艺术歌曲是诗歌与音乐相统一的完整体，艺术歌曲中的歌词大多是诗歌作品，有很强的文学性。艺术歌曲凝聚了传统音乐艺术的精髓，从一定程度上体现了一个民族的文化发展历程。本书对艺术歌曲进行了系统研究。依次阐述了西方艺术歌曲的发展历史、演唱技能、钢琴伴奏、审美形态以及创作特征，并提供了不同国家各时期的代表作品，主观上可以帮助读者对西方各时期的艺术歌曲有整体性的了解和认识。本书结构合理、条理清晰，内容全面、详实，是一本兼有实用性与可读性的理论著作。

第一章 绪论
第一节 艺术歌曲的内涵
第二节 艺术歌曲的类型
第三节 艺术歌曲的特征
第二章 西方艺术歌曲发展历程
第一节 意大利艺术歌曲的发展
第二节 德奥艺术歌曲的发展
第三节 法国艺术歌曲的发展
第四节 俄罗斯艺术歌曲的发展
第五节 其他国家艺术歌曲的发展
第三章 艺术歌曲表演的演唱技能
第一节 呼吸技能
第二节 发声技能
第三节 共鸣技能
第四章 艺术歌曲钢琴伴奏
第一节 钢琴伴奏在艺术歌曲中的功能与作用
第二节 艺术歌曲演唱与钢琴伴奏的契合
第三节 艺术歌曲的即兴伴奏与正谱伴奏
第五章 西方艺术歌曲的审美形态与创作特征
第一节 西方艺术歌曲的审美形态
第二节 西方艺术歌曲的歌词创作特征
第三节 西方艺术歌曲的音乐创作特征
第六章 西方艺术歌曲作品赏析
第一节 意大利艺术歌曲作品赏析
第二节 德奥艺术歌曲作品赏析
第三节 法国艺术歌曲作品赏析
第四节 俄罗斯艺术歌曲作品赏析
第五节 其他国家艺术歌曲作品赏析
参考文献