本书按照时间顺序讲解了从文艺复兴时期到二战初期的欧洲装饰艺术，对其风格的演变、式样的创新、材料的加工、技艺的进步、用途和功能以及交易的发展和变化进行了全景式的解析。作者列举了600余件经典装饰艺术品，同时对与这些装饰艺术品有关的金属工艺（金银器等）、木材工艺（家具等）、烧制工艺（陶器、瓷器、玻璃、珐琅等）、纺织工艺（织锦、刺绣、服装等）以及纸质工艺（装饰绘画）等都做了全面的说明。其中还诠释了收藏者的作用以及知名创作者、工作室与工厂等易被忽视的主题。

索菲·穆金（Sophie Mouquin），巴黎索邦大学（Paris-Sorbonne）艺术史博士，2004-2007年在法国波尔多大学（Université de Bordeaux）任教，2007年起在法国里尔大学（Université de Lille）任教，并于2011一2016年在卢浮宫学院（Ecole duLouvre）担任教学主任。她对装饰艺术、宏大装饰风、趣味史和博物史尤其感兴趣。她曾出版多部作品，其中包括《皮埃尔·米我四世》（Pierre /V Migeon,2001年）、《路易十五风格》（Le Style Louis XV,2003年）、《书写雕塑》[Ecrire la sculpture,2011年，与克莱尔·巴比隆（ClaireBarbillon）合著]、《俄罗斯皮革——鞣料的记忆》（Cuir deRussie,Mémoire du Tan,2017年）、《凡尔赛宫的大理石：王室政治和国王的大理石工》（Versailles en ses marbres,politique royale et marbriers du roi, 2018年）。

序言
阿明·阿迦汗王子
引言
实用之美：装饰艺术简史 索菲·穆金
实用之美
手的赞歌
装饰艺术
文艺复兴 阿涅斯·博斯
生活的艺术
赞助人与收藏家、交流
技艺、式样与装饰
艺术家
17世纪 索菲·穆金
一个交流的时代
技艺的更新与多样性
住宅装饰
为奢侈品服务的装饰艺术
18世纪 索菲·穆金
在万物中心的旅程
品味的变化
技艺的完善
新的生活艺术
19世纪 索菲·穆金
人口、式样和作品的流动
大众的艺术
为美服务的科学与工业
品味的历史
1890——1940年 萨利玛·希拉尔
艺术融合的理想
精英的艺术与大众的艺术
结语 索菲·穆金
装饰艺术或对话的颂歌
式样和风格的历史：延续中的变化
收藏家的眼光
附录
注释
参考书目
索引

《欧洲装饰艺术史——从
文艺复兴到20世纪的装饰风
格、式样及工艺演变》是由
索菲·穆金（Sophie
Mouquin）、阿涅斯·博斯
（Agnès Bos）和萨利玛·希
拉尔（Salima Hellal）合著
的作品，对于我这样未曾进
行过任何艺术史学习的爱好
者来说，为其作序使我感到
喜悦和荣幸。
在我们的生活中，至少
在我的生活中，装饰艺术扮
演着重要的角色。没有任何
一幅画作、一个物品只是为
了挂在一个空房间的白墙上
而设计的，相反，它们的意
义在一个整体优美的装饰环
境中才能生发出来。我们总
是忘记，曾经有一段时间，
文学作品经常被拿来在广场
、露台或祈祷后的清真寺前
诵读，最常见的背景便是建
筑装饰，它使演员的演技、
诗人或演说家的话语，也就
是文学作品得到升华。装饰
艺术同样也是如此：装饰品
通常只有在它们所处的背景
中才能展现出全部的美。
我认为，人们有理由坚
信，在大部分情况下，美术
将一些属于工匠作品的东西
纳人其中。同样，在所有艺
术行业中都蕴藏着艺术家的
灵魂。精神和手艺对于一切
创造来说都是至关重要的。
艺术之间相互呼应，而装饰
艺术也是这种呼应的一部分
。我们经常听到人们谈论主
要艺术和次要艺术，就好像
存在一种等级划分，这在我
看来是一种错误，因为这种
划分忽略了创造者的目的和
方法。
装饰艺术具有与其他艺
术相同的特征：它与不同时
代、不同传统和不同国家中
使用的技艺之间存在联系。
无论是为了贸易、为了探险
，还是出于对探索的渴望，
甚至很不幸，还有为了战争
，人类一直都在旅行。如此
一来，人们总是会面对不同
的文化和新的文化。无论人
类的意愿如何，它们都不可
避免地改变且丰富了自身的
文化，反过来，自身的文化
也丰富了其他文化。因此，
文化之间的交流一直存在，
它将我们联系在一起。正因
如此，如今年轻一代能够很
早就接触到民族之间的文化
交流，并进行文化之间的对
话，这种对话自然地避免了
由信息缺乏造成的文化偏见
和无意义的文化孤立。
装饰艺术从本质上反映
了这种对话：不同工匠之间
频繁且必要的合作和方法的
交流；同一件作品所需的多
种技巧和装配方法；对于来
自其他地方的不同材料的使
用；以及作品与所处空间、
周围环境中其他作品之间的
联系。的确，艺术家与工匠
之间的交流也是显而易见的
。然而，只有艺术家才能够
选择并组合一件家具或一个
物品的所有元素。优美的建
筑内部装饰充满艺术家与工
匠之间的对话。
作为一个“收藏者”，我
对成系列作品和装饰营造出
的无形的氛围颇有兴趣。一
系列作品的整体通常与系列
中出色而重要的单品同样有
趣，甚至还更有趣。如同音
乐一样，声音本身可以是美
丽的，比如无伴奏合唱，但
当一种或多种乐器为其伴奏
时，这种声音会更加打动我
。说到底，我认为，比起收
藏者，我可能更是一个热爱
对话的人。