尹小芳，著名越剧表演艺术家，国家一级演员，越剧非遗传承人。原上海虹口越剧团团长。复旦大学、同济大学特聘艺术顾问。北京大学学生越剧协会艺术顾问。师承人民艺术家尹桂芳，不仅完美地继承了尹派艺术特色，而且在此基础上博采众长，凝聚成自己独特的艺术个性。既是尹派第一代传人之翘楚，又是辛勤播种尹派艺术的园丁。在尹小芳老师从艺八十周年之际，本书编委会将尹小芳的同事、朋友、学生、戏迷、研究者在不同时期撰写的关于她艺术与为人的文章整理挑选，结集成册，附以展现她艺术与人生各个方面的照片、录制的音像资料清单、大事年表等材料，既是对她从艺经历的回顾，也是对长久以来观众期待的回应。

一 心声篇
艺精品高芳溢越坛
——记我的老师尹桂芳/尹小芳口述 陈曼记录整理
学习·继承·发展/尹小芳口述 何贤芬整理
我与“芳华”/尹小芳
美的耕耘者
——郑传鉴老师/尹小芳
难忘观众情/尹小芳
二 人生篇
发展流派承上启下
——越剧表演艺术家尹小芳的艺术人生/薛宝根
忠实的艺术承继：“承上启下——一代传人尹小芳艺术专场”观感/胡宇锦
回忆尹小芳老师的两件往事/沈祖安
“二传手”/何占豪
亭子间飞出金凤凰/张国华口述 李声凤整理
尹小芳和尹派弟子们/郑采君
回忆尹小芳的浙越岁月/高佩何贤芬口述 李声凤整理
我和尹小芳演出《天山雪莲》/王颐玲口述 陈超宇采访 李声凤整理
跨越一甲子的友情——我与尹小芳的点滴往事/筱月英口述 李声凤整理
艺术的真生活的忍/杨锐
师恩/哲艺
老师身上总有学不完的东西/茅威涛
小芳老师是我学习“尹派”的引路人/赵志刚
记忆随笔——小芳老师/王君安
尹小芳老师的人格魅力/张学芬口述 李声凤整理
我与小芳老师因“芳华”结缘/陈丽宇
我所了解的尹小芳/颜南海
写在小芳老师九十寿辰之际/王 斌
我和我的老师——写在老师尹小芳先生从艺八十周年之际/顾学风
我与尹小芳老师/李声凤
三 掠影篇
两个突破
——写在《浪子成龙》公演之时/尹桂芳
尹小芳演《浪子成龙》/叶涛
观众没有忘记她
——记尹小芳/潘祖德
待到山花烂漫时，她在丛中笑
——访著名越剧表演艺术家尹小芳/谢骏
又见尹小芳/王继东
承前启后桂艺常馨/孙正阳筱月英
三生路上有约定：记“承上启下——一代传人尹小芳艺术专场”/曾嵘
高山流水真情在
——《尹小芳艺术人生》画册观/杨蕊敏
观《舞台姐妹情》七日归来/李声凤
四 艺韵篇
喜见尹派有传人
——介绍越剧演员尹小芳和她的几个唱段/周捷
尹小芳“尹派”唱腔艺术特色/杜秀珍
简述尹小芳表演艺术
——兼贺尹小芳系列VCD出版/张璐瑾
尹小芳表演艺术浅析/叶秋依
淡妆浓彩正相宜/陈秀芝
艺术感与真实感的水乳交融
——以《何文秀》为例谈谈尹小芳的表演艺术/李声凤
如泣如诉话身世
——谈《沙漠王子·算命》的唱腔/张巍
寂寥月夜惆怅人
——听《沙漠王子·叹月》/宋思聪
最终极的幸福
——谈谈《沙漠王子·访旧》/宋思聪
但开风气不开宗
——以《张羽煮海·听琴》和《舞台姐妹情·风萧萧》为例/张巍
温柔书卷尹小芳
——从《张羽煮海》说起/楼佳维
赤心孤胆奋吾身
——谈《张羽煮海·求仙》的唱腔/张巍
灾难中的成长与反思
——重看越剧《浪子成龙》/李声凤
侠骨柔情寄夜空
——谈《月夜辞行》的唱腔/张巍
体贴深情梁玉书
——听尹小芳版《盘妻索妻·赏月》/周恬
几根弦索绾两心
——我看《张羽煮海·听琴》/王梦鱼
附录
一 尹小芳早期报刊戏考资料选摘
二 部分尹小芳主演剧目演出说明书
三 尹小芳部分音像出版物
四 尹小芳艺术活动年表
编后记

越剧诞生至今不过一百
多年历史，却涌现出许多
著名表演艺术家，产生了
广泛的艺术影响。尽管尹
派是越剧最受欢迎的流派
之一，尹派在越剧唱腔和
表演方面所取得的成就，
也超过大多数流派创始人
，但是尹小芳受到的关注
并不算太多，本书的编撰
与出版是对这种疏漏的补
正，因此有特殊意义。
越剧在20世纪40年代迅
速崛起，围绕“十姐妹”这个
中心涌现出众多流派，成
为戏曲大家族中声名最为
卓著的大剧种之一，改革
开放之后，越剧仍然保持
了这一地位和势头。在一
般的印象中，尹派就如同
其他重要的越剧流派一样
，从尹桂芳一下子就跳到
了茅威涛、赵志刚、王君
安、萧雅一代。越剧大多
数重要流派的发展历程都
十分相似，20世纪40年代
越剧全盛时期涌现出的众
多流派创始人，她们的艺
术生命跨越了“文革”而一直
延续到改革开放之初，在
这个万物复苏的年代培养
出新一代越剧名家，在新
时期续写了越剧的辉煌。
因此，改革开放之后成长
起来的新一代越剧名家，
直接受到各位流派创始人
的艺术教诲与滋养，也因
之相对完好地传承了她们
风格独特的艺术表达。但
是假如细究起来，尹派的
传承历程却并非如此，正
如这本书所揭示的那样，
由于尹桂芳在“文革”中遭受
非人待遇，她已经很难像
其他流派创始人那样亲力
亲为地向弟子们传授技艺
，新一代尹派传人的成长
过程中，是尹小芳在起着
至关重要的承前启后的作
用。她不仅代师传艺，更
重要的是，由于大量尹派
剧目此前并没有留下完整
的演出版本，目前广泛流
传的尹派经典剧目，多数
都经过尹小芳的加工整理
。所以，改革开放之后崭
露头角的尹派传人们习惯
于把尹桂芳叫作“太先生”，
我就是听茅威涛这样称呼
尹桂芳的，这个曾经令我
迷惑不解的称呼，源于她
们和尹桂芳之间在艺术上
其实隔了一代，虽然有尹
桂芳把舵，但毕竟要传授
尹派艺术的唱腔身段，已
经不能依赖尹桂芳本人，
所以说她们是通过尹小芳
间接地学尹派的并不为过
。在这个意义上，尹派的
传承是一条比其他越剧流
派更长一点的链条，其中
经过了尹小芳这个关键性
的环节。尹桂芳为尹小芳
专门写过“承上启下”的题词
，最好不过地说明了尹桂
芳自己对这一现象的认知
。
但尹小芳的这些贡献，
很少出现在越剧史著里。
艺术史的书写有时很是无
情，我们并不能责怪越剧
史家们漏掉了尹小芳。无
论从哪个角度看，尹小芳
的艺术知名度不只是比不
上恩师尹桂芳，甚至也比
不上晚辈。1946年拜师尹
桂芳并获改名尹小芳时，
她其实已经小有名气；
1948年被评为“越剧后起之
秀冠军”，她距成为头牌演
员只有一步之遥，但她的
艺术上升之路无数次被不
同的因素打断，其中一个
主要原因，就是她经常要
以尹桂芳替身的身份出现
在观众面前，对喜爱甚至
痴迷尹派艺术的观众而言
，欣赏她与尹桂芳惟妙惟
肖的演出，几乎就如同尹
桂芳亲自在场，因此也就
替代性地满足了观众欣赏
尹派艺术的渴望。以她的
艺术积累论，并不是完全
没有成为新的流派创始人
的可能性，但是这样的经
历妨碍了她形成个人的独
特风格。只不过，如果在
更大的时间尺度上看，尹
小芳没有独立成派未必不
是越剧的幸事。恰恰是多
年学习模仿并且创造性地
继承乃师尹桂芳的经历，
让她拥有了特殊的禀赋，
改革开放之后，在尹桂芳
出于身体原因无法像她同
时代的姐妹那样为学生示
范时，她再次挺身而出，
成为传承尹派的大替身，
转而成为尹派艺术的传承
者，厥功至伟。她也并不
限于机械地模仿和学习尹
派艺术，她对尹派艺术有
藏在骨子里的理解，说她“
青出于蓝而胜于蓝”，可能
会引起不必要的争议，但
仅仅“出于蓝”并不能成“青”
，这个道理也并不深奥。
尹小芳的独特经历和突
出贡献，是可以启发我们
深化对戏曲发展规律的认
识与把握的。戏曲表演艺
术是身体的艺术，又是一
种“在场”的艺术。戏曲的传
承与其他以文字为媒介的
精神活动最重要的区别，
就在于它只能以人的肉身
为载体，这是包括戏曲在
内的诸多“非物质文化遗产”
的重要特点。尹小芳的存
在让我们更深切地领悟了
这个道理，戏曲精彩的艺
术表达要成为民族文化的
有机组成部分，要想恒久
流传，离不开一代又一代
的艺人薪火相传，而在某
些特定的场合，必须要有
某个人或某些人——无论是
主动还是被动——勇敢地站
出来担任传承者的角色。
如果不是由于尹小芳毕生
致力于尹派表演艺术的学
习、模仿与再现，尤其是
她在多年的演出实践中独
具心得，对尹派表演艺术
有重要的丰富提升，她就
很难成为代尹桂芳传艺的
不二人选，尹派艺术是否
依然能如此完好地传承至
今就很值得怀疑。戏曲当
代发展的历程几经坎坷，
曾经遭遇传承危机的流派
并非只有尹派，某些流派
的传承只能无奈地依靠前
辈留下的录音资料，戏曲
行业的人们经常讥笑用这
种方式学戏是向“录老师”学
，其中就包含了对这种传
承方式毫不掩饰的否定。
假如尹派没有尹小芳，传
承只能主要依赖“录老师”，
恐怕难有