本摄影集拍摄于世界各地，以中国的人文摄影作品为主要单元，穿插着动物、抽象作品、自然景观等次要单元。作品呈现了不同地域、不同社会形态的各种差异，并形成丰富的对比。这种差别及对比，可以唤起读者丰富的想象与有趣的思考。
王耀华是一位自由独立的摄影师，他的拍摄全然出于个人兴趣，其摄影作品达到了自由率性、不拘一格的“出水芙蓉”的艺术境地。这类作品，使沉陷于程式化、套路化艺术氛围的人们，能够呼吸到一些清新的空气，与职业创作形成很好的互补。

《瞧这个世界(精)》无目录

王耀华先生没有中国官
方认可的“摄影家”头衔。这
是一件好事。他是一位自由
独立的摄影师，他的拍摄全
然出于个人兴趣，好比点燃
一支烟，喝上一杯酒。他没
有发表过照片，更没有想过
出版自己的摄影集，这本摄
影画册的问世，完全出于友
人的提议。
欧洲文艺复兴始，艺术
的地位、艺术家的独立性、
艺术创作的自由度快速提升
。独立与自由，是艺术之花
的沃土，然而今天的艺术，
并未来到理想的独立、自由
的境地，它转而受控于一只
看不见的手——资本。与非
资本因素的束缚相比，资本
的限制宽松了许多，也隐蔽
了许多，但资本也更加狡黠
，更加唯利是图，甚至更加
缺乏道义。资本以一种新的
方式限制着艺术创作的独立
与自由，却让人们感觉到艺
术已经获得了彻底的解放。
这是一种错觉。资本主义时
代，艺术家要么默默无闻，
要么成为资本运作的筹码。
达·芬奇、伦勃朗、梵高、
毕加索……这些艺术家生前
死后的大红大紫，都与资本
的力量有关。
艺术家的创作最好具有
超越世俗名利的纯粹性，否
则他的作品很容易透露出做
作与俗气。对于用艺术谋生
的职业艺术家，这是一个很
不容易做到的要求，但纯粹
自娱性的艺术家，却往往能
够轻而易举地做到。职业艺
术家的作品多规整、堂皇、
煞有介事，自娱性艺术家的
作品多散乱、草野、任性、
自然朴实。
基于这样的经验认知，
我如今更加喜欢后者。我编
辑过属于后者的朱厚泽、钱
理群、周挺等人的摄影集，
现在轮到了王耀华。他们的
拍摄不仅没有名利目的，也
没有受过正统的专业摄影技
术训练。其实所谓的“专业
技术训练”往往会使人不自
觉地陷入艺术程式化的第田
。有的艺术门类若想来到高
端，必须先要经历艰苦又长
久的专业技术训练，例如音
乐演奏；有的艺术门类则技
术的难度不很大，甚至不很
重要，还可以在创作过程中
慢慢弥补技术训练的不足，
例如摄影。后者的好处是，
容易回避“陷入穿白再摆脱
之”的艰难阶段，而很多人
，一旦“陷入”，就很难彻底
“摆脱”，于是，“学院派”便
成为一个倾向于贬义的名词
。王耀华这类摄影师的拍摄
路数，天然回避了这种尴尬
，并使得他们的作品较容易
来到自由率性、不拘一格的
“出水芙蓉”的艺术境地。这
类作品，使沉陷于程式化、
套路化艺术氛围的人们，能
够呼吸到一些清新的空气，
与职业创作形成很好的互补
。
“无意之中见真意”这句
中国老话，被这类摄影师发
展成了“肆意之中见真意”。
从“无意”到“肆意”的演进还
有一定的社会意义，在西方
，它包含着从神本到人本的
演进，在中国，则包含着从
“皇本”到人本的演进。中国
若想走向现代文明，所要挣
脱的不是“神本”，而是制度
层面及精神层面的“皇本”。
艺术是“有意味的形式”
，这强调了艺术形式的重要
性，但“意味”是不可或缺的
基础与灵魂。没有“意味”的
形式，是蜡像馆的蜡像，是
包装精致的馊饭。
艺术品的“意味”何来？
来自艺术家的综合修养，来
自艺术家超凡的天赋，来自
艺术家高贵的灵魂。就此，
一个浅薄的艺术实践者，他
的形式经营能力再强，他的
作品也没有多少价值。王耀
华的作品不属于此类。
王耀华是个丰富细腻的
人，是个理性与感性高度混
杂的人，是个秉承“独立之
精神，自由之思想”的人。
这决定了其作品的内在质量
。
丰富的工作经历、社会
经验，是王耀华摄影创作的
另一块资本。思索、追寻、
反抗、失望，再思索、再追
寻、再反抗、再失望……大
概是王耀华精神世界的基调
，也是许多中国知识分子的
精神基调。在此基调之上的
摄影创作，多会具有比较深
刻的内涵。王耀华游走于中
国及世界的一些地方，他貌
似信手拈来的拍照，实则是
他情感、认知、思辨的抒发
与呈现。
本画册以拍摄于欧洲、
东南亚诸国、中国的人文摄
影作品为主要单元，穿插着
动物、宗教、抽象作品、自
然景观等次要单元。作品呈
现了不同地域不同社会形态
的各种差异，并形成丰富的
对比。这种差异及对比，可
以唤起读者丰富的想象与有
趣的思考。例如，我们一眼
就能够看出，比中国富裕的
欧洲人的自由气质高于中国
人，但比中国人贫穷许多的
东南亚人的自由气质也不在
中国人之下，而中国的贫富
差距又在欧洲、东南亚之上
。仔细阅读王耀华的这本画
册，可以生成许多这类有趣
的问题。
质量上乘的艺术作品，
不在于它给予人们精彩的结
论，而在于它能够提供独特
的观察、准确的选取、适度
的呈现，最终给予人们独特
而又深刻的启示。王耀华的
作品能够承担这样的功能。
王耀华的拍摄是在散漫
游走过程中的“所见”，却不
是现象层面的记录、复制。
他用眼睛瞧这个世界，也用
心瞧这个世界。通过这本画
册，读者与王耀华一同瞧这
个世界，则是“看”与“思”的
结合，是感性与理性的融洽
，于是我们便将此画册命名
为《瞧，这个世界》。这个
名字并不很理想，却也一时
没能找到更加贴切、生动的
词句。