刘阔自幼好画,并且对古文诗词、书法篆刻、词曲国剧之道都有浓厚的兴趣。我曾在几年前发现了他的绘画天才,便大力向社会推荐他当时所著的《刘阔工笔花鸟画技法》系列丛书。其后,他相继出版了《刘阔白描没骨花鸟画谱》和《中国历代线描人物画精选》等新著作,从此又知道了他能诗擅文,对绘画发展史和理论更是十分重视。
我曾说过,作为画家,作品要有鲜明的特色。刘阔的花鸟绘画是很有特色的,特色就是将写意与工笔相结合。花鸟在五代时包达到成熟,写意花鸟较之稍晚,是在宋人禅画中出现的。历代以来,将工笔与写意相结合者,毕竟是少数,而且方式与刘阔的绘画不同。刘阔的花卉禽鸟画不是简单地用工笔式的线条勾勒再敷色,而是根据具体情况或点戳、或没骨、或勾染并施,最终达到生动鲜活的笔墨效果。他的线条,不是纯工笔式的线条,既不是春蚕吐丝式的,也不是铁线描式的,而是有粗、细、转、折的变化,也融入了写意式,又加墨色点染,因此他画中的笔墨是鲜活灵动的。在造型方面,他的绘画也体现了工笔写意相结合的特色,不但花鸟草虫的造型十分清晰准确,而且因其线条与没骨式的结合,又呈现出笔墨的韵味,形神兼备,可谓神韵生动。
刘阔花鸟绘画的另一个特色,就是诗文书画相结合。他很重视中国古典文化,闲暇时钻研古史、古文、古诗词、古小说以及戏剧。他对律诗很感兴趣,更可贵的是,他的每一幅画上,大都配有一首诗。诗都是他自己创作的,题写出了花鸟的特征、历史以及他个人的感受,这体现着他的文学修养和才华。
花鸟绘画发展至今,传统与时代关系的问题需要深思。我曾说过一句话,“笔墨当随古代”,常被人引用。我虽然不是泥古不化的保守者,但是中国