李娥英，女，生于1926年，江苏苏州人，刺绣艺术家，我国第一批中国工艺美术大师。从小喜爱刺绣，十岁随母学绣。她按照苏绣针法特点进行了系统地整理，分成八大类四十二种。主持了苏绣针法汇编工作，著有《苏绣技法》。本书主要介绍李娥英的人物生平、作品特点、主要贡献等，配有大量档案资料、老照片、作品高清图片等，全面展示了刺绣大师李娥英的艺术人生。同时，本书是国家艺术基金项目“苏绣艺术文献展（1949～2019）”的子项目，将于2023年5月开设的苏绣艺术文献展（1949～2019）巡展上一并宣传，具有较高的社会效益。

引言 苏绣艺术发展之路（张云林）
一 苏绣溯源
二 苏绣艺术特点
三 当下苏州地区刺绣发展路径
四 新时代下的苏绣艺术
壹 针黹一生
一 黹艺结缘（1926～1954年）
二 绣所传习（1954～1978年）
三 改革弄潮（1978～2000年）
四 绣随时代（2001～2018年）
贰 艺术成就
一 绣化双面——异色异样迎高光，异针异线绣人生
二 传承革新——针法中标新立异，用材上改革创新
三 艺术探索
叁 绣品佳作
仿唐阎立本《杨枝观音图》发绣挂屏
仿唐韩干《牧马图》横式台屏
仿北宋赵佶《芙蓉锦鸡图》双面绣地屏
仿宋代《红蓼白鹅图》台屏
仿明唐寅《秋风纨扇图》台屏
仿明代顾绣《一品当朝》挂屏
仿明李士达《瑞莲图》台屏
仿清任熊《万峰飞雪图》台屏
仿清任熊《万丈空流图》台屏
仿齐白石《葡萄螳螂图》挂屏
仿徐悲鸿《奔马图》双面绣地屏
仿陈之佛《松龄鹤寿》双面绣地屏
仿徐绍青《银羽红岩》双面绣地屏
《蝴蝶花卉》双面绣台屏
《金鱼》双面绣台屏
《白头富贵》双面绣地屏
《猫戏螳螂》双面异色绣台屏
仿清任伯年《群仙祝寿图》十二联通景屏风
肆 荣誉年表
一 个人荣誉
二 获奖情况
伍 追忆大师
参考文献
后记

苏绣是苏州一张靓丽的
名片，亦是江南的一颗璀璨
明珠。苏绣和江南，是两个
割裂不开的符号，她承载了
江南的温婉柔美，亦从一个
侧面映射出吴地人民的文化
生活和民间习俗。作为中国
四大名绣之一，不同于湘绣
的繁复多样、蜀绣的鲜明亮
丽、粤绣的富丽堂皇，苏绣
的“精细雅洁”宛如苏州评弹
一般婉转细腻，不经意间就
一眼千年。
本书为2020年度国家艺
术基金传播交流推广资助项
目“苏绣艺术文献展（1949
～2019）”研究成果之一，
在全面梳理苏州博物馆藏的
基础上，选取获得首批“中
国工艺美术大师”和“国家级
非物质文化遗产项目苏绣代
表性传承人”荣誉称号的李
娥英作为研究对象，以其苏
绣作品、理论著作、专业评
述、创作年表等内容，同时
结合苏州市档案馆所藏档案
文献，全景再现大师的生平
事迹和艺术成就，特别是其
在苏绣工艺传承创新的坎坷
道路上所做出的贡献。
李娥英（1926～2018）
，曾任原苏州刺绣研究所针
法研究室主任、原中国苏绣
艺术博物馆副馆长等职。她
的成长可追溯至20世纪50
年代，这位通过合作化道路
进入姑苏城的农村顶尖刺绣
巧手，在半个多世纪的历史
长河里，言传身教，传承创
新发展苏绣技艺，研发出大
批极具民族精神又有时代气
息的精品力作。她是当代苏
绣双面绣的主要开拓者和领
军人物，是汇集苏绣针法大
成和运用针法的杰出高手，
更是当代苏绣精品技艺设计
和改革创新的奇才，编著有
《苏绣技法》《苏绣针法汇
编》等。
李娥英老师曾于1997年
向苏州市政府无偿捐赠124
件（套）苏绣精品力作。对
于她无私奉献的精神，致以
崇高的敬意！
谢晓婷
苏州博物馆馆长
二〇二三年元月于苏州

本书为2020年度国家艺术基金传播交流推广资助项目“苏绣艺术文献展（1949～2019）”研究成果之一，在全面梳理苏州博物馆藏的基础上，选取获得首批“中国工艺美术大师”和“国家级非物质文化遗产项目苏绣代表性传承人”荣誉称号的李娥英作为研究对象，以其苏绣作品、理论著作、专业评述、创作年表等内容，同时结合苏州市档案馆所藏档案文献，全景再现大师的生平事迹和艺术成就，特别是其在苏绣工艺传承创新的坎坷道路上所做出的贡献。

李娥英于2018年9月5日
逝世，她最后一次出现在公
众面前是2015年“5·18国际
博物馆日”，也是苏州博物
馆举办的“苏州地区中国工
艺美术大师珍品联展”开幕
式当天，至今李老师那慈善
睿智的音容笑貌还历历在目
。李娥英不仅是一位刺绣艺
术大师，同时也是一位刺绣
艺术教育家、刺绣艺术理论
家。在她七十年的漫长刺绣
生涯里，尤其在双面绣等技
艺和戳纱等针法的继承和发
展、丝理与光线折射关系的
发现和运用等方面做出了突
出贡献，这对当代苏绣承先
启后、继承发展起到了重要
作用。
随着时代的发展，立足
当下，从珍视手工劳动的价
值角度出发，研究、整理、
记录、保护李娥英等非遗大
师手工劳动中蕴含的人类“
指尖上的文化”，是我们文
博人所必须担负的重要责任
。当我们对照着李娥英留下
的亲笔日记、信件、文章，
在资料整理与写作过程中发
现，李娥英在她的刺绣一生
中所做出的成绩绝非偶然，
这是个人天赋、信念与特定
时代、环境共同作用下的结
果。与一般手艺人不同的是
，她善于观察，通过长期的
艺术实践，精准归纳了针法
与绣法的概念、刺绣丝理的
变化规律、线条和质感的关
系等，在理论上进行了科学
探讨与总结，从中可以窥探
到她勇于探索、不断创新的
精神，这使她在苏绣行业内
脱颖而出，成为一代大师。
受疫情影响，2020年度
国家艺术基金传播交流推广
资助项目“苏绣艺术文献展
（1949～2019）”延迟到
2023年陆续在深圳博物馆
、苏州博物馆、文化和旅游
部恭王府博物馆展开巡展，
苏州博物馆作为合作主体，
我们要特别感谢合作的申报
主体苏州大学，在艺术学院
副院长卢朗教授、郑丽虹副
教授的辛劳付出下，本项目
得以顺利实施。同时，还要
感谢各巡展单位的鼎立宣传
与展示，特别是苏州博物馆
屠焕赟、沈立宇两位设计师
。在本书编著过程中，苏州
市档案馆积极配合相关史料
日记的整理、收集，并提供
了大量文本和图片资料，李
娥英之子邱斐、学生中国工
艺美术大师余福臻、爱徒汤
慧琴、同事黄晓洁等提供了
部分李老师的生活片段，在
此一并致谢！
二〇二三年元月于苏州

一 黹艺结缘（1926~1954年）
李娥英①，1926年11月23日出生于苏州木渎镇石码头②。她是当代著名刺绣艺术家、教育家，第一批国家级非物质文化遗产项目苏绣代表性传承人、首届中国工艺美术大师（中国工艺美术家），享受国务院津贴的突出贡献专家，先后被选为全国先进生产者代表会议代表、全国工艺美术艺人创作设计人员代表大会代表、中国妇女第五次全国代表大会代表，并三次获得江苏省劳动模范等荣誉称号。
辛亥革命以后，清政府对苏绣的订货中止，苏绣行业曾一度衰落。但不久后，由于海外市场的开辟，苏绣外销量增多。据记载，1929年，苏州地区的绣庄有150余家（含郊区），是新中国成立前的最高水平。然而，由于多年战乱，至新中国成立前，苏州一度没有专门从事艺术品生产的绣庄，仅在各女子学校设绣工课。
李娥英父李哲卿，母沈金芝，兄弟姐妹共6人，李娥英排行老大。1933年9月，李娥英进入吴县石码头焦山小学学习。作为乡下长大的孩子，李娥英自幼喜欢刺绣，心灵手巧，执着进取，即便家里反对她刺绣，她也想办法把自己不用的书本换成针线，每天趁着父母睡着后，挑灯学习刺绣。有一天半夜起风，母亲沈金芝醒来想看看李娥英被子有没有盖好，结果发现她不在床上，而布帐子背后却隐隐露出光线，这才发现李娥英躲在那里，点着蜡烛正在刺绣。让母亲沈金芝惊讶的是，李娥英用的绣绷竟然是把过滤中药的药绷上的纱布拆下来，剩下的圆环绷上底料，变成一个小型圆绷，然后在上面绣斜绕花。后来电影《梅花巾》就是根据李娥英提供的这一情节，拍摄了主人公用药绷作圆绷进行绣花的镜头。
时间一久，母亲沈金芝看到李娥英这般执拗，只好同意她学习刺绣。李娥英10岁那年随父母迁居苏州木渎镇，当时借住在木渎山塘街蔡少渔故居（今古松园）东隔壁。家里考虑到李娥英作为家中的长女，迫于生计便让她辍学协助父亲李哲卿打理营生。恰巧隔壁人家发放刺绣活，李娥英便去领料加工，不会绣的就请教母亲，甚至左邻右舍、姑姑嫂子，都是她求教过的老师。此时的她，已然学会日用品刺绣，并尝试将丝线劈开后以平套针法绣制。据李娥英回忆，有一次祖母拿了一块底料给她绣制，但做刺绣要用绣绷把底料绷紧了绣。家里的绣绷母亲要用，这可把李娥英急坏了。这时她找到母亲，两人想出了一个办法，就是把凳子倒过来，四只脚之间扎上细竹竿，就成了一个简单的绣绷。由此算来，李娥英应是10岁时开始跟随母亲沈金芝学习刺绣。此时，父亲也做起了绣品的中间人，专为经销商和绣工牵线搭桥，这使李娥英如鱼得水，因为可以经常看到别人送来的各色刺绣精品，这无疑开拓了她的眼界。在协助父亲放绣的过程中，李娥英有心习得套针，开始尝试自己劈线、绣花。经过几年的放绣生涯，使她有机会汲取众家之长，短短四载就在木渎镇上小有名气。或许从一开始，她的内心没有什么崇高的理想和长远的目标，认为这只是沿袭祖辈的一种女红①习俗而已。
新中国成立后，国家开始按照“保护、发展、提高”的方针，积极推进传统工艺美术领域的各项工作，苏绣生产也得以迅速恢复。这一时期是中国由新民主主义向社会主义过渡的历史时段，国家对手工业的社会主义改造，为苏绣艺术开辟了崭新的发展道路，同时也为李娥英的刺绣生涯创造了良好的发展环境。这时的她，已经对刺绣产生了极大的兴趣，开始全身心投入到这项繁复而细致的手工技艺中来，并且从中找到了无穷的愉悦与乐趣。这一时期的刺绣行业处在分散的家庭副业、加工订货的苏绣生产方式下，但李娥英的“两面光”“活毛套”技法已用在绣披风、枕套、被面等各种复杂花样的日用品上，可谓少年老成。1950~1952年，苏州市人民政府开始组织流散在社会上的刺绣劳动者进行生产自救，又通过城乡物资交流、国营经济的扶植、国家贷款等形式，使苏绣业迅速得到恢复和发展。此时的李娥英已不满足于自身的技艺水平，为能进一步探索苏绣艺术的奥秘，内心迫切地希望得到专业老师的指导。
1952年，李娥英承担了绣制苏南土特产展览会苏绣展品《城乡物资交流》和《农村翻身图》的任务，会上原苏州市副市长王东年和原苏州市文教局局长谢孝思欣赏了李娥英等人的刺绣作品，觉得苏绣技艺很高，应培养更多的刺绣人才，认为这也是当下为妇女谋出路的一条途径。于是在该年9月，原苏州市文教局主办了苏州刺绣学校，有学生70人，分甲、乙两班，由段炳果任校长，朱凤②、周巽先③、任嘒閒①为刺绣教师，余彤甫为国画教师，并设有语文、政治、绘画、音乐、刺绣等课程。遗憾的是，在9个月后，由于经费困难，学校停办，李娥英也因此错过了这次培训，但这所刺绣学校为日后苏州刺绣研究所的成立培养了一批技艺力量。
1953年后，苏州刺绣逐步从加工订货的方式转向合作化发展。1954年春节后，中国美术家协会为筹集一批出国展览的刺绣品，委托苏州市文联顾公硕②筹备苏州市文联民间艺术研究组刺绣生产小组，特地请来毕业于丹阳正则女子职业学校（吕凤子创办）刺绣科的