本书从“东方绘画”的概念、地位和特征入手，对代表东方绘画的三大画体——中国的文人画、日本的浮世绘和印度的细密画，在表现主题、创作手法与传统、历史发展均作出概要而精炼的介绍，重点阐述了三大画体的审美特征与美学传统，比较了三大画体的异与同，得出中国绘画最能代表东方绘画审美特性这一结论。本书精选东方经典绘画近150幅，图文并茂，直观展现了东方三大画体的衍变脉络，是了解与研究东方绘画艺术的佳作。

第一章 概 述
第一节 “东方绘画”概念的形成
第二节 中国绘画在东方绘画审美系统中的地位与作用
第三节 代表东方绘画的三大画体
第二章 “逸笔”——中国文人画之写意美学传统
第一节 “逸”字的语义转换
第二节 “逸”的美学内涵
第三节 文人画写意美学的历史发展
第四节 写意美学的总结
第三章 “顿悟”——文人画之体验美学传统
第一节 禅宗顿悟的历史发展
第二节 禅之“顿悟”向审美“顿悟”的转化
第三节 审美顿悟的主要特征
第四章 “抒发自我，张扬个性”——文人画之浪漫主义美学传统
第一节 禅宗的叛逆精神对文人士大夫异端思想的启迪
第二节 文人画浪漫主义美学的主要特征
第五章 “天地造化为师”——文人画之现实主义美学传统
第一节 文人画后变——写意向写境的运动
第二节 文人画现实主义美学传统的基本特征
第六章 “墨戏”——中国文人画艺术本体论之传统
第一节 “墨戏”的浪漫历程
第二节 “墨戏”：表现超越与和谐
第七章 “吐墨”——文人画表现论之美学传统
第一节 吐墨即表现
第二节 中国古代表现美学的发展
第三节 中西表现美学及其影响下的绘画
第八章 “移情与抽象”——文人画创作论之美学传统
第一节 移情与抽象的现代阐释
第二节 中国式的移情与抽象
第九章 “养气”——文人画创作主体论之美学传统
第一节 “养气”从哲学范畴转化为美学范畴
第二节 作为中国古代绘画美学的重要命题“气韵生动”
第三节 “气韵”的历史发展及其含义的演变
第四节 “养气”——文人画家创作主体心理的建构
第十章 中国文人画的审美特征
第一节 以诗为魂，画的诗化
第二节 以写为法，画的书化
第三节 水墨为上，重在表现
第四节 借物写心，发之情思
第十一章 日本浮世绘——作为东方艺术的日本绘画
第一节 日本美术诞生的文化背景和民族的审美观念
第二节 十七世纪以前日本绘画的发展概况及其审美特征
第三节 浮世绘的缘起
第十二章 浮世绘美人画的审美特征
第一节 理想形象，风姿各异
第二节 抽象省略，刻画入微
第三节 雅致艳情，哀色并存
第十三章 浮世绘役者绘的审美特征
第一节 完美亮相，精彩瞬间
第二节 似与不似，以形写神
第三节 浮世之欢，且喜且悲
第十四章 浮世绘风景画的审美特征
第一节 风俗风景，人景合一
第二节 自然而然，不全之全
第三节 典丽花鸟，意趣盎然
第四节 绳纹之动，弥生之静
第十五章 印度细密画——作为东方艺术的印度绘画
第一节 印度美术诞生的文化背景和民族的审美观念
第二节 十三世纪以前印度绘画的发展概况及其审美特征
第三节 印度细密画的缘起
第十六章 莫卧儿细密画的审美特征
第一节 贵族生活，文史插图
第二节 摹形状貌，绮丽精工
第三节 现世描绘，典雅华贵
第十七章 拉杰普特细密画的审美特征
第一节 神圣情侣，凡间生活
第二节 以物寄情，色艳形拙
第三节 宗教情怀，田园画意
参考书目
中国文人画主要参考书目
日本浮世绘主要参考书目
印度细密画主要参考书目
后 记