本书共分为三个篇章，即基础理论篇、教学实践篇、艺术传承篇。第一篇章主要是挖掘中国民族民间舞蹈起源、概念、分类、特性、舞种、要素、音乐特征、服饰道具以及舞台表演等理论性知识，为中国民族民间舞蹈教学实践奠定坚实的基础；第二篇章主要是从实际教学出发，阐述中国民族民间舞蹈进高校课堂的教学设计、教学内容、教学方法以及教师教学能力和教研素质的内容，是本书论述的重点；第三篇章主要是围绕艺术的传承与发展，通过对新媒体在中国民族民间舞蹈中的实际应用，探讨新媒体对中国民族民间舞蹈的影响，并对二者结合的发展趋势提出见解与思考。

常真，2008年毕业于中央民族大学舞蹈学院表演专业，2015年毕业于北京师范大学，获得艺术硕士（MFA）学位。现为湖南第一师范学院舞蹈专任教师、中国电影股份有限公司中影舞蹈艺术顾问，主要从事中国民族民间舞蹈方向的研究。曾创编多部民族舞蹈作品，并获得省级、国家级舞蹈比赛奖项。

基础理论篇
第一章 知识解码：中国民族民间舞蹈理论架构
第一节 中国民族民间舞蹈发展溯源
第二节 中国民族民间舞蹈的概念释义
第三节 中国民族民间舞蹈分类与特性
第四节 中国民族民间舞蹈的不同舞种
第二章 艺术魅力：中国民族民间舞蹈要素构成
第一节 中国民族民间舞蹈的形式与风格
第二节 中国民族民间舞蹈音乐特征分析
第三节 中国民族民间舞蹈的服饰与道具
第三章 雅俗共赏：中国民族民间舞蹈舞台表演
第一节 历史新纪元的中国民族民间舞蹈舞台表演
第二节 走向世纪之交的中国民族民间舞蹈舞台表演
第三节 21世纪的中国民族民间舞蹈舞台表演
教学实践篇
第四章 中国民族民间舞蹈进高校课堂的教学设计
第一节 中国民族民间舞蹈教学设计概述
第二节 中国民族民间舞蹈教学设计实施准则
第三节 中国民族民间舞蹈教学设计操作方案
第四节 中国民族民间舞蹈教学设计与实施——基于蒙古族舞蹈
第五章 中国民族民间舞蹈进高校课堂的教学内容
第一节 当下教学内容与中国民族民间舞蹈教学的矛盾
第二节 选择中国民族民间舞蹈课程内容的相关原则
第三节 中国民族民间舞蹈课堂教学内容的提炼整合
第六章 中国民族民间舞蹈进高校课堂的教学方法
第一节 “单元式”教学法
第二节 “浸润式”教学法
第三节 乐舞结合教学法
第七章 中国民族民间舞蹈教师的教学能力
第一节 语言组合能力
第二节 组合编创能力
第三节 灵活应变能力
第四节 激发学习动力能力
第五节 示范教学能力
艺术传承篇
第八章 中国民族民间舞蹈艺术的传承发展
第一节 传承中国民族民间舞蹈艺术的方式及影响
第二节 舞蹈教学与中国民族民间舞蹈传承的关系
第三节 中国民族民间舞蹈与其他舞种的融合趋势
第四节 新媒体环境下中国民族民间舞蹈文化的传承发展
参考文献