视频作为当前重要的传播形态，不仅带来了传播方式的变革，也是运用新媒体传播中华文化和文明的重要手段。为了增加艺术性和吸引力，作为视听要素之一的音乐在视频创作、传播等实践中的重要性逐渐显现。
全书共8章，分别对视频中的声音类型、音乐的基本要素与视频形象塑造之间的关系、音乐与画面的互动模式进行了归纳和分类，并通过各种不同类型的视频作品实例，分析了视频音乐设计中的音画观念与实践应用，最后对视频作品中音乐设计制作的流程进行了介绍。
本书可作为影视音乐研究人员、高等院校新媒体艺术等相关专业学生以及成人继续教育参考用书。

余佳
博士、教授，长期担任音乐学、广播电视编导、播音与主持艺术等专业的音乐类课程教学，主持1项国家社科基金艺术学专项，完成省部级科研项目10余项，主持省级线上、线下混合式课程1项，致力于新媒体与短视频中的音乐设计研究与人才培养。

第1章 视频中的声音类型
第一节 音乐
一、主题歌
二、插曲
三、主题音乐
四、角色造型音乐
五、场景音乐
六、背景音乐
第二节 音响
一、客观音响
二、主观音响
第2章 音乐的构成要素和感知基础
第一节 音乐的构成要素
一、旋律
二、节奏
三、节拍
四、速度
五、力度
六、音区
七、音色
八、调式
九、调性
十、和声
第二节 音乐感知的基础
一、音高与旋律的知觉判断
二、音色与和声的知觉判断
三、音强与节奏的知觉判断
第3章 音的属性与视频形象设计的关系
第一节 音的高低属性与视频形象设计的关系
一、音的高低与视觉亮度变化的体验关系
二、音的高低与情绪高低变化的体验关系
三、音的高低与空间大小变化的体验关系
四、音的高低与物体大小变化的体验关系
第二节 音的时间属性与视频形象设计的关系
一、音的长短与空间延展感的关系
二、声音的时间特征与活动状态的关系
第三节 音的强弱变化与视频形象设计的关系
一、音强与事物的能力强度的体验关系
二、音强与情绪强度的体验关系
三、音强与大小、轻重、距离的体验关系
第4章 音乐色彩风格与视频形象设计的关系
第一节 声音色彩
一、西洋乐器的音色特点
二、中国民族乐器的音色特点
第二节 调式色彩
第三节 色彩与视觉形象设计的关系
第四节 风格与视觉形象设计的关系
一、古典音乐
二、民族音乐
三、流行音乐
第5章 视频作品中音乐与画面的互动模式
第一节 视频作品中音乐与画面组合的作用及类型
一、视频作品中音乐与画面组合的作用
二、画内音乐与画外音乐
第二节 视频作品中音乐与画面的组合方式及特点
一、音画同步
二、音画对立
三、音画平行
第三节 音乐蒙太奇
一、顺时空音乐蒙太奇
二、逆时空音乐蒙太奇
三、交叉时空音乐蒙太奇
四、超时空音乐蒙太奇
第6章 视频节目中的音乐设计
第一节 纪实类节目音乐
一、纪实类节目的特征
二、纪实类节目中的基本音乐类型
三、纪实类节目的音乐设计
第二节 文化类节目音乐
一、LOGO音乐设计的基本要求
二、文化类节目的特点
三、文化类节目中的音乐设计
第三节 娱乐类节目音乐
一、真人秀节目的独特之处
二、真人秀节目的音乐设计
第7章 新媒体视频作品中的音乐设计
第一节 短视频音乐
一、短视频音乐的特点
二、短视频音乐的设计和创作方法
第二节 纪录片音乐
一、纪录片音乐的主要功能
二、纪录片音乐的使用要求
第三节 视频广告音乐
一、广告音乐的特点
二、广告音乐的创作
第8章 视频作品中的音乐制作实践
第一节 视频作品中的音乐设计流程
一、分析视频作品
二、进行总体构思
三、形成“注意点”
四、选择音乐形象
五、考察音画关系
六、决定音乐使用
第二节 综合实训一：纪录片的音乐设计
一、拍摄前的拾音准备
二、拾音过程
三、后期录音与剪辑
四、音乐的选择和设计
第三节 综合实训二：谈话节目的音乐设计
一、组建工作团队
二、音频组工作任务安排
三、制作音频设计方案
四、录制现场
五、音乐选配和剪辑
参考文献
后记