阐释》将邓以蛰、宗白华、徐复观放置于中国艺术精神这一问题下进行考察，以发现他们阐释中国艺术精神之不同路径，探析其阐释的中国艺术精神之内在逻辑，揭示其殊途同归的内在理想。

总序
前言
绪论

第一章 中国艺术精神现代阐释的内在逻辑
第一节 对象确立：中国艺术形式及其精神的阐释
第二节 方法选择：中西比较
第三节 阐释路径：三种视角

第二章 邓以蛰：在坚守传统中发掘中国艺术精神
第一节 历史的坚守：中国艺术的发展及其精神
第二节 理论的坚守：“性灵”与“气韵生动”的再阐释
第三节 实践的坚守：中国书画之美

第三章 宗白华：在中西比较中领悟和阐发中国艺术精神
第一节 中西比较中的中国艺术精神
第二节 从时空意识探索中国艺术精神
第三节 从生命本体探索中国艺术精神

第四章 徐复观：在文化复兴的使命中再造中国艺术精神
第一节 徐复观的文化复兴使命
第二节 徐复观的再造之路
第三节 山水画的流变与中国艺术精神的落实

第五章 殊途同归：中国艺术精神揭示的内在理想
第一节 中国艺术精神的哲学理想
第二节 中国艺术精神的审美理想

余论
主要参考文献
后记