本书以梁楷作为个案研究对象，对他的艺术创作展开分析和讨论，囊括了现存可见的梁楷系列作品，透过其作品的发展脉络，从历史文化语境、媒材选择、创作逻辑、视觉呈现等多维度探究影响他艺术语言和创作方法形成的因素，并尝试论述梁楷的水墨艺术与传统文化精神的关联，其创作方法的转向与社会文化语境的关联，其作品呈现与艺术发展规律之间的关联，以此探索当代中国画融合与转化的新可能。

序言
第1章 引言
1.1 研究对象
1.2 研究现状
1.3 研究意义
1.4 研究方法
1.5 论文结构
第2章 梁楷绘画风格形成的时代背景和文化铺垫
2.1 南宋之时代语境
2.2 新美学观
2.3 宋之美学观
2.4 南宋院画
2.5 本章小结
第3章 梁楷绘画风格的形成与演变及其坐标价值
3.1 意笔画风的铺垫
3.2 梁楷绘画风格之形成演变
3.3 从繁至简——梁楷绘画语言的转向
3.4 由视觉呈现转向心理表现
3.5 风格形成之其他因素
3.6 梁楷绘画的坐标价值
3.7 意笔画风之后续者及其比较
3.8 本章小结
第4章 梁楷绘画与传统文化的内在联系
4.1 梁楷绘画所体现的文化取向
4.2 梁楷对传统文化精神的再诠释
4.3 本章小结
第5章 梁楷绘画的启示和影响
5.1 梁楷绘画的启示
5.2 梁楷绘画的影响
5.3 本章小结
第6章 结束语：梁楷绘画研究引发的思考
参考文献