本书是克里斯托弗·肯沃斯经典作品“大师镜头系列”的第二卷，书中详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。对话，是电影重要的组成部分之一，怎样抓住观众的听觉和视觉神经，这其中自有奥妙。本书延续了《大师镜头（第一卷）》的风格，以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图，清晰、易懂、便于操作。就让我们跟着作者一起，去摸索电影中对话的艺术吧！

魏俊彦，英语语言文学博士，现任南京师范大学英语语言文学博士。译有《大师镜头》系列图书、《编剧的自我修养：好莱坞顶级作家的成功秘诀》。曾参加第六届中国独立影像年度展，为主要翻译人员之一，合译有《中国独立影像年度展》。希望译作能让更多的人爱上电影，享受生活。

第一章 冲突
1.1 力量对比
1.2 在门边
1.3 受到冷落
1.4 跨越界线
1.5 障碍物
1.6 位置交换
1.7 突然转身
1.8 绕转切换
1.9 深布景
1.10 地位争夺
第二章 紧张气氛
2.1 环拍对话
2.2 缩近距离
2.3 夸张的仰拍
2.4 戏剧性转向
2.5 秘密交谈
2.6 同一侧
2.7 聚焦于一人
2.8 高度对比
2.9 幽闭空间
2.10 追随演员
第三章 相争
3.1 不知所措
3.2 在门口
3.3 位置调换
3.4 边界处
3.5 环境引发冲突
3.6 追赶
3.7 侧面像
第四章 多人会话
4.1 转身现人
4.2 目光示人
4.3 三人小组
4.4 中心人物
4.5 排成一列
4.6 一行三人
4.7 中心线
4.8 静止镜头
4.9 圆桌会话
4.10 增加成员
第五章 建立联系
5.1 长焦空间
5.2 障碍物
5.3 望向远方
5.4 正反角度推近
5.5 背对角色
5.6 律动的舞步
5.7 局外人
5.8 梦幻感
5.9 踱步
5.10 长时间演讲
第六章 揭示变化
6.1 高度变换
6.2 近距离接触
6.3 强烈对比
6.4 面对面
6.5 脸朝上
6.6 背景转换
6.7 无形的障碍
6.8 无须眼神交流
6.9 转到背景
6.10 角色间摇拍
第七章 边走边谈
7.1 螺旋楼梯
7.2 飞奔而过
7.3 寻找镜头
7.4 背向镜头
7.5 固定角度拍摄
7.6 望向空无
7.7 尾随而行
7.8 沿路行走
7.9 不断转向
7.10 锁定角色
第八章 强烈的情感
8.1 运动中的争执
8.2 瞬间惊呆
8.3 逐渐接近
8.4 距离的变化
8.5 向后退出
8.6 镜头移动中的转身
第九章 亲密感
9.1 镜头推近中的交谈
9.2 脸贴脸
9.3 头靠头
9.4 升高摄影机
9.5 弧线推近
9.6 轻声耳语
9.7 小角度剪接
9.8 镜头之外
9.9 亲密无间
9.10 一组角度
9.11 关联物
第十章 远距离交谈
10.1 单个镜头
10.2 后方的观察者
10.3 行为对比
10.4 地点信息
10.5 特殊的空间
第十一章 创意场景
11.1 转身
11.2 动静突变
11.3 后退
11.4 特殊角度
11.5 在不同房间
11.6 远景移位
11.7 调转镜头
11.8 穿过整个场景
11.9 角色的现身
11.10 插到中间拍摄
11.11 消除隔阂
结语

自从电影告别了默片时
代，对话显然就成为电影元
素中极其重要的一部分。如
今进入短视频自媒体的时代
，仍然如此。
怎样将对话拍得有意思
，正是这本书的话题。
也许你暗暗地不屑：谁
不会说话呢，每个人每天都
会跟好几个人交流，拍电影
时，摄影机只要如实记录就
行了吧。
事实上，最常见的东西
往往最容易被人低估。拍摄
对话场景就是如此。不妨先
想一个问题：演员在说台词
的时候，目光看向哪里？要
看着对方的眼睛吗？仔细一
想，是不是并不那么容易回
答？相比陌生人，朋友之间
的对话反而几乎没有眼神交
流。这一点，你也发现了吗
？
电影中的对话，往往集
中了比日常更强烈的情感，
而这种情感的远近亲疏，正
是对话中需要表现的难点。
同样是慎怒，与情人争
吵的嗔怒怎样区别于与敌人
力量的对抗？
同样是紧张，暴风雨前
的故作镇定，是不是又不同
于在公共场合私密的交谈？
在这本书中，作者用了
大量的实例，向我们剖析对
话中各种人物关系、力量对
比。他会告诉我们，在两个
人的对话中，怎样巧妙运用
门、边界、障码物这类有隐
喻意义的东西制造出不同的
空间距离感，甚至怎样在这
两人之间画出一条虚有的“
中心线”。他也会告诉我们
，在多人的对话中，怎样排
列这些人的位置才能突出画
面的中心、对话的重点。演
员直线排列、围成圆圈还是
散乱站开，这此终将形成不
同的亲疏效果。
那么，就让我们从这本
书开始，重新做个有心人，
用出色的对话场景让电影生
动起来！