著名传记作家李辉发挥其搜集和挖掘史料、档案的能力，将黄永玉与中国美术界近七十年的风云变幻做了相当系统的叙述，对黄永玉传奇人生诸多方面作了首次披露。于是，一个艺术家的传奇，也就成了中国美术史的一段传奇。本书在原有的版本上增补了一些内容，为四色彩印，精致大方，四百多幅历史照片和彩图，印制精美，更使此书成为一本值得长久珍藏的文化读本。

李辉，1956年出生于湖北随县（今随州市）。1982年毕业于上海复旦大学中文系；1982年在北京《北京晚报》担任文艺记者和文学副刊编辑；1987年11月至今，在《人民日报》文艺部担任编辑。以传记、随笔写作为主。主要作品有《胡风集团冤案始末》、《沈从文与丁玲》、《沧桑看云》、《和老人聊天》、《百年巴金》、《封面中国》等。1998年散文集《秋白茫茫》获全国首届鲁迅文学奖。2007年在《收获》开设的专栏“封面中国——美国《时代》周刊讲述的故事”，获第五届华语文学传媒大奖“2006年散文家”奖项。

自序
在凤凰的日子
黄家传奇
凤凰，这个“古怪”的地方
浸染于美丽
小学，小学，你是如此灿烂
江湖行
这一双漂泊的脚
集美之美
踏歌而行
黑白之美
高山流水，远近之间
一九四八，上海的亮相与批判
在香港：指责与自辩
写电影的“黄笛”
一九四九，转折之际
拼贴风中碎片
必要的追寻
中央美院“画室制”首当其冲
黄胄——第一个被公开批判的“黑画家”
“黑画店”荣宝斋更名
叶浅予和他的日记
蔡若虹、华君武被推到前台
《美术风雷》与一次大会
“二流堂”这些人
丰子恺的窘状
张乐平和“三毛”形象
“美人画”沧桑
是非齐白石
中国画落叶飘零
追寻“黑画事件”始末
“黑画事件”之谜
福兮祸兮猫头鹰
大幕拉开
没有公开点名的猛烈批判
关键批示浮出水面
告别“浅薄可怕残忍的日子”
主题变奏七十弦
文学场景的历史呼应
尝试与沉寂：谁人能言得与失？
潜在写作：“小屋中摸索着未来和明亮的天堂”
自觉与丰收：太阳下的风景
増补本跋

最初产生为黄永玉先生
写传的念头，远在二十年
前。
一九八九年清明时节，
应黄先生之邀，随他一起
前往凤凰古城，遂有了我
的第一次湘西行。那一年
，我三十出头，他六十五
岁。
当时，我的研究课题是
沈从文，我们一路上谈得
最投机的也是沈从文。说
得兴致来了，他说，我们
找个充足时间，按照沈从
文早年漂泊的路线，再在
湘西泛舟漫游。他画画，
我写文章，然后一起出本
书。后来知道，他同不少
人都这么兴致勃勃地提议
过，可见他对这一构想一
直情有独钟。当然，构想
终归是构想，实现已不可
能。岁月荏苒，水流不再
，即便真的实施，行走与
感觉，想象中的浪漫恐怕
也未必尽如人愿了。
就在此次凤凰同行期间
，我走进位于白羊岭的黄
家小楼，听黄先生讲述沈
从文一九八二年最后一次
故乡行时住在这里的故事
。我临走的前一天，我们
改了话题，这一次是听他
讲述自己儿时的凤凰记忆
。于是，我的笔记本上，
有了《传奇黄永玉》写作
的第一次采访记录。
记得那是一个乍暖还寒
的下午，绵绵阴雨中，清
明时节的凤凰仍有寒意。
没想到，过了二十年，
我才写出了这本书。其实
，《传奇黄永玉》不能算
严格意义上的传记，它更
像一本介乎于传记与评传
之间的散记。或以故事叙
述为主（缺少史料印证的
早期生活），或基于史料
的发掘来解读传主与某一
具体人物的关联（如与沈
从文、汪曾祺的交往），
或借传主的故事进而展开
对某一时期美术界整体的
考证与叙述（如“文革”美术
风云的碎片拼贴）。从时
间上看，所描述的黄老生
平与创作，集中在一九二
四至一九七六年之间。从
这一点上说，本书应是《
传奇黄永玉》的第一卷，
而一九七六年之后的生平
与创作，应是下一卷的主
要内容。
从传记写作的角度来说
，下一卷的写作可能更有
挑战性，也更有历史分量
。在此后三十多年时间里
，随着黄永玉艺术与文学
创作的进一步深入与拓展
，随着其文化地位的日益
重要，随着当代中国历史
的风云变幻，随着他与朝
野关系的交错起伏，随着
他的性格的复杂性与在雅
俗之间的游弋，值得描述
的内容显然会越来越多——
以他为主人公原型创作的
电影《苦恋》的批判风波
；猴票设计在集邮界引发
的轰动和酒鬼包装设计的
开创性意义；他在政治风
云变幻中的激情迸发；他
与一些艺术家之间的个人
恩怨凸现出背后的历史风
云和性格冲突；绘画之外
他在诗歌、小说、散文创
作上获得的殊荣和产生的
影响力……
一切有待日后的再叙述
。
二〇〇九年夏天，黄永
玉创作了一幅纸本重彩画
《荷》，这也是他迄今为
止创作的最大一幅作品：
长五米，高六米。黄永玉
以痴爱荷花、善画荷花而
著称，故将北京郊区寓所
命名为“万荷堂”。画这幅《
荷》，费时一个多月，他
每日自己操作电动起落架
，站在高高的平台上，画
金色阳光下满池灿烂无比
的荷花。起落之间，哪里
像一位八十多岁的老人！
即将走进八十六岁的黄
永玉，激情迸发，极富创
造性。他大胆而独具匠心
地在画纸的右上角，留下
一圈白色作为太阳。阳光
由白而明黄、而橘黄、而
淡黄，然后漫天红色。以
白色为太阳，阳光顿时明
亮而辉煌，远比通常以红
色画太阳更为生动，更有
视觉的冲击力。同时，这
一处理，在构图上使太阳
与下方荷塘景象相交融，
并形成轻与重、空灵与浓
烈的艺术呼应。满池荷叶
、荷花、浮萍、水草，错
而不乱。黄永玉近年来酷
爱斑斓色彩，突出重彩效
果，这一次，画巨幅荷花
，内心似有更猛烈的艺术
冲动，使他几乎走到了尽
兴挥洒色彩的极端。每一
种色彩的选择，每一处细
节的点染，既与以往风格
相衔接，又因画面的巨大
，而增加了色彩的层次与
色块的呼应。画面整体效
果气势恢弘，粗犷而富有
张力，局部则又构思缜密
，笔触细腻，就是在这种
风格的呼应与渗透中，显
出画家的艺术活力。
画过多少次荷花，恐怕
这一次，黄永玉才尽兴画
出了他对荷花的全部色彩
的想象。这想象，因印象
而来，也因梦而来。“我的
魂都在里面了。”站在画前
，黄永玉动情地告诉我。
“为了太阳我才来到这个
世界。”谈到人生时黄永玉
常爱引用这句诗。阳光下
，每个人的一切都将被照
亮。
写于二〇〇九年十月，
北京