本书记录了伟大的文艺复兴运动，这一人文荟萃时期的作品流派解析，总共分为四部分，从文艺复兴的嬗变起，分别聚焦于文艺复兴时期的绘画、雕塑、建筑等领域，以国别为脉络，梳理了自文艺复兴萌芽开始直到落幕，约三百年中具有代表性的艺术家与艺术品。通过对该时期大师及其代表著作的介绍、赏析，系统地将其发展和演变的历史脉络做出提炼总结。一座座建筑、一尊尊雕塑、一幅幅名作跃然纸上，本书正是通过这些多种形式的艺术杰作，将其中的故事娓娓道来，把历史的古韵和人文的光辉，理性与情感的交织，化作触摸得到的载体，呈现到读者的面前。

陈高明，博士，天津大学建筑学院副教授、硕士生导师；主要从事传统设计的现代性研究以及人居软环境设计研究，迄今已出版相关著作9部，在各类核心期刊上发表论文20余篇，主持或参与国家及省部级人文社科及艺术类科研项目9项；设计作品多次荣获全国环境艺术设计大展奖项。

第1章 黑暗中迸发的绚烂烟火——文艺复兴
1.1 宗教与世俗
1.2 复兴与革新
第2章 文艺复兴时期的建筑
2.1 早期建筑（以佛罗伦萨为中心）
2.2 盛期建筑（以罗马为中心）
2.3 晚期建筑（以维津察为中心）
2.4 广场建筑群
2.5 圣彼得大教堂
2.6 活跃的理论
第3章 文艺复兴时期的绘画
3.1 意大利绘画
3.2 尼德兰绘画
3.3 德国绘画
3.4 法国绘画
3.5 西班牙绘画
第4章 文艺复兴时期的雕塑
4.1 古罗马的遗韵——佛罗伦萨
4.2 人性的解放——罗马
4.3 落幕后的华章——样式主义
4.4 艺术的熔炉——法国雕塑
参考文献