本书是一本深入探讨古琴历史和文化的精美图书。本书通过丰富的图文资料，详细介绍了古琴的发展历程，包括古琴的起源、演变以及在中国历史中的重要地位。书中不仅展示了古琴的艺术美感，还揭示了它作为非物质文化遗产的独特价值。
本书同样关注古琴在当代的复兴与普及。作者详细讨论了二十世纪以来古琴艺术的发展，包括重要的古琴团体和个人如晨风庐琴会、今虞琴社以及梅庵琴派的贡献。书中也特别强调了古琴如何被纳入现代音乐教育体制，并在艺术院校中成为一个独立的专业。
本书不仅是古琴爱好者和演奏者的宝贵资源，也是对中国传统文化感兴趣的读者的理想读物。本书通过深入的历史背景和文化分析，结合生动的图片和详实的解说，为所有读者提供了一次独特的文化体验和学习机会。

王小龙，江苏如东人，博士。常熟理工学院人文学院音乐系副教授，常熟理工学院“吴地音乐文化研究所”所长。“中国传统音乐学会”理事，“中国音乐史学会”会员，常熟音乐家协会理事。1997年硕士毕业于南京师范大学音乐系，专业方向为“二胡教学与研究”，导师沈正陆教授。2005年博士毕业于上海音乐学院音乐学系，专业方向为“中国传统音乐理论研究”，导师江明悖教授。著有专著三部，参编教材三部，发表论文数十篇，主持文化部、省教育厅等项目多项。

《图说古琴艺术》序
前言 古琴：千年白素贞，永远那么美
一、古琴为什么能成为人类非物质文化遗产？
二、古琴的价值与魅力
三、当今古琴为什么又能再度“火”起来？
第一章 谁是古琴发明人？——传说时代的古琴
一、神农、黄帝、伏羲、舜帝造琴诸说
二、周文王、周武王加弦传说
三、最早的弹琴人的记载
四、孔子与琴的故事
五、传颂最多的琴曲《流水》
第二章 “魔鬼身材”是如何打造的？——古琴的最初形制（远古-两汉）
一、曾侯乙墓、马王堆墓出土古琴形制
二、四川等地出土汉弹琴俑中古琴形制
三、东晋顾恺之《斫琴图》中的古琴形制
四、古琴各部件的寓意来历
五、离合皆悲的《胡笳十八拍》
第三章 第一次辉煌——三国两晋南北朝
一、古琴形制的完善——琴徽的出现
二、明星般的人物：嵇康、阮籍
三、琴曲《广陵散》《酒狂》《梅花三弄》《幽兰》
四、古琴文字谱《碣石调·幽兰》
五、陶渊明的无弦琴与慧远的莲社
第四章 相形见绌——隋唐（燕乐歌舞大曲盛行下的古琴）
一、唐诗中的古琴
二、隋唐琴人论古琴
三、琴曲《离骚》
四、雷氏古琴传天下
第五章 华夏正声——宋元
一、最早的一部《琴史》
二、浙派与琴曲创作的高峰：《潇湘水云》《渔歌》
三、“玩琴丧志”的宋徽宗
四、宋代留存的琴谱
第六章 第二次全面辉煌——明清
一、明皇室王府与古琴
二、大量刊行的琴谱
三、《渔樵问答》道尽山林隐逸
四、严天池、徐青山与“虞山琴派”
五、人才辈出的斫琴家
第七章 纷呈与衰微：清代古琴艺术
一、清皇室对古琴的态度
二、清代的古琴流派
三、清代的琴谱
四、清代著名的琴器与斫琴人
五、半部《平沙》走天下
六、清代文艺作品中的古琴
七、清代古琴文化的中外交流
第八章 星火相继与现代转型——二十世纪的古琴艺术
一、周庆云与晨风庐琴会
二、今虞琴社
三、梅庵琴派
四、1956年古琴采访
五、查阜西与《琴曲集成》
六、《忆故人》与时代追忆
七、《春风》与古琴的春天
尾声 “非遗”保护浪潮中的古琴
后记
参考文献

2023年4月7日，中国党
和国家领导人习近平主席陪
同法国总统马克龙，在广州
松园欣赏了一曲古琴曲“《
流水》。演奏古琴的是著名
古琴家李祥霆之女李蓬蓬，
演奏用琴是泉州收藏家何作
如先生所藏、有着一千两百
多岁的唐代雷氏古琴“九霄
环佩”，演奏的琴曲则是流
传三千年之久的琴曲《流水
》。从新闻视频可见，马克
龙驻足聆听悠扬婉转的琴声
，右手托颏，若有所思。一
曲作罢，马克龙还专门向习
主席询问乐曲的名字。习主
席告诉他，这是古琴曲《流
水》，讲的是一个很优美的
故事，俞伯牙与钟子期的故
事，并强调只有知音才能听
得懂这样的曲子。习主席对
马克龙说了一番意味深长的
话：千年《流水》奏的是千
年绝唱，高山流水叹知音哪
！
这一新闻可以说是“古琴
文化外交”的又一生动案例
，中国领导人以古琴艺术作
为中国优秀传统文化的代表
，进行着加强交流、携手共
进的大国外交活动。因此，
这是新时代的又一佳话，必
将载人中外文化交流史册。
2023年还是中国“古琴艺
术”成功申遗，成为“人类非
物质文化遗产代表作名
录”20周年的纪念日。因此
，在六月“非遗日”期问，全
国各地举办了隆重的、规模
大小不等的纪念活动，有学
术研讨，也有各种类型的演
奏会或雅集活动，形成了新
的古琴热潮。我自己参加的
活动就有：在苏州吴江举办
的2023“琴荟太湖”暨中国古
琴申遗20周年纪念系列活动
、在镇江西津音乐厅举办的
“高阁停云素琴横月”长三角
古琴名家音乐会等。这些活
动将古琴艺术再一次推向公
共视阈，为当下的“古琴热”
又增添了新的助燃剂。
目睹并参与络绎不绝的
古琴活动，想起20世纪初卉
琴的落寞，以及寥寥可数的
一代琴人“欲为古琴在今日
音乐园地中争取其应居之一
席”的绝地呐喊，真有恍若
隔世之感，也为生于当今时
代而感庆幸。若不是我国渐
趋世界舞台的中央，若不是
我国综合国力跃升至世界第
二，也就没有如今文化事业
的繁荣包括古琴艺术的新生
。
古琴经历了三千多年的
漫长历史，历经时代的洗礼
，留下了许多至今活跃在舞
台、为人们耳熟能详的琴曲
旋律，以及璨若星斗的琴人
、琴论、琴器、琴谱，构成
了博大精深的古琴文化，留
给后人丰富的文化宝藏。三
千年古琴见证了中国的辉煌
灿烂，也见证了中国的积贫
积弱，见证了盛唐气象，也
见证了晚清动荡，以及由此
而带来的寒热冷暖。可以说
，一部古琴发展史，就是一
部浓缩的中华文化史，一叶
而知秋，见微而知著。
我钟意传统文化艺术，
因为它可以滋养我们平凡的
心灵，使我们的心胸由此博
大，使我们的人生态度变得
达观，也让我们的日常生活
变得更有诗意。因此，我经
常浏览文化史论类的著述。
现在我的好友，常熟理工学
院音乐系王小龙教授的新著
《图说古琴艺术》约我作序
。我在先睹为快之余，觉得
该书有如下几个令我印象深
刻的地方：
第一，贴近时代。该书
的定位是面向广大青年读者
，因此，该书语言明快晓畅
。书中还将近年来古琴界的
大事不时穿插在论述文字中
，如2010年保利秋拍“松石
间意”琴的过亿天价，2007
年以来常熟每两年一度的“
中国古琴艺术节”等，这样
的介绍，让人觉得古琴文化
弥漫在我们的日常生活之中
，也能引起读者、特别是年
轻一代的情感共鸣。
第二，概括精当。该著
要言不烦地介绍了三千年古
琴艺术的发展历程。每个章
节的标题显然是经过了作者
的深思熟虑，如介绍宋元时
期的古琴，用了“华夏正声”
的标题，介绍隋唐时期的古
琴则用了“相形见绌”的标题
，这是与当时燕乐歌舞的繁
盛相对照而言的。单从标题
看就已经抓住了各个时代古
琴艺术发展的大致要点。
第三，选图用心。既然
是“图说”，图片既要丰富，
又要有代表性。一幅恰当的
图片，要能够佐证作者的观
点，还要给读者以丰富的联
想。该书所选图片我认为作
者是花了心思的，可以看出
是作者多年积累的结果。像
是从清代禹之鼎、费丹旭所
作的有关古琴的画作，确实
能看出古琴的俗化趋势来。
第四，饱含情愫。作者
长年生活在古琴艺术之乡常
熟，爱屋及乌，他对古琴艺
术的传承保护充满忧患意识
，对古琴的人事充满感情，
因此，下笔常含激情，论述
颇见功力。在“尾声”中，作
者认为古琴是“活的艺术”又
是“有自身精神内核的艺术”
，古琴的发展要“做到在不
失掉原有精神内核的情况下
进行发展”，这些论述于我
心有戚戚焉。
王老师是上海音乐学院
音乐学博士，在音乐理论方
面有很深的造诣，在音乐实
践方面也出手不凡，我们曾
在一起合作过古琴四重奏、
琴箫合奏等。他也为培养优
秀的音乐教育人才辛勤耕耘
了二十多年。作为高校的音
乐老师，我认为他是出众的
。希望他能继续为古琴艺术
的传承保护多做好事，让我
们一起为古琴艺术的发扬光
大而努力！
朱晞
2023年7月于琴川

当我们在快节奏的现代生活中寻找一丝宁静和慰藉时，古琴的音乐凭借其深沉与纯净，成为了一种独特的文化享受。《图说古琴艺术》这本书，以其全面而深入的内容，向我们展示了这一古老乐器的艺术和文化价值。作为编辑，我非常荣幸能推荐这本书给所有对中国传统音乐、文化遗产感兴趣的读者。
本书由一位深谙古琴艺术的作者倾心撰写，他不仅深入研究了古琴的历史和技术，还亲自访问了多位古琴艺术家和学者，收集了大量一手资料。书中详细介绍了古琴的发展历程，从它在古代文人墨客中的地位，到如今在国内外享有的崇高声誉，每一个细节都经过精心雕琢。