本书选取了欧洲著名装饰设计师欧文·琼斯绘制的100幅经典中国传统纹样，并结合数十幅对应的实物图，深度解读纹样背后的工艺、文化和美学传统。本书上部“纹饰之美”从内容和美学的角度解读纹样，说明是什么、怎么样、有什么含义等。下部“工艺之道”，主要讲述纹样是如何实现的，采取了什么工艺，真实的效果又是如何。

涂睿明，知名瓷人、陶瓷文化研究者、作家、长物居陶瓷文化发展有限公司创始人。致力于中国瓷艺复兴，传承传播传统陶瓷文化、美学，推动传统陶瓷艺术的当代转化。著有《制瓷笔记》、《捡来的瓷器史》等，其中《捡来的瓷器史》一书入围多项图书大奖。

上篇 纹饰之美
遥远的东方有一条龙
凤穿花
江南可采莲
松鼠为什么吃葡萄
蝙蝠的福
海马还是天马
百花之王
花中龙凤
万花不露地
瓜瓞绵延
双喜临门
文字迷宫
磬与庆
猩色屏风画折枝
缠枝的缠枝莲
裁剪冰绡话冰裂
美人云肩
那么多吉祥
觚不觚
人面还是兽面
下篇 工艺之道
青花的蓝与白
青花的核心技术：分水与水路
片绣点重茵点工
蓝地儿白花花
青花、釉里红、青花釉里红
粉融五彩透轻纱
斗彩、豆彩和逗彩
缤纷五彩
素彩凝华连曙辉
墨地绿彩
红地墨彩
扒花是种什么花？
青不是绿吗？
矾红不凡
黄地与皇帝
金子不总是会发光
一个问题
铜胎掐丝珐琅与景泰蓝
珐琅彩与画珐琅
边饰

如果你把这本书当作中
国纹样研究的精深专著，大
概是要失望的。但这抵挡不
住读者的购买欲，两年多时
间里加印了数次，在准备再
版期间，二手书的价格居然
炒到了几乎是原价的两倍。
这其实是一本小书，虽
然它装祯精美，赏心悦目，
但文字不多，蜻蜓点水。当
然我希望这不足以成为轻视
它的理由。
首先这本书以一个全新
视角来看中国陶瓷，乃至中
国文化，特别是，它借助西
方人的目光。今天我们谈文
化复苏乃至复兴，很多人简
单认为把它们统统挖出来，
重新包装，就足以重获生机
。但其实真正要做的是发掘
传统文化中对现代社会有价
值的部分，使之进入现代。
这个话题和我在另一本书的
发现有关，稍稍做个剧透，
叫《侘寂之源》，是日本传
统文化重新被发现被传播的
精彩案例。
原书的底本叫《中国纹
样》，是一个半世纪前轰动
西方世界的一部大书（开本
很大）。轰动的原因并不因
为他是一部大部头学术专著
，而是因为它精美、新鲜、
再一次把异域东方古老的迷
人之美用一种新的方式展现
在西方人面前——在此之前
，无论东西方，我们欣赏一
件瓷器，并不会把纹饰剥离
，单独欣赏，如品读一幅名
画。
事实上，令19世纪西方
人惊讶、兴奋、赞赏的中国
纹样，在今天的普通中国人
看来，同样令人惊讶、兴奋
、赞赏。
另一个容易受到诟病的
是排版混乱。尤其是和原版
的底本比较起来——毕竟，
原版只是一百幅手绘的纹样
，每一页背后几行简单说明
，常常还有一些低级错误。
看起来干净明朗，但内容其
实并无关联，任一页与另一
页调换顺序也毫无影响。
但我把一百张画以内容
为主线做了重新编排，草草
翻起来似乎有些混乱。但只
要你稍稍花一点时间来了解
本书的结构和使用方法，一
定会比原版给你带来更大更
多的帮助。
本书分为上下两部分，
分别讨论的是纹饰背后的工
艺与文化：前者是物质，后
者是精神。于是你可以把它
看成是“从纹饰出发的陶瓷
入门课”。每篇从一幅或多
幅相关的纹样图开始（比如
缠枝莲），文章以工艺或文
化为主线，后面会配相应的
瓷器图片：纹样原有的真实
模样。这是原书最有趣但又
是最缺失的部分。
当然，对于陶瓷入门，
这仍然只是个引子。毕竟，
本书讨论的主题不过是纹样
，纹样只是陶瓷装饰的一个
部分，其他部分还包含颜色
以及绘画，显然绘画包含的
内容单独写本书，体量必然
远超纹样。而纹样、颜色与
绘画合在一起又不过是陶瓷
之美的一面（装饰）。陶瓷
之美更包括造型以及材料美
学。当然，陶瓷之美又只是
陶瓷文化的一个局部，因为
陶瓷在人类历史、经济、贸
易、科技等方方面面都扮演
着重要角色。
令人欣喜的是，老版封
面虽然广受称赏，新版的封
面却更令人惊艳。以至于，
我都不敢翻开书页，生怕里
面的文字，对不起这么漂亮
的封面。
涂睿明 2023年3月于景
德镇长物居